活用就是法宝，滥用就要被吐槽！说说动画里的“兼用卡”

今天来说说我认识之下的动画里用的“兼用卡”。所谓兼用卡，就是兼用的镜头，卡就是CUT，就是一个镜头的意思，在动画、电影等影视作品中，用一个已经预先制作好的镜头，在实际使用的时候重复多次出现，最初的目的是达到节省经费的效果，当然，不仅仅是动画片，凡是影视作品，似乎都有兼用卡这一说。兼用卡到底是好还是不好，大家众说纷纭，我说说自己的说法。

最典型的兼用卡

先来理解什么是“兼用卡”，其实就是在同一部作品里，用一模一样的镜头，或者稍作调整的镜头来演出，在日本动画中的运用，应该是70年代，机器人科幻动画为主，大型机器人的“变形”动画场面，基本会用相同的卡来完成，节省经费，还有一种强调的作用，每一话都固定出现，让机器人动画迷们乐此不疲。

还有一类超级场景的兼用卡画面，就出现在魔法美少女的动画的“变身”的场面中，例如《美少女战士》，《魔卡少女樱》之类的动画；

刚才说到了，不止动画片，电影、电视剧可能也会有这样的运用，主要是一些特摄剧里出现，例如：

《奥特曼》里的变身场面，也是预先拍好一段变身的画面，然后每一话战斗的时候都可以用到，而且变身画面是一模一样的，所以这也是兼用卡，也就说，兼用卡不管是不是手绘动画，凡是这样用一模一样的画面运用在镜头中的情况，都可以说是兼用卡的运用。

其实在日本动画之外，更早的美国动画也有出现兼用卡的情况，日本电视动画注重节约成本之后，运用得更加直接。

兼用卡是好还是不好？

大家经常看到，在动画里用“兼用卡”是省经费的行为，现在大家口味也都刁了，自然不愿意在同一部动画里看到太多同样的画面，也经常有看到吐槽用兼用卡的动画片的讨论，那么兼用卡到底是好还是不好？我觉得，70年代的时候，用兼用卡是“逼不得已”，当时制作动画，用的是模拟的制作方式，直接在赛璐璐片上绘制动画，成本昂贵，所以不得不使用兼用卡；

21世纪后，动画都在电脑上制作了，对于兼用卡的需求却并没有减少，21世纪初，《机动战士高达SEED-D》中滥用兼用卡的问题，也被高达粉丝集中火力过。但我简单的考察过，据说《机动战士高达SEED-D》的预算，远超当时电视动画的平均水平。但还是大量运用了兼用卡，不是为了省钱，而是真的没时间。运用兼用卡，可以大幅度节省制作时间，对于制作周期很紧的动画来说，可以说是“救命”的方式。所以如果说70年代的机器动画是“不得不用”的话，那么21世纪数字动画时代，依然还是“不得不用”。

兼用卡除了节约经费，有什么好处吗？这个我觉得很主观。

不断出现的重复画面，确实有加深观众对作品印象的作用，就像我喜欢的《欧布奥特曼》的变身画面，我觉得做得非常帅，所以每一次都会看完，觉得成为了一种“经典”，像《高达SEED-D》里强袭自由锁定所有敌机，然后五彩大炮齐射的画面，也很帅，这种对于“中二”的内容的反反复复出现，极大程度加深了我对一部作品的认同。所以我觉得，兼用卡，虽然是节省经费，但有的时候对作品是正面加成的，但却很看观众个人。理解不了兼用卡的“美感”的朋友，那只是觉得制作组在偷懒，容易觉得厌烦。

现在的新番还会用兼用卡吗？

会的。

因为电视动画基本会因为预算的关系束缚，所以一切节省经费的手段，都会被运用。兼用卡的使用还是比较频繁的，只是没有这么容易被察觉。

因为大家对作品的口味越来越挑剔，简单暴力的插入兼用卡一定会让人觉得厌烦。所以简单暴力的兼用卡，应该只在一些特定的作品中出现。

《SSSS.GRIDMAN》可以说是近些年最简单暴力运用兼用卡的动画了，因为本身就是特摄作品，所以大家看到同样的镜头也是见怪不怪……

近些年来兼用卡用得最多，但却最妙的新番，我估计就是《皿三昧》了。

《皿三昧》的导演几原邦彦的风格就是在自己的影片里插入大量兼用卡的镜头，例如固定的舞蹈动作，变身画面，战斗画面等，这是从《少女革命》时代就继承开来的，《回转企鹅罐》、《皿三昧》一路以来保持不变，但他的作品的好评却很多，《皿三昧》也是在这个时代还能卖上6000销量的冷门作品，显然，观众觉得不好的，不是兼用卡本身，而还是根据作品的总体质量来评价作品，并不会因为大量应用兼用卡，而就对作品进行嘲讽。而《皿三昧》就是这样一部，大量运用了重复镜头，但却异常优秀的动画。

所以很多国人吐槽《全职高手》用兼用卡，我觉得并不是双标，而是“用得不够好”。或者说作品本身的期待还达不到观众的要求。

总结：简单说，是不是用了兼用卡，并不会直接影响一部作品的评价，作品本身的水平，才是影响大家对作品的评价的直接原因。还是和标题一样的结论，用的好就是法宝，作品的质量本身都没有搞定还滥用的话，一定会得到观众的吐槽。