解读 | 春天来了，快去赏花吧 / 开普饭

最近杭州的天气就像过山车，上一秒温度还在穿短袖的夏天，下一秒温度骤降，瞬间进入冬天。杭州人民一会儿穿短袖，一会儿穿羽绒服，忙得不亦乐乎。

春天来了，百花竞相开放，红的像火，粉的像霞，白的像雪。苏堤旁的太子湾公园，一到周末，就挤满了赏花的人。在太子湾公园，你看到的景象是这样的：

人人人人人

人人花人人

人人人人人

赏花，自古以来就是春天里的一大美事，可你知道吗？古人赏花和我们可是大有区别，不仅追求多形式、多层次的美的享受，更追求心灵上的感受。比如曲赏、酒赏、香赏、琴赏、茗赏等形式，小编只能说“城会玩”。

下面就跟随小编去看看艺术家们是如何在画面以及诗中描绘花的吧~

宋代黄庭坚《花气薰人帖》台北故宫博物院藏

《花气薰人帖》是黄庭坚的小品之作，一首28个字的小诗，以非常随意自在的笔法写出，真是烂漫天真极了。可以说，此帖是黄庭坚讲求结构的书法中不可多见的好作品，表达了他对于春天暖风和煦、花气弥漫的喜爱，正是他对于春天这一万物复苏时节的一次书法礼赞。这里，作者为了传达自己对年龄、岁月、春天、乃至生命的经验，写下了这首诗，同时也用最自然的方式来书写。黄庭坚把平日严谨的中锋线条和草书中的宛转用笔结合起来，构成一幅生动的小品。

清代任颐《桃花》中国美术馆藏

任伯年（任颐，字伯年）所绘的此幅《桃花》取桃树的一节枝条来描绘，谓“折枝”，是花卉画的一种。此作设色清丽淡雅，画面虽小，但能让人感受到春天的气息。

宋代佚名《盥手观花图》（局部）天津博物馆藏

此图绘三位仕女在宫中院落观花的情景。图左边湖石花丛，案前小方几上置古铜觚，铜觚中插牡丹三朵。一仕女云鬟金饰，宫帔华裳，锦裙晓妆，正盥手并注目观赏案前之花卉。旁立侍女捧金盆，身后立侍女手持长柄宫扇。据苏丹《宋人〈盥手观花图〉研究》一文中考证，画中的仕女其实不是在观花，而是在为插花做准备。可见古人对花的重视，在插花前要进行焚香、盥手等仪式。

近现代陈之佛《樱花小鸟》中国美术馆藏

陈之佛的工笔花鸟画创作始于不惑之年。其画继承五代徐熙、黄筌之传统，参以写生技法，风格清新隽逸。50年代后，作品更呈清新、活泼、繁荣之貌，加之他深厚的图案基础，使其花鸟画赋色、构图皆与众不同，带有浓厚的装饰风格。那准确而细若游丝的线条和富于变化的渍水、撞色等艺术技巧，在《樱花小鸟》中得到了充分的体现。此作以色宣为底，着墨点粉，格调清丽典雅。

近现代于非闇《玉兰黄鹂》中国美术馆藏

于非闇（1889—1959年），原名于照，号仰枢，笔名闲人，堂号玉山砚斋。满族，北京人。青年时代曾拜师学习工笔花鸟。40岁以后开始真正意义上的绘画创作。艺术上从明陈老莲入手，上溯两宋、五代花鸟，尤努力追随宋徽宗赵佶画风及其瘦金书。其工笔花鸟画笔力坚实，无一松懈，色彩浓重富于装饰，源自写生，造型精谨，前期较为淡雅，后期趋于丰满富丽，为北方工笔花鸟画的重要代表，与陈之佛有“南陈北于”之称。晚年仍创作了大量作品，《玉兰黄鹂》即为其一。玉兰在北方绽放在早春时节，有玉树临风之姿。仓庚即黄鹂，《诗经》有云：“仓庚于飞，熠耀其羽。”画家便以此为艺术形象并用石青为底色来烘托玉兰和黄鹂。这鲜明清丽的色彩，恰是蓝天映照下一派晴空万里、鸟语花香的大好春光。

看完了画中的花，我们再来看看现实中的花。

小编给大家推荐几个人少景美的赏花地，这下再也不用担心和别人去太子湾公园挤着看花啦！