高考阅读39：上善若水
一、成语积累
不赞一词（文章妙）
溢美之词（太夸张）
辨析：这两个成语都可以指看待评价别人的文章。它们的区别在于不赞一词指对完美或不了解的事物不能提出看法；溢美之词指过分夸奖别人的言辞，多含贬义。
不可救药（习惯坏）
病入膏肓（病情重）
辨析：这两个成语都表示病情严重，无法医治。它们的区别在于不可救药强调无药、没办法，可指坏习惯、坏毛病严重到难以教育改正的程度；病入膏肓比喻病情或事情严重到了无可救治的程度。
不虞之誉（没想到）
感同身受（未经历）
辨析：这两个成语的区别在于不虞之誉是指没想到的赞誉；感同身受指心里感激就像亲身受到对方的恩惠一样，多用于代人向对方致谢。
不经之谈（无根据）
空穴来风（有原因）
辨析：这两个成语的区别在于不经之谈指荒唐、没有根据的言论；空穴来风指有了空隙就会招致风吹来。比喻流言乘机传开来，或比喻消息或传说不是完全没有来由。
不假思索（反应快）
不足为训（非典范）
辨析：这两个成语的区别在于不假思索指用不着想，形容说话做事敏捷；不足为训指不能当做典范或法则。
二、古韵寻音
阮郎归·客中见梅
赵长卿
年年为客遍天涯。梦迟归路赊。无端星月浸窗纱。一枝寒影斜。
肠未断，鬓先华。新来瘦转加。角声吹彻小梅花。夜长人忆家。
【译文】
我长年在外漂泊，足迹遍及天涯海角。那回家的好梦，却总是姗姗来迟。但见星光与月色浸透了窗纱，映照出一枝梅花的斜影。
我的愁肠没有被愁断，两鬓却已斑白。最近，身体也越来越消瘦了。远处传来角声，吹着哀哀的《小梅花》。长夜漫漫，我又想起了远方的家。
【注释】
赊（shē）：遥远。
无端：无因，没来由。
浸：指月光射进窗内。
新来：最近以来。
【赏析】
赵长卿这首《阮郎归》，题为客中见梅。词的意蕴是以梅花象征客子，词的主旨在题目藏而不露。
“年年为客遍天涯。”年年为客，极写飘泊时间之漫长；遍天涯，道尽飘泊空间之辽远。词人开篇径言与家乡的隔绝，真实地道出心灵上所担荷的羁愁之深重。“梦迟归路赊”。还家的好梦，总是姗姗来迟，使客子梦中还家暂消思愁的机会都没有。现实冷峻，摆在面前：归路迢递，归不得也。首句述离家之久之遥，已使读者深为之伤感，次句又言客子归家之情，即在梦中亦不可伸更使读者倍感心中的郁闷不可发泄。
短短两句，便可动人之心，词人感情之真挚，笔力之深厚，可窥一斑。显然，客子这一夜，又是一个不眠之夜。“无端星月浸窗纱。一枝寒影斜。”榻上辗转，忽尔见到那浸透了月光的窗纱上，映现出一枝梅花横斜的姿影。月光溶溶，柔和似水，星光点点，闪烁其间，愈发衬托出梅枝清峻。“无端星月浸窗纱，一枝寒影斜。”一笔便写出梅花“清绝，十分绝，孤标难细说”（长卿《霜天晓角·咏梅》）的神理。妙笔也。
“肠未断，鬓先华。”换头遥挽起笔，不写梅花，转来写人。年年天涯，梦迟路赊，纵未愁断，也已是早生了白发。人自然是：“新来瘦转加。”一天天憔悴下去了。“角声吹彻《小梅花》。”古人常因笛中之曲有《梅花落》，大角之曲有《大单于》、《小单于》、《大梅花》、《小梅花》（《乐府诗集》卷二十四），而想象梅花有情，笛声角声，使之伤心，甚至凋落。当角声吹彻《小梅花》曲之时，正梅花极具伤心难堪之际。
这紧紧衔连客子伤心难堪之至极，此情、此境，究为怜梅耶，抑为自怜耶？不知梅花为客子之幻化欤，抑或客子为梅花之幻化欤？恍难分辨。结句一唱点醒：“夜长人忆家。”此一句最是深情，通篇之感触，皆汇于此。年年天涯，何尝不是漫漫长夜今日无眠，数年来又何曾安枕过？
以“家”字结穴，意味尤深长。这正是全幅词情的终极指向。而在赵长卿词中，家与梅，又原有一份亲切关系。长卿《花心动·客中见梅寄暖香书院》云：“一饷看花凝伫。因念我西园，玉英真素”。“断肠没奈人千里”，“那堪又还日暮”。可以发明这首词结穴的言外之意。见梅思家，尤为刻挚。结得朴厚、含蓄。
三、热点时评
从《清平乐》看宋代审美
（节选）
刘九洲《北京日报》
著名汉学家、美国密歇根大学包华石教授曾经说过，宋代的事情，看起来就像发生在我们周遭；而唐代的事情距离当下要远得多，是真真切切发生在古代，所以，宋代可以视为中国社会当代性的源头。
去年，身边一位学者参观完日本正仓院的展览后也说，唐代的东西汇聚在一起，带点原始气息，与宋人的东西完全不一样。这与日本学者曾经主张过的“宋代主义”倒是有点接近，所谓宋代主义，就是在文化艺术上，以宋代审美为宗。
我们今天看到的宋文化遗存，多为书画、器物，不可能如明清两代一般，看到一座皇宫，看到完整的宫廷审美。作为一个热爱宋代艺术的人，以往大约只能依靠《清明上河图》这样的名画管中窥豹。时下热播剧《清平乐》在复原宋人生活环境上，似乎给了我们一个大大的惊喜。
《清平乐》中无处不在的山水元素，呼应了那时人们的审美偏好。五代末，山水画名家辈出，山水也真正从人物画的背景中脱离出来，成为独立的绘画题材。及至北宋，山水画在士大夫中地位更为尊崇，现藏于台北故宫博物院的范宽《溪山行旅图》堪称北宋山水画中杰作。
据了解，全球存世宋画里，北京故宫博物院藏400多件，约占四分之一。如今在其官网的“数字文物库”可一窥真容。
如果超越审美，往学术上观察，也一直存在一个更加深层次的问题：文化艺术与社会发展是否丝丝入扣，互相呼应？优秀的艺术是否依赖优秀的社会？
以《清平乐》为观察点，我们会发现，北宋时期群星璀璨，千年一遇的名人恍若被同时唤醒，晏殊、韩琦、文彦博、欧阳修、范仲淹、蔡襄、苏子美，居然是在同一个朝堂上站立过的，他们每一个人的故事，都可以讲上好久，而且这群巨星多数自仁宗时期崭露头角。《清平乐》把这历史盛况直观地展现出来。这到底是偶然，还是必然？
在欣赏电视剧的同时，也许可以看到答案——文化艺术与社会虽然不是一一对应的，但是其中精神内核，确实是相近的。
我们以往一直说宋画是中国古代绘画史的高峰，但是这个高峰是怎么到来的？以往多是从绘画内部找原因，说是写实、精密、严格等等。在看了《清平乐》之后，也许可以发现一个现象：那个时代是比较有格调的。
谈及宋画之好，以往艺术史都说主要是依靠训练出来的，但是宋画可以吸引这么多人，千年不断地喜爱之，显然没这么简单。宋画的出发点是儒家的、内敛的，是正大光明的，其所有变化都没有脱离这个社会格调。如果完全是依赖技术，那么后世就应该有能力复制，但是我们看到，到了清代乾隆时期的如意馆，尽管巧匠精工无所不能，但是做出来的艺术品，在精神层面上与宋代的差异，类同于清宫剧与《清平乐》之间的距离。
关键信息（原点）：
我的联想（旧知）：
我的想象（发现）：
四、美文品读
上善若水
佚名
一位年轻的商人被搭档出卖，人财两空，痛不欲生，想跳湖自尽。
他在湖边碰上了一位观水静坐的智者，便将自己的境遇逐一细述。
智者微笑着将他带回家中，令其从地窖里搬出一块偌大的坚冰。商人虽然百思不得其解，但还是照做了。冰块搬出来后，智者吩咐：“用力砍开它！”商人找来斧头便砍，不料猛烈的重击，只能在冰面上划下一道细微的印记。商人又抡起斧头，全力劈凿。一会儿，对着掉落的冰屑，他气喘吁吁地摇头：“这冰实在太硬了！”
智者不语，将冰块放在铁锅中煮。随着温度的升高，冰块慢慢融化。智者问：“你从中有所领悟没有？”商人说：“有些领悟了。我对付冰块的方式不对，不该用斧头劈，得用火烧。”
智者摇头。商人面露难色，鞠躬请教。智者语重心长地说：“我所让你看到的，是成功人生里的七种境界。”
冰虽为水，却比水强硬百倍。越在寒冷恶劣的环境下，它越能体现出坚如钢铁的特性。——这是成功人生的第一种境界：【百折不挠】。
水化成气，气看无形，若气在一定的范围内聚集在一起形成聚力，便会变得力大无穷，动力无比。 ——这是成功人生的第二种境界：【聚气生财】。
水净化万物，无论世间万物多脏，它都敞开胸怀无怨无悔地接纳，然后慢慢净化自己。 ——这是成功人生的第三种境界：【包容接纳】。
水看似无力，自高处往下流淌，遇阻挡之物，耐心无限，若遇菱角磐石，即可把菱角磨园，亦可水滴石穿。 ——这是成功人生的第四种境界：【以柔克刚】。
水能上能下，上化为云雾，下化作雨露，汇涓涓细流聚多成河，从高处往低处流，高至云端，低入大海。 ——这是成功人生的第五种境界：【能屈能伸】。
水虽为寒物，却有着一颗善良的心。它从不参与争斗，哺育了世间万物，却不向万物索取。 ——这是成功人生的第六种境界：【周济天下】。
雾似飘渺，却有着最为自由的本身。聚可云结雨，化为有形之水，散可无影无踪，飘忽于天地之内。 ——这是成功人生的第七种境界：【功成身退】。
人心如水。之所以有能力悬殊、善恶不同、生死之欲，皆因各自境界不等罢了。
人生如水，水如人生！
1、无论你遇见谁，他都是在你生命中该出现的人。这意味着，没有人是因为偶然进入我们的生命。每个在我们周围，和我们有互动的人，都代表一些事。也许要教会我们什么，也许要协助我们改善眼前的一个情况，也许要给我们的人生一个转折。
2、无论发生什么事，那都是唯一会发生的事。我们所经历的事，不可能，绝不可能以其它的方式发生，即便是最不重要的细节也不会。并不存在「要是我当时做法不一样……那么结果就会不一样」无论发生什么事情，那都是唯一会发生的，而且一定要那样发生，才能让我们学到经验以便继续前进。生命中，我们经验的每一种情境都是绝对完美的，即便它不符合我们的理解与自尊。
3、不管事情开始于哪个时刻，都是对的时刻。每一件事情都正好是在对的时刻开始的，不早也不晚。当我们准备好，准备经历生命中的新奇时刻，它就在那里，随时准备开始。
4、已经结束的，已经结束了。这是如此简单。当生命中有些事结束，它会帮助我们进化。这是为什么，要完整享受已然发生的事，最好是放下并持续前进。