提取电影、绘画里的色彩，讲色彩非常错误

我们眼睛看到的色彩、是经过光源、光影、环境色影响的，色彩也会根据不同环境、主题的变化发生变化。孤立的看颜色在一张作品中的效果，或者提炼是没有意义的（上面截图这样用色块表示画面用了什么色彩没有意义）; 这种方式适合于设计色彩，不适合摄影、绘画等写实艺术。

像莫兰迪的绘画世界是亮的，是没有光源，光影、环境色影响的原始状态。我们眼睛看到的东西是经过光源、光影、环境色影响的，莫兰迪是想画出没有经过光源、光源、环境色影响的状态。

就像所有的人都是经过伪装的，我们表现出来的自己不是真实的自己，莫兰迪的绘画是看到了没有经过“伪装”的世界，没有经过光影、色彩影响的世界。

网络有很多莫兰迪色、莫兰迪摄影，但我没有看到莫兰迪的精髓，我看到的是一些蹭着流量的“临近色搭配”“低饱和度”在“东施效颦”。

莫兰迪早期喜欢印象派绘画，印象派绘画放弃了明暗关系，而莫兰迪在这个基础上又放弃了光影、甚至环境色也放弃了，在莫兰迪的世界看到的东西是物体本身，而不是我们看到经过光影、环境色影响的物体，回到了一种更真实的本身。

莫兰迪之所以能做到这种水平是因为在这之前他也是学院派，他首先是一位非常好的古典绘画的高手，他才能做到寻门而入，破门而出。

就像我之前讲的，美跟能力有时候是由于某些缺陷造成的，印象派之所以能在学院派的垄断下被人们所熟知，正是他放弃了明暗对比，因为这种放弃成就了另一种美。