清代 袁耀《九成宫图》解析（中国古代绘画观后感系列22）

清代画家袁耀绘制的《九成宫图》，绢本，设色，纵189.7cm，横230.7cm，故宫博物院藏。这幅画给我们展现了一幅美丽的皇家禁苑风景，在已有的一些表现这种内容的画作中，袁耀以写实的技法，给了我们更为身临其境的感觉，观看这幅画，不觉之间，身体似乎进入画中，尽情领略这梦幻中的人间胜景。

一、关于绘画的内容

根据画面题款，表明这幅画是一幅依靠想象绘制出来的，还能如此写实，足见作者具有高深的绘画功夫。依据九成宫是高大、多层的皇家建筑，因此，作者在绘制时，屋顶色彩为黄色，屋脊上蹲伏着或龙或凤，显示了这就是皇家宫苑；居于画面中间的就是九成宫，它依山傍水，建于白色石头砌成的楼台上，外形高大巍峨，雕梁画栋、富丽堂皇，建筑物的各式房间组合繁复，通过门窗可以看到一些内部装饰豪华，其中一楼大厅里还设有皇家御座。楼台上人物刻画出了简单的五官，服装和饰品均是按照皇家配置，在人物布置上，女主人在楼台上的围栏处，正在交谈，周围有服侍的宫女数人，由于九成宫屋顶压脊兽是凤凰，暗示这里是女主人的居住或管辖之地，楼台阶梯上有两个人，估计是宫中的宦官，可能正在办理宫中事务。山脚下，一组人物以一位拄着拐杖的老者带领，形态谦恭，正抬着箱子，捧着盒子，奔女主人而来。画面右下角处还有一名低头弯腰的宦官，形色匆匆，手捧一件东西，估计是执行女主人的任务。画中人物虽然分散，但是所有人物均围绕女主人安排，从而形成了一个整体。为了表现皇家禁苑的宏大，作者在画中的边角之处绘制了掩映于山石和树木之间的亭子、房屋。画面左下角处绘制了一座石桥，右上角的远处，也画了一座桥，它们彼此呼应，产生了景物虽然相隔，而又连接的感觉。画面中，山水相依，连绵不断，山坡上生长着郁郁葱葱的树木，它们枝干硬朗，生长茂盛，就像威严的武士，守护着这方水土，给画面增添了肃穆之感。山谷间，雾气升腾，从雾气之间流淌出一条溪水，流淌到画面左下方，给安静的画面气氛带来了动感。与九成宫隔河相望的远处，依然是富丽堂皇的皇家建筑群，再往远处是连绵的群山，空旷的山水之间，绝无渔、樵之人，带给观者不免一种寂寥的感觉，正是：“一入宫门深似海，从此红尘似路人”!

二、关于绘画的技法

1、山石为写意技法，采用以侧锋为主的线条进行勾勒、皴擦，表示了山石纹理诡谲、棱角突出，石质坚硬的感觉，通过用墨渲染暗部，强调了明暗关系。山石采用青绿色渲染，部分山石的根部留出绢本的本色，形成冷暖色对比。

2、建筑物采用界画技法，绘制极为工整细致。部分栏杆走向虽然达不到一去百斜的严谨透视要求，但是，它让你没有别扭的感觉。这些建筑物没有像山石那样进行明暗处理，勾勒完成以后，直接平涂色彩，从而具有了表现阳光明媚、普照大地之感。

3、人物的勾勒，形体生动，符合人物身份特征，虽然刻画了五官，没有细致到个体人物，所以，女主是何人，尚需仔细辨认。

4、树木的画法，尤其是杂树的画法值得赞叹，表现了好几种树的画法，其中一种树的树叶上用白粉表示了花朵，特别细致和精彩。树干的画法也具有特色，即枝干外形扭曲，枝条繁茂，多生树疤。远处树木，直接以密集的墨点表示，然后用绿色渲染。

5、云雾和水面，采用留白和烘托法画出，仅山溪用线条表示水面波纹。