“树，树”展览早鸟票开售，预定清凉一夏～
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2021年7月9日至10月10日，上海当代艺术博物馆与卡地亚当代艺术基金会将携手共同向观众呈现“树，树”展览。本次展览是继“卡地亚当代艺术基金会：陌生风景”、“石上纯也：自由建筑”及“让·努维尔：在我脑中，在我眼中……归属……”之后，上海当代艺术博物馆与卡地亚当代艺术基金会的再度合作，通过呈现近30位（组）来自中国、拉丁美洲、印度、伊朗以及欧洲的艺术家涵盖绘画、摄影、影像、装置、手稿等不同形式的200余件作品，向中国公众发出邀请，共同探索环境这一全球性问题。
树木作为地球上最古老的生物之一，如今正面临巨大的生存险境。当人类中心主义与动物中心主义占据人们的思考与话语，树木正在失去它们的领地。“树，树”试图以三条叙事线索唤起地球生命交响曲中属于树木的华美乐章：从林奈植物学到植物神经生物学等与树有关的科学知识、结合自然深思，梦幻移位与工艺手工的审美沉思、以及森林砍伐和超级大火给地球带来的生态悲剧。展览将结合兼具艺术性和科学性的有力证词，展现树木作为这个世界伟大生物的壮美与富饶，期待树木以同伴之姿进入人们的视线，共同维护生机勃勃的地球家园。
门票类型：
展览门票：
展览早鸟票：40元（即日起至2021年7月7日）
展览正价票：60元（2021年7月9日至2021年10月10日）
优惠票：
教师/学生票：30元（仅现场售票）
团体票（20人及以上）：48元（仅现场售票）
* 优惠门票仅限现场购买，入场参观请带好相关证件
购买渠道：
PSA官方微信平台，你可至服务号“上海当代艺术博物馆”（搜索powerstationofart）的子菜单“用户服务”—“微信购票”中购买；或是点击本文下方左下角的“阅读原文”，直接在线抢购
免费参观政策：
a. 现役军人、离退休干部、烈士家属、残障人士、60岁以上老人、中国美术家协会会员、上海美术家协会会员及有成人陪伴的小学生和学龄前儿童（一名成人限带两名儿童）凭有效证件可免费参观。
b. 医护工作人员凭借有效资格证件可免费参观。
c. 国际博物馆协会会员凭有效的ICOM证件可免费参观。
本次展览汇聚了艺术家、植物学家、哲学家群体，通过他们独特的审美认知和多样的科学探索，凸显树木之美及其生物复杂性，与树木建立起深刻而亲密的联系：
左：弗朗西斯·阿雷，《吉贝木棉树冠》，帕基察森林，秘鲁亚马逊，2012，纸上铅笔和墨水画，30 x 40 cm。弗朗西斯·阿雷收藏，蒙彼利埃。© Francis Hallé。
右：弗朗西斯·阿雷，《日本槐》，卡地亚当代艺术基金会花园，巴黎，2019，纸上墨水和水彩画，42 x 29.7 cm。为“树，树“（2019年巴黎）展览创作，卡地亚当代艺术基金会收藏，巴黎。© Francis Hallé。
法国植物学家弗朗西斯·阿雷（Francis Hallé）六十多年来潜心钻研树木，用自己的写生画和旅行日志为我们描绘了热带雨林中的丰富生命。
法布里斯·伊贝尔，《传记景观》，2013，布面口红、木炭和油彩画，300 x 700 cm。艺术家收藏。© Fabrice Hyber / ADAGP, Paris 2019，图片 © Marc Domage。
法国艺术家法布里斯·伊贝尔（Fabrice Hyber）为展览创作的装置作品回溯他的艺术和人生项目——他在家庭农场旁的山谷中播撒了约50万颗树种，逐渐将田野变成了森林，将风景变成了作品。
乔哈那·卡勒，《秘鲁巴豆树》，《轮廓》系列，2014，老式公证簿上打字文本，332 x 332 cm。佩雷斯和卡勒档案馆，波哥大。© Johanna Calle，图片 © Archivos Pérez & Calle。
哥伦比亚艺术家乔哈那·卡勒（Johanna Calle）结合自己的长期调查与文献资料，在系列作品《轮廓》中用打字机在旧公证簿上抄写哥伦比亚《土地法》，这部法律旨在保护被迫流离失所的农民的权益，农民们可以列出他们在自己土地上所种植的树木，并以此为依据来主张对该土地的所有权。而她创作的精致大型纸树剪影则揭示了哥伦比亚农民在政治上的弱势地位，以及哥伦比亚社会对这些困苦的少数群体表现出的集体冷漠。
斯特凡诺·曼库索，《老橄榄树》，2019，纸上墨水和粉彩画，35.5 x 27 cm。艺术家收藏。© Stefano Mancuso。
意大利植物学家斯特凡诺·曼库索（Stefano Mancuso）是植物神经生物学领域的先驱，他基于多年对植物敏感性、植物根系功能等课题广泛而深入的研究，提出“植物智慧”假说，并将在展览中以视频的方式呈现他有关植物交流能力和记忆能力的惊人发现。
左：路易斯·泽尔比尼，《甘蔗·四》，2018，纸上单刷版画，107 x 80 cm。艺术家收藏，里约热内卢。© Luiz Zerbini，图片 © Pat Kilgore。
右：路易斯·泽尔比尼，《扇子·二》，2018，纸上单刷版画，80 x 107 cm。艺术家收藏，里约热内卢。© Luiz Zerbini，图片 © Pat Kilgore。
路易斯·泽尔比尼，《世间万物》，2018，布面丙烯画，250 x 361 cm。卡地亚当代艺术基金会收藏，巴黎。© Luiz Zerbini，图片 © Pat Kilgore。
巴西艺术家路易斯·泽尔比尼（Luiz Zerbini）则用绘画和单刷版画作品，以及一张植物标本桌精心策划了一场想象间城市景观与热带植被交织的丛林盛会。
左：约瑟卡，《Hawari hi》，2019，纸上毡尖笔画，32 x 40 cm。卡地亚当代艺术基金会收藏，巴黎。© Joseca。
右上：约瑟卡，《Hai hi》，2019，纸上铅笔和毡尖笔画，32 x 40 cm。卡地亚当代艺术基金会收藏，巴黎。© Joseca。
右下：约瑟卡，《Rio kosi》，2018，纸上毡尖笔画，32 x 40 cm。卡地亚当代艺术基金会收藏，巴黎。© Joseca。
来自亚马逊北部亚诺玛米部落的三位土著艺术家卡勒彼·萨诺马（Kalepi Sanöma）、约瑟卡（Joseca）和厄瓦那·亚伊哈（Ehuana Yaira）通过绘画描绘了他们丰富的民族传统与森林生活之美。
本次展览作为2019年法国巴黎“树，树”展览的全新版本，加入了中国艺术家及本地团队的作品：
胡柳，《竹林里》，2012，纸上铅笔画，110 x 195 cm。艺术家收藏，北京，照片由香格纳画廊（上海、北京、新加坡）惠允。© Hu Liu / ADAGP, Paris, 2021。
胡柳通过对植物轮廓的精准把握营造出诗意的意境。她穿行于传统和当代之间，近年来尝试以铅笔涂满整幅画面，只剩下无尽黑色中的形状和空气的流动。观众在画面前看画，有时会发现自己的身影在反光中显现，和画面中的风和草，海浪和树叶混淆在一起。
黄永砅曾与卡地亚基金会有着长久的合作。1989年，他受邀参加卡地亚基金会的驻留项目，开始了在西方世界的第一次就地创作。在此期间，黄永砅在“对树木的抢救”中发展出一套隐喻和象征的语法。此次展览中，我们能看到一系列记录了艺术家在基金会创作时与树“为伴”的珍贵手稿与影像。
张恩利，《老树（五）》，2014，布面油画，300 x 250 cm。私人收藏，北京 ©Zhang Enli 照片由香格纳画廊（上海、北京、新加坡）惠允。
张恩利画笔下的“树”充当着很多不同的角色：是风，是诗，也可能是人物。展览中展出的张恩利的四张作品仿若一组老人的肖像。这些没有叶子，饱经沧桑的树干虽然已经年迈，却仍然展示出各自的幽默和自信的性格，好像在向观众讲述着他们年轻时的各种曲折而奇特的经历。
《森林城市》© STEFANO BOERI ARCHITETTI。
意大利建筑师斯特法诺·博埃里（Stefano Boeri）及其上海团队为展览特别创作体验式装置作品，邀请观众探索“垂直森林城市”理念。这种新一代高层城市建筑被树叶和植物完全覆盖，宣扬着城市空间中建筑与自然的共存关系。
“树，树”展览放大了参展艺术家、科学家和哲学家的声音，通过访谈实录与影像再现调动观者的多重感官，开启一段全方位的视听之旅。展览期间，上海当代艺术博物馆与卡地亚基金会还将联合举办一系列包括放映、讲座和表演在内的特别活动。此外，更有收录近500幅图片以及多篇学术性和批判性文章的中英两本画册作为“树，树”展览的学术支撑，让读者沉浸在树木的美丽、独特和富饶之景中。
树，树
Trees
时间：2021年7月9日-10月10日
地点：上海当代艺术博物馆7楼
策展团队：埃尔维·尚戴斯（Hervé Chandès）、龚彦、布鲁斯·阿尔贝（Bruce Albert）、费大为、伊莎贝尔·歌德华（Isabelle Gaudefroy）
参展艺术家（按姓氏首字母排序）：
布鲁斯·阿尔贝（Bruce Albert）、格尔加·巴西奇（Grga Basic）、斯特法诺·博埃里（Stefano Boeri）、乔哈那·卡勒（Johanna Calle）、亚历克斯·切尔韦尼（Alex Cerveny）、厄瓦那·亚伊哈（Ehuana Yaira）、约翰·杰拉德（John Gerrard）、弗朗斯西·阿雷（Francis Hallé）、胡柳、黄永砅、法布里斯·伊贝尔（Fabrice Hyber）、约瑟卡（Joseca）、卡勒彼·萨诺马（Kalepi Sanöma）、穆罕穆德·汗（Mahmoud Khan）、切萨雷·列奥纳迪（Cesare Leonardi）、弗朗索瓦-米歇尔·勒图尔诺（François-Michel Le Tourneau）、斯特凡诺·曼库索（Stefano Mancuso）、赛巴斯提安·梅希亚（Sebastián Mejía）、桑蒂迪欧·佩雷拉（Santídio Pereira）、吉维亚·索默·默谢（Jivya Soma Mashe）、热罗姆・施洛默夫（Jérôme Schlomoff）、弗兰卡·斯塔吉（Franca Stagi）、阿丰索·托斯特（Afonso Tostes）、阿德里安娜·瓦雷让（Adriana Varejão）、卡西欧·瓦斯康切洛斯（Cássio Vasconcellos）、路易斯·泽尔比尼（Luiz Zerbini）、张恩利
卡地亚当代艺术基金会是一家私立文化机构，通过策划展览、现场表演和讲座，面向全球公众传播当代艺术。1984年由卡地亚创立, 卡地亚基金会以巴黎由让·努维尔设计的标志性建筑为中心，为艺术家提供进行艺术创作、与公众会面的空间。卡地亚基金会旨在促进世界各地艺术家、科学家、哲学家、音乐家和建筑师之间的对话与碰撞，多年来发展出一条独一无二的当代艺术策展和收藏之路，其馆藏涵盖了来自50个国家的500位艺术家创作的2000件作品。近年来，卡地亚基金会与多家全球顶尖文化机构建立了合作伙伴关系，其展览足迹遍布东京、布宜诺斯艾利斯、首尔、米兰和上海等城市。
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上海当代艺术博物馆成立于2012年10月1日，是中国大陆第一家公立当代艺术博物馆，也是上海双年展主场馆。上海当代艺术博物馆建筑由原南市发电厂改造而来，2010年上海世博会期间，曾是“城市未来馆”。它见证了上海从工业到信息时代的城市变迁，其粗砺不羁的工业建筑风格给艺术工作者提供了丰富的想像和创作可能。作为新城市文化的“生产车间”，不断自我更新，不断让自身处于进行时是这所博物馆的生命之源。上海当代艺术博物馆正努力为公众提供一个开放的当代文化艺术展示与互动平台；消除艺术与生活的藩篱；促进不同文化艺术门类之间的合作和知识生产。