“潮”展袭宁波！胡伟的艺术雄心与视觉宏构
“潮”胡伟作品展相关信息：
展览时间：2020-01-10 - 2020-02-10
展览机构：宁波美术馆
开放时间：09:00-17:00 (16:30停止入馆，周一休馆)
展览地址：浙江省宁波市江北区人民路122号
“潮—胡伟作品展”展厅内景
其实，早在2015年，宁波市文联副主席、宁波美术馆馆长韩利诚就曾向胡伟发出邀请，希望他到宁波美术馆举办个展。
2019年，胡伟在北京798唐人艺术中心举办个展“物墟?象浑”时，韩利诚率领宁波艺术家代表团参加开幕式， “感觉非常震撼：这个展览必须要拿到宁波！”由此再次向胡伟发出邀请。终于，经多方努力与精心筹备，2020年1月10日， “潮—胡伟作品展”在宁波美术馆盛大启幕，作品更注重对宁波历史语境的发掘与凸显。 “胡老师认为，宁波不同于北京，这是一个港口城市，需突出地域性，所以把这次展览命名为'潮’，一方面预示着综合材料绘画正在中国掀起高潮，另一方面作品都以'潮’为核心展开，涉及海滩、礁石及海洋中很多元素，非常符合宁波港口城市的身份和宁波市民的欣赏口味。”韩利诚说：“宁波处于改革开放前沿，也是很早开放的港口城市。创新、开拓的城市精神与综合材料绘画内涵非常契合，而胡伟先生在这方面的探索堪称典范。所以本次展览不仅给宁波的艺术家们带来启迪，更能通过媒体向全国乃至世界传播：中国的艺术家如何结合本土文化、用综合材料来表达自己的情感和艺术探索。”
中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安专门为本次展览撰写前言，并发来贺信，图为王书杰宣读范迪安主席的贺信
中国美协分党组书记、驻会副主席徐里为展览发来贺信，图为闫平副主席宣读贺信
中国美术家协会副主席杨晓阳发来贺信，图为工作人员宣读贺信
宁波市文联党组书记杨劲致欢迎辞
中国美术馆办公室主任郑芸女士宣读全国政协常委、中国美术馆馆长吴为山致辞
中国国家画院副院长张江舟先生致辞
中国美术馆原副馆长、中国美术家协会综合材料绘画艺委会主任胡伟致答谢辞
本次展览胡伟向宁波美术馆捐赠综合材料绘画作品《晨晖》，图为宁波美术馆副馆长、宁波市女美术家协会主席张维萍（左）向胡伟颁发收藏证书
宁波市人大副主任、宁波市文联名誉主席陈继武宣布展览开幕
宁波市文联副主席、宁波美术馆馆长韩利诚主持开幕式
如多件《海礁》似乎构筑了不同季节、不同气象、不同角度从海岸观潮形成的不同意象。《海滩》仿佛是海潮席卷、侵蚀、浸泡海滩礁石、浅岸砂碛，尤其是那些被海水再度推集于岸边的工业垃圾，在海潮退去之后留下的废墟残骸。《屏风》几乎就是方格木质构架背裱宣纸并通过贴箔及各种土质颜料融渗覆盖形成的作品，所有的原材料都在屏风里重新溶铸，其妙处正在用材料说话却又不见材料。而“屏风”的意涵，也在这种艺术概念中获得一次重释。《航》这件作品来自于胡伟对金属土的运用与熔化。《青绿山水》表明了传统青绿山水画与自然构成的某种深刻关联。
“潮—胡伟作品展”研讨会现场（1月9日晚）
“潮—胡伟作品展”开幕式现场
本次展览亦是宁波美术馆春节前最后一场展览和2020年第一场学术展。从3月始，这个馆将进入15年来首次大整修，为期6个月。
“潮—胡伟作品展”研讨会嘉宾合影
“潮—胡伟作品展”开幕式嘉宾合影
中国美术家协会理论委员会主任、《美术》杂志社长兼主编尚辉 视本展为历史演进到21世纪20年代的开篇之展： “其对胡伟个人艺术创作而言，是他试图将作品的创作与历史语境融为一体的艺术尝试；而对于中国当代艺术而言，展览或许更深层地探索了艺术媒材在突破边界后如何切入文化属性与个性重建的命题。”
“潮—胡伟作品展”现场
而宁波与综合材料绘画的缘分甚深。
在中国美协综合材料绘画与美术作品保存修复艺委会的大力支持下，宁波市自2015年开始承办全国综合材料绘画双年展，至今已办了两届，2020年将迎来第三届。再加上不久前刚刚成功举办的第十三届全国美展综合材料绘画作品展，及今日刚启幕的胡伟个展，这座镶嵌在港口上的历史文化名城在传统之中惊爆出一股新鲜的时尚气息。
现国家二级教授、博士生导师、中国美术家协会理事、综合材料绘画与美术作品保存修复艺术委员会主任胡伟对综合材料绘画的推进和发展倾注了大量心血。
“胡伟先生是在改革开放时代走上艺术道路并成为这个时代重要代表的艺术家。” 中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安认为胡伟的艺术明显地呈现出中国古代所说的“格物致知”这样一种创作方式。西安美术学院副院长中国美协综合材料艺委会副秘书长朱尽晖同样评价胡伟先生是当代著名的艺术大家,“他贯通中西、学养深厚、造诣非凡、成果丰硕，始终坚守艺术创作的中国当代模式探求，综合材料绘画问题的提出从哪来到哪去，服务谁，在人格魅力、时代命题、情怀担当、契机契合、审美把握等综合观念传递下，多元涵义交融前提下综合材料绘画的艺术主张。”
为何展名是“潮”？胡伟如是说
展览名称“潮”的诞生有两个背景。
我是中央美术学院文革后恢复高考的第一届学生，运气非常好，当时央美国画系汇聚了一大批老先生，如叶浅予、李可染、李苦禅、蒋兆和等，他们对各种课程的设置都非常严谨，所以学习很紧张也很充实，除了画画就是读书。我毕业后留校任教，1983年担任叶浅予先生的助手，这些都是文化滋养。1985年作品《李大钊、瞿秋白、萧红》侥幸获国际青年年美展金质奖。1987年，公派到日本学习，随东京艺术大学校长平山郁夫教授从事中日美术比较与古代绘画保存修复研究。80年代末日本经济是最好的时期，全国有190个美术博物馆，都是国际顶尖级的，展览条件也好，所以我去了后有点发懵，除了上课都跑去看美术馆博物馆，一下子开了眼：还有一个国际大美术，还有一个国际文明史！就觉得要重新思考“古典与当代”的关系。这时，有个民间团体招待留学生到海边休学考察。夕阳下，我坐在海边白沙滩上，看见海里冲出来的一些小石头，还有一些飘浮物，这时候有一种感觉：海没有起点，也没有终点。它时而往复，周而复始，文化艺术不也是一样吗？我在东京现代美术馆还看过一个环保展，做得非常好，我当时想，艺术和人生的最终都是在经历后失去，洗尽铅华。古代里有当代，当代就是今天的，今天里有古典，它们缠绕在一起，你中有我，我中有你，刻意去划分有必要吗？当时很激动，回到东京后画了很多有关海洋的小稿。日本一个著名策展人看过后说做一个展吧，题目最后敲定叫“涌”，一层层地推过来，然后静悄悄地退回去，再推过来，再退回去，这样周而复始，没有终点。这便是这次“潮”展诞生的背景之一。其二，宁波是中国近代史最早的开埠港口之一，有深厚的历史渊源和文化积淀。这个地方真是人杰地灵，培养了那么多的经济学家、哲学家，包括艺术家。所以西方来“潮”，“潮”在宁波，特别适合这主题。机器人加盟哪家好www.omsedu.com/
西方来潮 东方呼应
“综合材料是现代艺术中一个重要的表现类型，体现出艺术家用各种各样大自然赋予的材料进行艺术创造的发展趋势。胡伟先生出身于中央中国画专业，又到日本留学。日本现代绘画是一种岩彩绘画，过去我们说颜料就是各种各样的颜色，但是当颜料不断堆积、厚重，呈现出自身的材料之美时，颜料就又回到了材料的本身。所以胡伟先生从这个角度又回到了艺术的本源。”
中央美术学院教授、知名美术评论家殷双喜提及综合材料绘画有一个特点，可能大家没有注意到：几乎不用毛笔。在人类历史上，原始艺术就是如此。“所以我想综合材料既是新的也是古老的，在最古老和最新的之间，胡伟先生紧紧抓住了自然材料和观念这两个本源性的东西进行思考。也就是说，人跟自然的关系通过自然的材料得以表现，自然不是孤立的外在，正是由于人的介入，它成为人的世界。”
此外，他认为材料和观念的发展对理解胡伟的作品也有裨益。“胡伟先生用材料表达的不是常见的故事，也没有情节，而是一种情绪和观念，更基本的是源自一种情感，对自然界和人类社会的一种思考、感受，他作品中的大礁石、山海、废墟、各种各样的木材等，中国传统绘画都存在，但我们没有意识到。所以胡伟作品用这样大规模的空间、场域和材料，表达了一种现代人的思考。这种思考就是对生命和时间的思考。这是一切艺术最根本也是最难的。孔子曾在大江边看着江水滔滔流去，感慨说：逝者如斯夫。所以胡伟不再像过去的文人画，室内几个人交流，而是在一个更大的公共艺术空间，跟公众进行交流，让大家在看起来不起眼，不像艺术的这些材料中体会生活，而艺术的根本就是品味生活品质。”
“潮—胡伟作品展”展厅内景
北京大学艺术学院教授、知名美术评论家丁宁本是浙江人，他觉得画展名称“潮”蛮贴切，“因为宁波是一个很早的港口城市，大海就是这个城市的底色，某种意义上也给这个城市带来了一种吸纳、包容、开放的文化机制。同时，以我个人小时候在海边生活的经历，我觉得最奇妙也很神秘的地方，就是每一次的潮永远不一样。这是不是也暗合了胡老师内心的诉求：我不希望跟别人雷同，以此证明艺术家存在的最根本价值。另外，'潮’其实也是一种推动力，它会推着你走，你停不下来，是不是也暗喻胡老师内心对艺术家理想目标的追求。再次，'潮’可能跟水墨相关，因为潮是带水分的。所有这些作品其实有很多水的成分，所以这次画展可以有很多的联想和解读。”
尚辉则认为这是胡伟老师给予当代艺术中国化一个宏大的命题。“他实际上是一个地地道道的画中国画的画家，因为留学日本，打开了他的艺术视野。看到很多海和海的故事，所以这次的展览叫'潮’倒不是他一时的心血来潮，而是他一生的潮水激荡。今天在现场看到的海潮、海浪、海滩和海礁，实际上都表达了一个共同主题：人生在磨砺之中形成的一种坚韧性格和对艺术的值守。虽然可能大家觉得作品里并没有出现潮水、浪花，但可以感受到潮水的汹涌和澎湃，也可以感受到潮水过后的废墟意向。很显然，'潮’只是一个意向，而不是真正的潮。我想胡伟先生这次作品的可贵，或者说胡伟先生所有作品的可贵，都不是具体的描绘什么样的风景、人物或东西，而是通过他对材料的理解发现和重新演绎，形成画面特有的一种意象，这就是他的创作真谛，即通过对材料的发现，重新演绎他对世界万象的理解。当然，胡伟先生在艺术创造中还是有自己的材料特性，他出身中国画家，对宣纸的敏感性可能超过一般的材料画家，所以宣纸永远是他材料生命的血液。发酵的过程实际就是当代艺术在历史性里体现材料自身的特征，所以这个展览有利于我们对综合材料艺术本体规律的认知。对胡伟来说，它可能是人生艺术经历的一站，但对于广大观众来说，是通过材料的发现和再造，来体现艺术家的个性和思想。”宁波美术馆的空间特别高大，胡伟的作品进入后却觉得恰如其分。“这就说明作品外的空间依然很大，展厅空间也恰恰因为这种材料的厚重感而被完全释放。这个'潮’既是对西方之潮的中国式回应，也是面向未来的回应，我希望通过'潮’的隐喻能够看到中国艺术发展的未来。”
同为实践者，中国美术家协会综合材料绘画艺委会副主任、中国美术学院教授、博士生导师杨劲松认为本次展览“已开始进入文化和艺术的层面。”即胡伟的创作不再是为了证明或受限材料绘画这个概念。“其实我是觉得胡伟老师已经在超越关系，即不用物理性和概念来说话了，他要让语言和形态说真话。早年可能是为了脱困，但社会在发展变化，生活内容越来越丰富，曾经固有的那些方式难以成长或难以表达，所谓艺术当随时代，胡伟在综合材料绘画这十年的实践已经带来一些开拓性，所以我觉得他在中国发展进程中间，无疑是一个正能量，跟各地朋友一起，形成了一个大的格局。”
“潮—胡伟作品展”展厅内景
中国美协理论委员会副主任、华东师范大学美术学院院长张晓凌认为胡伟的作品再次点燃了人们心里“理想主义的火苗”。“今天之所以有了胡炜先生这种更大界面的空间可能性，我觉得完全是情理之中。原因在于：一是他的自然观，二是他的家园意识。三是岸上观潮的情怀。”中国美术家协会综合材料绘画艺委会副主任、北京美术家协会副主席李耀林说。浙江传媒学院教授、中国美术家协会理论委员会委员杨大伟认为在今天中国美术发展的大环境和国际艺术变化的复杂现状下，这个展览有非常高的学术观察和研究价值，主要体现在：“一是作为艺术家，首先得看作品的精神力量能不能打动人的心灵，振奋人的精神，给人以美的滋养。如果有三个方面的能量，说明艺术家和作品是成功的。显然胡伟先生的作品有这三个主要特点。他的作品激情、张力扑面而来，使人精神为之一振，也能够触及人的心灵，同时他的作品有很高级、高雅、高尚的美。这种美需要艺术家有丰富的人生阅历，也需要很高的综合文化艺术修养。二是中国艺术发展到今天，如何跟国际艺术同步？这非常关键，因为时代变了，人们的审美意趣、思想和生活方式都改变了。因此胡伟先生今天作品的方式、色彩、构图、意境表达等，是跟今天国际社会最前沿艺术创作同步。最后，胡伟先生创作的这些作品虽然也使用了大量丰富的、他人不太熟悉的一些所谓的综合材料，但最终表达的还是一种全新的绘画，是为了艺术创作而不是材料和技术手段本身。”
“潮—胡伟作品展”展厅内景
潮——胡伟作品展展期：2020年1月10日—2月10日展厅：宁波美术馆2、3号厅主办：中国美术家协会 中国美术馆 中央美术学院 中国国家画院 中共宁波市委宣传部承办：宁波美术馆 宁波市美术家协会
出席本次展览开幕式的来自北京等地的领导嘉宾有：中国美术家协会副主席、著名油画家闫平，中国国家画院副院长、著名中国画家张江洲，中国美术馆办公室主任郑芸，中国美术家协会理论委员会主任、《美术》杂志社长兼主编尚辉，中国互联网新闻中心艺术中国主任勾燕霞，中宣部外文局美术编审吴运鸿，深圳市大四囍设计有限公司总经理任长永，《爱尚美术》杂志主编张荣东，中国互联网新闻中心艺术中国副总编许柏成，中国美协综合材料绘画艺委会副主任、中央美术学院继续教育学院原院长王书杰，中国美协综合材料绘画艺委会副主任、北京美术家协会副主席李耀林。中国美协综合材料绘画艺委会副主任、重庆市美协综合材料绘画艺委会主任冯斌，中国美协综合材料绘画艺委会秘书长、中央美术学院教授唐承华中国美协综合材料绘画艺委会委员、山东省美协综合材料绘画艺委会主任岳海波，中国美协综合材料绘画艺委会委员、上海油雕院原院长肖谷，中国美协综合材料绘画艺委会委员颜鸿，中国美协综合材料绘画艺委会委员、吉林省美协综合材料绘画艺委会主任宋学智，中国美协综合材料绘画艺委会委员、江西省美协综合材料绘画艺委会主任胡毅。
来自浙江本地的领导嘉宾有：宁波市人大副主任、宁波市文联名誉主席陈继武，中国美术学院副院长王赞，浙江省文联副巡视员、浙江省美协副主席兼秘书长骆献跃，宁波市文联党组书记杨劲，中共宁波市委宣传部文艺处处长谢安良，中国美协综合材料绘画艺委会副主任、浙江省美协综合艺术委员会主任、中国美术学院教授、博导杨劲松，中国美协理论委员会委员、著名美术评论家杨大伟，中国美协综合材料绘画艺委会委员 、浙江师范大学教授杨洋，浙江省美术家协会综合艺术委员会副主任兼秘书长、浙江商业职业技术学院艺术设计学院院长叶国丰。浙江省美协综合艺术委员会副主任、中国美院教授陈焰宁波大学潘天寿艺术设计与建筑学院院长徐仲偶，宁波市美术家协会主席孙佩梁，宁波美术馆副馆长、宁波市女美术家协会主席张维萍，浙江省美协综合艺术委员会副主任、宁波市美协副主席陈琦。
参加本次展览、研讨活动的专家学者还有：中国美协理论委员会副主任、华东师范大学美术学院院长张晓凌，中央美术学院教授、知名美术评论家殷双喜，清华大学美术学院教授、中国美协理论委员会秘书长张敢，北京大学艺术学院教授、著名美术评论家丁宁，中国美协综合材料绘画艺委会副秘书长、西安美术学院副院长朱尽晖，中国美协壁画艺委会主任、中央美术学院修复研究院院长王颖生。
部分展品
《海礁》之一 180cm×900cm 木质构造、宣纸、麻纸、矿物颜料·植物颜料·土质颜料、金银粉、金属渣 2017年
《海礁》之二 180cm×900cm 木质构造、宣纸、麻纸、矿物颜料·植物颜料·土质颜料、金银粉、金属渣 2017年
《海礁》之三 180cm×900cm 木质构造、宣纸、麻纸、矿物颜料·植物颜料·土质颜料、金银粉、金属渣 2018年
《海礁》之四 180cm×900cm 木质构造、宣纸、麻纸、矿物颜料·植物颜料·土质颜料、金银粉、金属渣 2018年
《海礁》之五 180cm×900cm 木质构造、宣纸、麻纸、矿物颜料·植物颜料·土质颜料、金银粉、金属渣 2019年
《海礁》之六 180cm×900cm 木质构造、宣纸、麻纸、矿物颜料·植物颜料·土质颜料、金银粉、金属渣 2019年
《屏风》之一 180cm×720cm 木质构造、麻纸、矿物颜料·植物颜料·土质颜料、箔 2013年
《屏风》之二 180cm×720cm 木质构造、麻纸、矿物颜料·植物颜料·土质颜料、箔 2013年
《黄山云雾》 136cmx490cm 木质构造、宣纸、矿物颜料·植物颜料、金银粉、金属渣 2015年
《苍山云起》 245cm×875cm 木质构造、宣纸、矿物颜料·植物颜料 2003年
《春雨》 70x70cm 木质构造、宣纸、矿物·植物·土质颜料、金银粉 2010年
《空山》 70x70cm 木质构造、宣纸、矿物·植物·土质颜料、金银粉 2014年
《秋山暮色》 125cm×125cm 木质构造、宣纸、矿物颜料·植物颜料·土质颜料、金银粉 2007年
《海滩》创作过程局部01
《海滩》创作过程局部02