回来吧，“三江”和“三桥”文化！
“岂无山歌与村笛？呕哑嘲哳难为听。今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。”
读罢易阑新作《盐》，不禁眼球一亮，在为这本小说写了一篇书评后，言犹未尽。在当今政经文章胡编、抗战神剧上座、屎尿诗歌吃香、心灵鸡汤盛行的文坛上，居然有一位在我眼中的年轻人，一位商界精英，“在散落的业余时间里”（足见他推辞或放弃了多少社交聚会机会），以八年磨一剑的毅力，完成了长达50万字的小说——不啻于巨著了。难得的是，他写的是一本“不合时宜”或如已故上海文坛老寿星阿章所言“并不与'时代’同步”、甚至或许“无人问津”的文史作品；更难得的是，他竟然是革命先烈江姐的嫡孙。
回顾城南旧事，我或我辈老人的青少年时代，正是在激人心弦、使人奋发的“三江”文艺氛围和环境中成长的。我谓“三江”文艺，指的是以先烈江姐的高大形象为背景的小说《红岩》、歌剧《江姐》和电影《烈火中永生》。美国天文学家、彗星研究的先驱者之一惠普尔德有一句名言：“书籍是屹立在时间的汪洋大海中的灯塔。”灯塔光芒的明暗，灯塔指向的正误，对茫茫大海中航船的影响之大不言而喻。而书籍或广而言之文化艺术恰如每个人的灯塔，特别对即将或已经在人生海洋中浮沉前进的年轻人来说，足以影响一生的旅程。
当我今天重温“三江”文艺，读着那一句句文中的“正气歌”时，至今犹然振奋人心，热血沸腾：
对勇敢的人，泪水会玷污他的名字。
人生自古谁无死？可是一个人的生命和无产阶级永葆青春的革命事业联系在一起，那是无上的光荣！
为了免除下一代的苦难，我们愿把这牢底坐穿！
——摘自小说《红岩》。
红岩上红梅开，千里冰霜脚下踩，三九严寒何所惧，一片丹心向阳开，向阳开。
平日刀丛不眨眼，今日里心跳分外急，一针针一线线，绣出一片新天地 ，新天地。
怒火烧干眼中泪，革命到底志如钢，别担心痛苦悲愁我受不住，再重的担子我也能承担，别惦念我们的孩子年纪小，他会像你勇敢坚强，誓把这血海深仇记心上，昂起头挺起胸奔向战场。
——摘自歌剧《江姐》
风卷残云般的革命浪潮，证明我个人的理想和全国人民的要求完全相同，我感到无穷的力量。
你是丹娘的化身，你是苏菲亚的精灵，不，你就是你，你是中华儿女革命的典型！
可以使皮肉烧焦，可以使筋骨折断，铁的棍子，木的杠子，撬不开紧咬着的嘴唇，—一那是千百万战士的安全线呵！
——摘自电影《烈火中永生》
哪一句话不是慷慨激昂，英勇悲壮；哪一行字不是可歌可泣，热血激荡！这不禁使我想起宋代词坛的豪放派。豪放派词人的作品气势豪放，意境雄浑，充满豪情壮志，给人一种积极向上、爱国守土的力量。请看：
大江东去，浪淘尽，千古风流人物。（苏轼《念奴娇·赤壁怀古》）
想当年、金戈铁马，气吞万里如虎。（辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》）
此生谁料，心在天山，身老沧洲。（陆游《诉衷情·当年万里觅封侯》）
三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切。（岳飞《满江红·写怀》）
如果说“三江”文风是豪放派的传承，那么让我想起了另一种“三桥”文风——三部堪比婉约派词风的现代作品：小说（电影）《廊桥遗梦》、电影《魂断蓝桥》和诗歌《再别康桥》：
我们每个人都生活在各自的过去中，人们用一分钟的的时间去认识一个人，用一个小时去喜欢一个人，用一天去爱一个人，而最后却要用一生去忘记一个人，而这就是所谓的爱情。
爱情的魔力虽然无法抗拒，若因为爱情而放弃责任，那么爱情的魔力就会消失，而爱情也会因此蒙上一层阴影。
旧梦很美，虽未能实现，但我很欣慰它们曾萦绕心田。
——摘自小说《廊桥遗梦》
我不希望看到你流泪，除非是为了幸福。
每一次和你分别都有些像是永别。
从现在开始，我会去了解你，用一辈子的时间！
——摘自电影《魂断蓝桥》
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。
寻梦?撑一支长篙,向青草更青处漫溯,满载一船星辉, 在星辉斑斓里放歌。、
悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
——摘自诗歌《再别康桥》
《三桥》作品恰如我喜爱的李清照、柳永、晏殊、秦观的婉约词。与豪放派相对的婉约派作品，长于以清丽、含蓄的语言，表达婉转缠绵或深沉幽怨的感情，题材多写个人遭遇，男女恋情，也间有写山水情景。代表作如：
莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。（李清照《醉花荫》）
今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。（柳永《雨霖铃》）
无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。（晏殊《浣溪沙》）
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。（秦观《鹊桥仙》）
尽管婉约派的词风与豪放派迥然不同，其内容也局限于悲欢离合、儿女情长的狭窄范围内，然而其深细缜密的结构，婉转和谐的音律，圆润清丽的语言，却蕴涵着一种柔婉之美。犹如前者是翱翔长空的雄鹰，后者是漫步地面的孔雀。又仿佛前者是壁立千仞的高山，后者是回肠荡气的流水。
然而，正如苏联谚语所说：“真理多走一步，就会变成谬误。”婉约词风写艳情而不纤佻，诉哀情而不卑俗。但当跨越“情”的门槛，“爱”的底线，在文学作品中把窈窕淑女君子好逑的热烈追求，和执子之手与子偕老的不渝爱情，写成粗俗不堪的“无非是两具肉体碰撞的力”、甚至赤裸裸地把性爱比作“狗都是这样的姿势”、“好似两条鳞片闪烁的大毒蛇纠缠在一起”，文学就成为令人作呕的排泄物了。同样把典雅清婉的婉约词改编为“一次爱个够”、“爱你一千年”那样如痴如狂到神经错乱的濮上之音乃至北鄙之声，音乐就堕落为“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”了。
诚然，我们已不是处在“中华民族到了最危险的时候”，但如果再直面种种错综复杂的国内外矛盾，当前的文学艺术应当首倡豪放派，高唱《三江》篇。人们的文化生活中也离不开《三桥》篇那类婉约派作品，而绝非那些颓废萎靡乃至淫秽猥琐的风月笔墨。不幸的是，由于经济大潮的猛烈冲击，也由于文坛歌坛的权威专家们大肆吹捧，这类文艺垃圾却牢牢占领着文化领域的制高点。
惟其如此，当我在阅读了易阑新作《盐》之后，犹如拨云见日，却还不是完全豁然开朗。新人易阑虽是无名小卒，小说《盐》也还鲜为人知，然而让我欣喜地看到了中华文化后继有人，现代文坛后生可畏。
期待更多年轻的易阑在中国大地萌芽成长，期待灿烂的“三江”和“三桥”文化盛开在大江南北。