劳月夜聊213期：《青冥宝剑》与《卧虎藏龙》的距离

《青冥宝剑》是15年前扬威好莱坞的《卧虎藏龙》的续集。但是看完电影我才发现，《青冥宝剑》与《卧虎藏龙》的距离可不止百里千里。

2000年7月，电影《卧虎藏龙》在中国大陆上映。2001年3月25日，第73届奥斯卡金像奖在洛杉矶颁出，获得10项提名的《卧虎藏龙》最终获得最佳外语片、最佳摄影、最佳艺术指导和最佳原创音乐4项大奖。不仅艺术成就很高，《卧虎藏龙》的票房业绩也极好。它是美国电影史上第一部超过1亿美元票房的外语片，最终票房业绩为2.05亿美元，至今保持着华语电影在北美发行的票房冠军记录。

15年后，同样改编自王度庐小说的《青冥宝剑》上映，讲述的是《卧虎藏龙》十几年后的故事。铁贝勒死后，江湖再起风波。武当弃徒戴阎王自创西联帮企图一扫江湖，派人夜袭铁贝勒府，抢夺当年俞秀莲交给铁贝勒保存的青冥宝剑。俞秀莲不得不重出江湖，携手旧友独狼孟思昭保护宝剑。在铁贝勒府，俞秀莲巧遇玉娇龙的儿子铁芳和养女雪瓶。在铁芳和雪瓶的帮助下，俞秀莲和孟思昭联手打败戴阎王，将青冥宝剑送回武当山，一起退隐江湖。

看到《青冥宝剑》的编导演名单，我就起疑：《卧虎藏龙》是迄今为止唯一获得奥斯卡奖的华语电影，艺术成就和票房业绩无人能追赶。这片子能和《卧虎藏龙》匹敌么？看完电影之后，我的担心被证实了，《青冥宝剑》确实是一部典型的狗尾续貂之作，和《卧虎藏龙》之间的差距非常巨大。

首先是文化意义上的差距。《卧虎藏龙》的导演李安生于台湾，在美国学习戏剧和电影，对中美两国文化有着深刻的了解。他的《推手》、《喜宴》、《饮食男女》质朴自然地把东西方文化融合在一起，获得极高评价。在《卧虎藏龙》中，既有李慕白和于秀莲这样西方知识分子所熟悉的柏拉图式爱情和境界，又有罗小虎和玉娇龙这种符合现代西方人理念的敢爱敢恨、敢打敢杀的暴烈性格，更重要的是展示了中国传统文化对个体的人的压抑和约束，同时展示了这种东方社会规范的强力作用和存在必要、以及与人性的矛盾碰撞和最终的悲剧调和。而到了《青冥宝剑》里，则只有保护宝剑、诛杀恶人这一个简单的主题了。片中所有的人物无不概念化、单一化，缺少血肉和性格。袁和平称：“这次完全是打磨新的东西给观众看，把江湖人物的侠义拍出来。就是围绕一个承诺，我喜欢一个人，一定要尊敬这个人到底，一直追随你。”看完影片，你一定会发现，这个承诺很单一，就是保护青冥宝剑，根本没有文化上的意义。这就是一个电影艺术家和一个武术指导的区别。再好的武术指导也不等于一个好导演。

其次就是电影艺术水平上的差距。《卧虎藏龙》给人留下深刻印象的有很多，有竹海波涛上的飘逸打斗，有清净溪水上的凌波微步。这两个场景后来成为武打电影的经典，被人津津乐道。还有谭盾作曲的独具东方色彩的电影音乐，其中马友友的大提琴和节奏强力的打击乐令人耳目一新。所以，后来《卧虎藏龙》毫无悬念地获得奥斯卡最佳摄影、最佳艺术指导和最佳原创音乐奖。在这方面，《青冥宝剑》差距更大，摄录美、化服道，几乎无一是处。更要命的是，不知怎么想起来到新西兰取景，从头到尾都使用令人看不清面目的柔光镜，不伦不类到了让人作呕的地步。

归结到一句话，趁着电影刚上映，提醒大家一下，干脆还是别去看了，省得把当年对《卧虎藏龙》的美好印象给破坏了。