清朝晚期独创费派大画家费丹旭四十幅人物精品佳作赏析 / 开普饭

琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，古人认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，有益于健康和长寿。古画中出现的那些生活用品、山川河流，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合古画年代背景的记载，赏画更是别有一番趣味。

——题记

中国清代绘画，在当时政治、经济、思想、文化等方面的影响下，呈现出特定的时代风貌。卷轴画延续元、明以来的趋势，文人画风靡，山水画勃兴，水墨写意画法盛行。文人画呈现出崇古和创新两种趋向。在题材内容、思想情趣、笔墨技巧等方面各有不同的追求，并形成纷繁的风格和流派。宫廷绘画在康熙、乾隆时期也获得了较大的发展，并呈现出迥异前代院体的新风貌。民间绘画以年画和版画的成就最为突出，呈现空前繁盛的局面。清代绘画发展的历史进程，与整个社会的发展变迁相联系，亦可分为早、中、晚三个时期。

清朝末年，随着封建社会的没落，绘画领域也发生了新的变化。清朝约200年来被视为正宗的文人画流派和皇室扶植的宫廷画日渐衰微，而辟为通商口岸的上海和广州，这时已成为新的绘画要地，出现了海派和岭南画派。

嘉庆、道光年间，出现了两位比较著名的人物画家，他们就是改琦和费丹旭。他们善画人物、佛像，尤精于仕女，有“改派”和“费派”之称。我们首先分享费丹旭人物画作品。

费丹旭生于嘉庆六年十二月二十六日（1802年1月29日），逝于道光三十年十一月初一（1850年12月4日）。清代画家。字子苕，号晓楼，别号环溪生、环渚生、三碑乡人、长房后裔，晚号偶翁，乌程（今浙江省湖州市吴兴区）人。其父费宗骞擅画山水。丹旭少时便得家传，后浪游于江浙闽山水间，与画家冯箕、倪士惠、汤贻汾、张熊，鉴赏家张廷济等均有往来。肖像画独具一格。工写照，亦作花卉山水，如镜取影，尤精补景仕女，秀润素淡，潇洒自然，格调柔弱，用笔流利，轻灵洒脱，有“费派”之称。兼工山水、花卉，以清灵雅澹之笔出之。偶作诗词，亦如其画。工书法，书法恽寿平，有韵致。一生为家计所累，卖画于江浙两省，上海、杭州、苏州一带，寓杭州最久。常流寓于汪远孙、蒋百煦等人之家，以绘画供人玩赏。道咸（1821—1850）间曾寓沪鬻画，卒年四十九。著有《依旧草堂遗稿》1卷。事迹收录于《墨林今话》、《海上墨林》、《桐阴论画》、《清画家诗史》。

主要传世作品有：《探梅仕女图》、《十二金钗图》册、《红线盗盒图》、《陈云柯小像图》、《夏仲笙像》、《复庄忏绮图像》、《罗浮梦景图》、《姚燮忏绮图》、《月下吹箫图》、《果园感旧图》、《东轩吟社图》、《韩康卖药图》、《蕉荫仕女图》、《执扇仕女图》、《柳下佳人图》、《行书扇面》、《四季仕女采梅图》、《人物画仕女图》、《唐陡花珠》、《晨妆图》、《梅花如雪人如玉》、《秋风执扇图》、《昭君出塞图》、《好消息图》、《弄镯图》、《柳荫仕女图》、《倚栏图》、《仕女四屏》、《终南鬼趣图》、《鸿案联吟图》、《桐窗觅诗图》、《小红低唱我吹箫》、《仕女铭溪晓楼》、《惆恨东风仕女》、《瑶池祝寿图》、《梅溪放鹤图》、《采菱图》、《红楼人物》、《赠鹅易书》、《举杯邀明月》、《人面桃花图》、《富贵寿考图》、《风尘三侠》、《贵妃上马图》等作品。

清朝晚期人物画大师费丹旭《探梅仕女图》赏析

费丹旭《探梅仕女图》绢本设色137cmx33cm现藏于旅顺博物馆。

本图以采梅仕女为主景，她立于溪石上，左手抱着梅干，右手举起正欲攀花，姿态自然生动，十分传神。仕女用细笔勾成，笔墨细柔，设色淡雅，面容俊俏，身材婀娜，充分体现出费丹旭仕女图的美学特征。

清朝晚期人物画大师费丹旭《十二金钗图》赏析

《十二金钗图》册，清，费丹旭绘，绢本，设色，每开纵20.3厘米，横27.7厘米。北京故宫博物院藏。

款署：“辛丑春日为兰汀大兄大人属，晓楼弟费丹旭。”钤“子苕”、“丹旭”等印。鉴藏印钤“苍尗过眼”、“笙鱼秘玩”、“宝琅之华”等。后幅有清袁松等人跋2段。辛丑为清道光二十一年（1841年）。

此图册取材于清曹雪芹名著《红楼梦》。作者根据小说对林黛玉、薛宝钗、史湘云、贾迎春、贾惜春、李纨、巧姐等12位女性的描述生动地刻画出她们栩栩如生的形象，故取图名为《十二金钗图》册。

《红楼梦》作为深具思想性、艺术性的经典小说，一经问世，备受社会各界的瞩目并迅速成为各种艺术表现的题材。人物画家们纷纷为小说绘制插图、画册、画页等，著名的有王希廉本、聚珍堂本、翰苑楼本、点石斋石印本、云声雨楼石印本以及改琦创作的《红楼梦图咏》、《红楼梦图》、《红楼梦临本》等，一时推动了插图艺术的发展。费丹旭作为以擅绘仕女著称的画家，深受《红楼梦》配图之风的感染和启发，他于25岁时便应人之邀绘有具民间风格的《红楼梦人物图》册一本。40岁时，他又受兰汀先生之请绘成此12开图册，每开绘1人，行游于山石、树木、房舍间。作者依据小说的描写和自身对作品的理解描绘出不同人物的年龄、身份、行为特征及其精神气质，图中人物虽未标识姓名，但可以通过画面得以确认。如树下持锄葬花的女子，颇具“风露清愁”的气质，她便是“孤标傲世”的林黛玉；醉卧芍药花丛中的是史湘云；衣着华饰、行于宫苑台阶之上的是贾元春；临窗而坐、展纸吮毫的是贾惜春；灯下托颐沉思的是秦可卿；执扇扑蝶的是为人谨慎的薛宝钗；端坐书几旁、体态虚弱的是妙玉；手扶柴门四下张顾的是巧姐等。

清秦祖永《桐阴论画》言费丹旭“补景仕女，香艳中更饶妍雅之致，一树一石，虽未能深入古法，而一种潇洒之致颇极自然。”图中以没骨法绘制的点景山石、树木，于简洁明了中构筑出特定的人物活动环境，有助于揭示人物内在的精神情感，同时令画面饱满并富有情趣。所绘人物为典型的晚清仕女画形象，符合当时仕女画的审美时尚，鸭蛋脸，柳叶眉，鼻若悬胆，口似樱桃，并以朱红点唇。这种美人画式样不仅为改琦、费丹旭等文人画家积极表现，在天津杨柳青、山东潍县、苏州桃花坞的民间年画里亦屡见不鲜。图中部分人物的面容、衣裙有斑驳的黑污色，这是因为作者所使用的白粉内含有金属成份，在氧化作用下出现返铅的结果。

《十二金钗图》册·熙凤踏雪

《十二金钗图》册·秦可卿太虚幻境

《十二金钗图》册·惜春作画

《十二金钗图》册·妙玉品茶

《十二金钗图》册·巧姐避居刘姥

《十二金钗图》册·迎春理妆

《十二金钗图》册·李纨读书

《十二金钗图》册·元春才选凤藻宫

《十二金钗图》册·宝钗捕蝶

《十二金钗图》册·黛玉葬花

《十二金钗图》册·湘云醉卧芍药丛

《十二金钗图》册·探春远嫁

清朝晚期人物画大师费丹旭《红线盗盒图》赏析

《红线盗盒图》扇页，清，费丹旭绘，纸本，设色，纵18.7厘米，横53厘米。北京故宫博物院藏。

扇页有自题：“己亥首夏作于依旧草堂。晓楼丹旭。”钤“子苕”朱文印。“己亥”是道光十九年（1839年），费丹旭时年39岁。

此画取材于唐杨巨源《红线传》，描绘的是红线女盗盒求主的故事。红线女是山西潞州节度使薛嵩的侍女，善于律工剑术。她闻知魏博镇节度使田承嗣欲呑并其主薛嵩之地，于是，自告奋勇前往田承嗣处打探，并且将田的金盒盗回。田知薛嵩部有强手，于是取消了灭薛的想法。

图绘红线女成功盗得金盒，出城而归的场景。费丹旭作为清中晚期的仕女画家代表，其笔下的红线女已失去了个性特征，只是美人画的程序化表现。红线女本是位懂剑术，性情仗义的侠女。但是，在作者笔下，她除被配画一柄剑，表明其功力外，其弱柳扶风般纤瘦柔弱的外形和所流露出的闺怨惆怅之情，完全没有侠女的风度。作者这种不考虑女性的出身背景、个人性情、社会境遇，只注重对女性外在形体的追求，导致无论是皇族贵妇、贫民女子，还是风尘中的青楼女性，均千篇一律的面目，即修颈、削肩、柳腰的体貌，长脸、细目、樱唇的容颜，“倚风娇无力”的仪态风致。

清朝晚期人物画大师费丹旭《陈云柯小像图》赏析

《陈云柯小像图》轴，清，费丹旭绘，纸本，设色，纵85厘米，横59.5厘米。北京故宫博物院藏。

图绘须髯垂髫、笑容可掬的像主陈云柯坐于平石之上，左右以竹、石相伴。人物的面部以传统方式表现，用线条勾勒，淡彩渲染，刻画细腻。衣纹以线条为骨，古拙而流畅。图中坚硬的山石以湿墨皴擦出形，秀挺的青竹以浓淡墨相衬晕染，朦胧有致。石与竹烘托出像主的中心位置，同时，以物托志，标示出像主高致朗逸的内在情怀。

款署：“癸巳冬十一月，云柯先生属写。晓楼费丹旭。”钤“子苕”朱文印。鉴藏印有 “徐宗浩印”、“石雪斋秘籍印”等共4方。“癸巳”是道光十三年(1833年)，作者时年33岁。

清朝晚期人物画大师费丹旭《夏仲笙像》赏析

《夏仲笙像》轴，清，费丹旭绘，纸本，设色，纵106.7厘米，横50.8厘米。北京故宫博物院藏。

款题：“戊申夏日，为仲笙二兄书画。晓楼费丹旭。”钤“晓楼书画”白文印。

上诗堂有夏仲笙外孙张荫椿题，详细记录了夏仲笙的生平，钤“荫椿翰墨”朱文印、“研孙”白文印。裱边有高野侯题：“夏仲笙先生遗像。癸未天中节高野侯谨题于海上寓庐。”钤“野侯六十后作”朱文印等。

“戊申”是清道光二十八年（1848年），费丹旭时年48岁。

夏仲笙，生卒年不详，名鼎，字仲笙，钱塘贡生，任宁波府学训导。其品性刚毅，好学工书。图绘夏仲笙坐于水榭中展卷小憩的读书像。人物面部以淡彩晕染，刻画细致传神，表现出画主沉思忧虑的神态。水榭两侧绘以青竹和秀木，不仅充实了画面，令构图更为饱满，而且与水榭、白云、清溪等共同营造出诗情画意的环境，映衬出画主儒雅的生活情趣。

清朝晚期人物画大师费丹旭《复庄忏绮图像》赏析

《复庄忏绮图像》卷，清道光十九年（1839年），费丹旭绘，纸本，设色，纵31厘米，横128.6厘米。北京故宫博物院藏。

此画题为“复庄忏绮”，是指当时的风流才子姚燮对以往浮浪生活的忏悔。姚燮（1805—1864年），字梅伯，一字复庄，号大梅山民，浙江镇海人，清道光、咸丰时期著名词人。此画描绘了姚燮和其侍姬们曾经的生活场景。中间端坐于蒲团之上者为姚燮，怡然微笑似有所悟。周围12名侍姬环绕在其身旁，神形各异，仪态万千，整幅作品格调淡雅。作者对姚燮的面部细加刻画，以淡墨勾勒轮廓，复以赭色烘染，力图表现明暗凹凸感,有肖像写实效果。图中的仕女以细劲灵活的线条和淡雅的设色表现，不具有写实性，显现出作者创作仕女画的典型风貌。

清朝晚期人物画大师费丹旭《罗浮梦景图》赏析

清费丹旭《罗浮梦景图》立轴，纸本，设色，纵143．5厘米，横47厘米。无锡市博物馆藏。

此图写梦境，万玉竞艳之中，美女睇盼有情。作者以纵放的笔意写梅，枝条纷披，曲折纵横，冷葩寒萼，暗香浮动。仕女面容娇俏，具典型的费氏风格，柳眉细眼，脸庞长圆。梅花纯以水墨写成，仕女却设色妍丽，二者相为映衬，产生玄虚梦幻的效果。

清朝晚期人物画大师费丹旭《姚燮忏绮图》赏析

清费丹旭《姚燮忏绮图》卷，纸本，设色，纵31厘米，横128．6厘米。北京故宫博物院藏。

姚燮，是清代后期的诗人和画家，字梅伯，号复庄，又号大梅山民。此图是描绘姚燮与家中诸侍姬真实的生活情景。画中姚燮端坐于蒲团之上，怡然微笑似有所悟，身边诸姬环绕，或解书囊，或铺帛纸，或轻声对语，或倚树观望，或正结伴赶来，神形各异，仪态万千。加之空中明月高悬，夜色如水，桃林烟弥雾漫，竹林枝叶萧萧，构成一幅清逸出尘的画面。作者对姚燮面部细加渲染，有肖像写实效果，而其他人物则是以作者一贯的纤弱美女的形象写出，设色清淡，面目雷同，只在衣着发饰之上有所变化。

此图名为“忏绮”，是指姚燮对生活的感悟和对虚度年华的忏悔之意，旨在刻画“罗绮丛中悟此身”的禅学意境以及“鬓丝禅榻心暗伤，年华似水不可恃”的感触。但从画面来讲，不过是士大夫阶层一个生活场景的描绘而已。

清朝晚期人物画大师费丹旭《月下吹箫图》赏析

清费丹旭《月下吹箫图》立轴纸本，设色，纵136厘米，横56厘米。清华大学美术学院藏。

此图疏梅朗月，青竹秀石，烟笼水面。茵茵芳草之上，雍容典雅的仕女正在吹奏洞箫。美奂美仑的意境在作者的笔下展现出来。画面工写结合，疏密并存，浓淡相宜，人物神态形象的刻画是作者一贯画风的体现。

清朝晚期人物画大师费丹旭《果园感旧图》赏析

清费丹旭《果园感旧图》卷（局部）纸本设色纵29厘米前段横13.5 厘米后段横105.5 厘米。现收藏于浙江省博物馆。作于清道光己酉二十九年（1849年），包首题签：'费晓楼果园感旧图卷。石斋主人珍藏。青山农黄葆戊。钤白文方印'黄葆戊印'、朱文方印'蔼农'。赵之琛隶书题引首：'果园感旧图。生沐尊兄属。赵之琛。钤白文印印'赵之琛印'、朱文方印'芳陀利华'。　　

画卷分前后二段。前段水墨淡设色山水，树石房屋果园景色。题：果园感旧图。巳酉春日晓楼费丹旭画。钤朱文方印“苕子”；白文方印'晓楼'。卷首右下方钤白文方印'依旧草堂'。接缝处有骑缝印朱文方印'后止视今'；白文方印'朗庵秘玩' 。后段画张济廷、济廷侄受之及蒋生沐第五子三人像。题：'丙午春，下榻生沐蒋兄别下斋，得吾叔张丈及其侄受之。暇日信步果园，主人第五子下学之后时亦从游问字。去春叔末丈归道山，受之亦殁于京邸。己酉三月重至峡山，蒋五兄又殇之，时仅十二岁也。主人偕余重游斯园，慨老成之易谢，悟彭殇之一理。文字因缘信有夙业，旧时群屐宛在目前。并抚遗照于图后。西吴费丹旭子苕氏识。钤白文方印'费丹旭书画记'，朱文方印'苕子'。

清朝晚期人物画大师费丹旭《东轩吟社图》赏析

费丹旭《东轩吟社图》浙江省博物馆藏

费丹旭《东轩吟社图》是晚清著名的职业画家,他的仕女画对当时的审美产生过重要的影响。《东轩吟社图》是费丹旭早年的代表作,此图反映了当时杭州文化界'东轩诗社'的雅集活动,更表现了费丹旭超群的绘画天赋。而《东轩吟社图》副本同样是一件不可多得的艺术作品。同时,还有木刻雕版印刷的《东轩吟社图像》传世。浙江省博物馆。

清朝晚期人物画大师费丹旭《韩康卖药图》赏析

清费丹旭《韩康卖药图》轴设色人物，绢本。纵139.7，横42.5馆藏地点浙江省博物馆所属年代清代。

清朝晚期人物画大师费丹旭《蕉荫仕女图》赏析

费丹旭《蕉荫仕女图》。 245.8×52.3 cm 美国弗利尔美术馆藏

清朝晚期人物画大师费丹旭《执扇仕女图》赏析

费丹旭《执扇仕女图》藏于上海博物馆。

清朝晚期人物画大师费丹旭《柳下佳人图》赏析

《柳下佳人图》清费丹旭纸本设色纵127.2厘米横30.8厘米，广东省博物馆藏。

费丹旭笔下众多的仕女形象，大都是典型的鹅蛋脸，柳眉细眼的脸部特征，体态修长，表明出清末这一时期文人士大夫的审美特征。图中的柳树连勾带染，随意抒写，颇有临风摇曳之感。《墨林今话》称其肖像画有“如镜取影，情神酷肖”可见其肖像是很有影响的。

清朝晚期人物画大师费丹旭《行书扇面》赏析

费丹旭《行书扇面》清代湖州市博物馆馆藏。

清朝晚期人物画大师费丹旭《四季仕女采梅图》赏析

费丹旭《四季仕女采梅图》今藏无锡博物馆。

清朝晚期人物画大师费丹旭《秋风执扇图》赏析

清费丹旭《秋风执扇图》纸本墨笔纵149.8厘米横44.5厘米。上海博物馆藏。

此图的人物形象系费丹旭常画的题材，画面没有过多的美丽景色作渲染，惟见，一仕女侧身斜倚在湖石之旁，手持执扇，凝神远眺。湖石处，伸出一枝垂柳，枝条稀疏，叶将散尽，点出秋意浓，云天淡的冷寂意境，给人深秋时节凄清的气氛。由于作品以仕女背影为画面，无法看清其面部表情，但通过斜摆的执扇，曼妙的身姿及梳理有致的云鬓，仍可感受人物美丽的形象。此种以虚写实的艺术表现手段是中国书画艺术的精妙之处，与中国传统思想有关。

清朝晚期人物画大师费丹旭《昭君出塞图》赏析

费丹旭《昭君出塞图》绢本设色纵144厘米横41.8厘米轴二十三年(1843)作藏故宫博物院。

清朝晚期人物画大师费丹旭《好消息图》赏析

《好消息图》卷清费丹旭，藏重庆市博物馆。

此系费丹旭为海楼作的冬景肖像。图中海楼及侍女都处梅树丛中，动态不同，各有所事，又不喧宾夺主，衬托了主人闲适的生活情趣。补景墨梅五株，暗香浮动，各具姿态，硃砂低篱，花青新竹，用笔不多，却为全卷景色、人物增添了动人的色彩。

清朝晚期人物画大师费丹旭《弄镯图》赏析

《弄镯图》清费丹旭，纸本设色纵90厘米横30厘米清华大学美术学院藏。

肖像画在费丹旭的绘画中占有重要的地位，他的许多肖像画，都是当时的文人士大夫，不但在经济上比较富裕，而且物质生活方面都是门庭华丽，院落幽深，不少还是宦官之家、豪富之门，他们有私家花园，成天生活在优美的自然环境中。《弄镯图》也体现了贵族的闲情逸。

清朝晚期人物画大师费丹旭《柳荫仕女图》赏析

《柳荫仕女图》清费丹旭绢本设色纵104.7厘米横30.4厘米北京故宫博物院藏。

此幅《柳荫仕女图》所画仕女，身姿纤细修长，呈弱不禁风之态。

清朝晚期人物画大师费丹旭《倚栏图》赏析

《倚栏图》卷清费丹旭，藏重庆市博物馆。

《倚栏图》是一幅有代表性的作品。主人坐在水榭的亭台里，旁设一桌子，摆着花瓶，插着鲜花。主人自在地扶栏而坐，右有侍者侧立。画的右边，有一抱琴者与对面的仕女们在谈论什么。这种将肖像画与古典人物结合在自然环境里，而且能取得和谐，这是费丹旭肖像突破前人所取得的成就。神无可绘，真境逼而神境生，无画处皆成妙境。此画为费丹旭中年时的作品，园林背景笔力苍劲不足，画面也不够浑厚，但在人物与环境的布局上尚能协调。

清朝晚期人物画大师费丹旭《仕女屏》赏析

费丹旭《仕女屏》无锡市博物馆藏

此四幅仕女图为条屏。分别为《吟诗图》《游春图》《采梅图》《濯衣图》。以四时不同之景来映衬烘托人物。作者的仕女形象多为典型的鹅蛋脸、柳眉细眼、身材修长，是当时文人理想中的美女形象。作者的补景仕女图，被认为是潇洒至致，极其自然。此四屏补景清雅疏秀，梅、桃、桐、柳，各取其姿，摇曳生辉；小桥流水、青石响泉，顾盼含情，与人物的举止心绪融为一体。

费丹旭仕女屏之吟诗图

费丹旭仕女屏之游春图

费丹旭仕女屏之濯衣图

费丹旭仕女屏之采梅图

清朝晚期人物画大师费丹旭《终南鬼趣图》赏析

清费丹佛《终南鬼趣图》 124.7×56.5 cm 美国弗利尔美术馆藏。

清朝晚期人物画大师费丹旭《鸿案联吟图》赏析

费丹旭《鸿案联吟图》绢本设色纵34.7厘米，横59.9厘米（张澹伉俪像）一八三三年。南京博物院藏。

张澹，生卒年不详，字耕云，一字新之，号春水，江苏苏州人。善山水。曾是画家汤贻汾幕僚，后在上海，以画画为生。

画家描绘了一幅简单的生活场景，张澹立于桌前，双手接过妻子递来的一杯茶。桌上有笔墨纸砚。体现张澹夫妇相敬如宾，感情深厚。画家在描绘张澹的时候，只是用线条勾勒出轮廓，面部五官也较为简单，衣纹由粗细、长短不一的线条组成，没有着色。但人物比例准确，体态生动。张澹妻子是侧面像，只是简单勾画了轮廓，五官都没有画出来，发髻写实，用墨色渲染。衣纹也是草草，上衣渲染淡橙色，但并不影响人物的表现，动作到位，体现出张澹妻子对丈夫的关切。

清朝晚期人物画大师费丹旭《桐窗觅诗图》赏析