上博观画记(二)
张大千藏得这张寒林骑驴,是这次展出中最值得看的水墨作品,笔笔皆活,生机浮动,叹为观止。原来曾笑张大千指马为驴,强拉硬扯,自高身价。及看了原作才能感受到,如果我得到此物,也会很想扯到李成身上去
看这幅画的造型,结构意味,已经出现南宋初期的端倪,笔墨及渲染之法,依然秉承北宋传统。应该是一个跨越北宋南宋的高手作品。从表象内容选材及表现手法上看,应该是长于表现花鸟配景的花鸟画家所做。(比如双钩竹,过分的小细节,白粉提勾雪,坡石的画法,取近景),所以作为无款画来说,我觉得按在李迪头上比较合适。
晴峦萧寺图轴与图片相比,墨色深重,整体的对比更加强烈,我调整了一下图片,看接近现场感觉否。
后赤壁图现场看了挺失望的,图片上看一些很精彩的地方不算精彩,还暴露了一些不曾注意的缺陷。起手部分软弱小气。马厩里的马浓墨檫了一笔,糊了。还有下图这段山石,交搭不起来了,原作上特别刺眼。
起首部分,右边的树石现场看着很小气,图片上倒是觉不出来。石柳特意提醒注意人身后的影子,“霜露既降,木叶尽脱,人影在地,仰见明月。”我们古人也是很写实的。
马远的 春游赋诗图卷异乎寻常地精彩,精彩在什么地方呢?从兄有一句话说到家了:一片迷蒙,却又爽朗之极。
这幅春游赋诗图卷是他从李唐画风向自己画风转型时期的作品,很多地方还保留李唐遗意,还保留有古法,同时他的个人思想已经形成。
树木造型极力避免李郭画派的生发组合程式,强调直觉观察 |
这株斜批的断竹增加了全卷的自然意趣
马远的水图看过原作,不见有奇异处,这幅的水画的倒是极精彩 |
吸引我再去找他其他的水,果然还有,不愧李唐的好学生。
南宋绘画意识简单来说就是对北宋画风的全面反动,变繁为简,变圆为方,变密为疏,变慢为快,变中心取势为边角取势,反对高大全,追求小清新。虽然给中国画史带来一丝清凉的新风,由于自身内涵简单,技法单调,所以僵化的更快,同时展出的马远的小品就是一个范例。并且泛滥过广,致使马远过后,古法尽失,广陵散从此绝矣。
好像高居翰说过,中国的绘画史到南宋就结束了,在某种意义上,这句话无比正确。