国画观点：写生写生，关键在“生”

2018-05-08 14:39

张际才写生作品

写生包括速写是当代国画创作的基本素养，当前很多人对此误读，认为写生是对自然的纯技术性复制、模仿，这显然是一种比较肤浅的认识。事实上，写生是对待创作的一种态度问题，它不仅不会扼杀想象，反而是激发灵感、培养艺术敏感的有效途径，可谓国画创作的立足点。

假如画家一写生就落入实相，被自然困囿住，那只能说这个画家对写生的方法掌握不够好，无法发挥个人的创造力，感悟不到鲜活、灵动的生活和自然状态。这样的画家应该怀疑自己的眼睛，追问自己的审察力，而不是否定、贬低写生。生者，鲜活也。出彩的写生应该是创作式的，是对当下的、浓郁的、散发着泥土气息的自然生活情态的审美发现，写生不是一次随性的技术“表现”，不是熟能生巧，不是成竹在胸，而是澄怀观道，是越写越“生”。

李可染谈说，写生既是对客观世界反复的再认识，就要把写生作为最好的学习过程。不要以为自己完全了解对象了，最好是以为自己像是从别的星球上来的，一切都充满了新鲜感觉。不用成见看事物，对任何物件都要再认识。俗话说"心怀成见，视而不见"，所以写生时，要把自己看成是小学生。

从现实的“真”进去，以艺术的“美”出来，由“实”到“虚”，写生是画家与自然的一次亲切的对话，是画家对自然美的再认识，画者不要纠缠于一树一枝一山一石，被现实的表相所框定。写生写生，贵在于“生”，“生”者，精神也、生气也；“画”者，人之心境也。文/风子

（原创作品）