梨花颂【中岛美念】

梨花开，春带雨。

梨花落，春入泥。

此生只为一人去，

道他君王情也痴。

天生丽质难自弃，

长恨一曲千古迷，

长恨一曲千古思。

中国古典诗词与京剧，

中国传统文化中，

奇异瑰宝，

绝璧双娇。

诗声一体，

情韵同辉。

美念君

中国诗经开始，就能歌唱，诗经的“风、雅、颂”“风”是民谣，“雅”是中国西周朝乐歌，“颂”是周代祭祀时歌曲。“风、雅、颂”都是能歌咏的诗篇。

中国京剧大师梅兰芳先生～《梨花颂》，弦歌雅意，吟诵千古，响遏行云万分韵，声动古今万般情。这一曲，饮下多少清绝千古，化作遗世梨花傲怀。

中国唐诗宋词吟诵京剧，四种形式巧妙结合，完美的古风古韵。中国古典诗词与国粹京剧的不朽魅力～诗京双修。

美念君

水是眼波横，山是眉峰聚。

欲问行人去那边？眉眼盈盈处。

——《卜算子》宋·中国王观

念韵～不是美人眼波如水，而是水如美人眼波。不是美人蹙眉如峰，而是峰如美人蹙眉。那眉眼盈盈处，是故乡的秀丽山水，更是那美人所在的温柔乡，一语双关。

中国唐诗宋词吟诵京剧，四种形式巧妙结合，完全的古风古韵。

中国二千年前就有诗歌三百零五篇（诗歌总集），为《风》、《雅（小雅、大雅）》、《颂》富有艺术感染力。中国儒家认为是经典，把它列为经典之一，故称《诗经》。

中国公元前的诗歌（即《诗经》）到楚辞、古乐府、唐诗、宋词、元曲、元明、明清小说。

中国《钦定诗经乐谱全书》：“一音之中已有抑扬高下……一字一音实为古乐正声永当遵守”。《四库全书》中的《钦定诗经乐谱全书》把《诗经》中，二千年前的三百零五篇诗歌全部的唱腔谱用“五音”，即“宫、商、角、徵、羽”和伴奏乐器箫、笛、笙、钟、磬、琴、瑟，二千年前的诗歌为京剧所用，是中国当之无愧的国粹！

念子少女时代京剧画像

似花还似非花，抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。

——《水龙吟》宋·苏轼

中国宋词是倚声填词，不同的词牌，有不同的曲调谱子，《无咎诗三百》中《彼岸诗话》旧谱既佚，古乐无存。天下词曲，皆句读不葺之诗。是以中国晏元献、苏子瞻之篇，可读可爱；周美成、姜白石之作，难唱难传。

美念君

汉宫春 · 梅派京剧艺术                    

中国国粹梨园，数京昆优雅，盛誉梅派。缤纷流派，令人陶醉其华。青衣旦角，释闺门、梅派尤佳。观虞姬、寒光剑影，刎诀霸主悲嗟。

念吟～天女舞绸挥绢，彩霞频闪烁，飞散千花。雍容贵妃醉酒，娇步横斜。行腔妙润，舞姿娉婷。

中国郭沫若：“诗、词、曲，皆诗。

中国早即有“一代又一代之文学”之说。文学史家亦习称“唐诗、宋词、元曲”。

中国王国维；“余谓律诗与词，盛于唐、宋，若元之文学，《宋元戏曲考·元剧之纹章》）诚如王国维～唐宋两代以律诗和词著称。

月皎惊乌栖不定，更漏将残，辘轳牵金井。唤起两眸清炯炯。

——《蝶恋花·早行》宋·周邦彦

中国古典诗词与京剧

中国诗词与国粹紛彩呈，甘露寺，御碑亭，悠悠音韵润心灵。   

行香子 · 尙派京剧艺术尚派优伶，文武皆精。行腔柔、偏又锵铿。《昭君出塞》，名剧传承。策马飞涧，唱功并，武功灵。 难能名段，《失子惊风》，瞬时间、骤变姣形。目瞠发散，撼人心弦，惊心魄，共心鸣。

念挥毫浸墨

执笔向上，镜中的脸

一半明净，一半靛蓝

有人在前台，或唱或做

几声清啸传来，又几喝彩声

灯光转暗

在灯影中勾画的脸谱

看不清台上本来面容

小吟

戏一折，水袖起落，

唱悲欢唱离合，

扇开合，锣鼓响又默，

戏中情戏外人，凭谁说，

惯将喜怒哀乐都藏入粉墨，

乱世浮萍忍看烽火燃山河，

未敢忘忧国，哪怕无人知我，

台下人走过，不见旧颜色，

台上人唱着，心碎离别歌，

戏字难落墨，她唱须来和，

戏幕起，戏幕落，终是客，

你方唱罢我登场，

也曾问青黄也曾问铿锵将相合。

唱念透千钧， 高亢低淳，氍毹声畅腔浓音韵美，若品甘醇韵。绀云分翠拢香音，玉线翅。蔷薇淡匀脂，金篦点阑金。

一程一程枝枝语，一眉一眉叶叶望，一程一眉京词，缠绵红妆，枝叶记长，长记一滴朱砂，衔望一怀风姿听潇潇，戏里一屏玉骨，戏外拈花一笑，一水一水节节云，一镜一镜习习篆红坤。

美念君