【新提醒】被困在vlog狂欢里的博物馆：我想静静
我没有去看号称史上最大规模的安藤忠雄个展，虽然我确实在4月份去了上海。 感觉半个朋友圈都已经去打卡了，对比所有照片取材和拍摄角度的重复率，我非常肯定已经不可能遗漏什么了。 何况，还有小视频。
带着自拍杆看展已经成了当代人的标配。某书上还有各种看展打卡指南以及穿搭建议，手把手教你拍出最好看的照片。 没发朋友圈的美术馆等于没去；没出好照片的博物馆等于没劲。 我们不期望通过美术馆、博物馆来使自己变得更有文化内涵，我们只想通过看展照片让自己看起来很有文化内涵。
但！是！显得有文化总比显得没文化要好吧？无论谁都不能否定社交媒体对于博物馆、美术馆的传播所起到的积极作用。
前段时间火出圈的三星堆新发现就是正面典型。 拍照打卡不会毁了博物馆，只要不影响他人参观就无可厚非。可如果展厅里唯一存在的行为只剩下拍照，恐怕不能算是一件好事情吧~
空间承载行为。什么样的空间就会产生什么样的行为。 无论博物馆建筑本身，还是动辄七、八米的层高，几百甚至上千平方的展厅，超巨的楼梯台阶，都让这个非日常场所成为一个非常容易拍出好看照片的空间。 能拍好看照片不让拍，就是反人类。不想让大家只拍照片，你就得先设计出那个可以干“别的”的空间。
哥伦比亚国家历史记忆中心希望可以在哥伦比亚首都波哥大新建一座博物馆。基地位于波哥大市中心，政府办公楼背面的一块公共绿地上，面积6500平米。
功能主要分为两部分。一部分向游客开放， 一部分内部管理办公使用。共23,000平米。
场地面积与体量的关系差不多正合适。
哥伦比亚的历史在过去的半个多世纪里，一直处在内部武装斗争动乱的水深火热中。正视历史，才能珍惜当下；反省历史，才能开创未来。 如果说，展示空间可以作为直面历史的行为承载；那么，反省呢？
问题来了：反省空间是个什么空间？ 我们中国人常讲“静坐常思己过，闲谈莫论人非”，“群处守嘴，独处守心”。
意思大家都懂，就是独处静思的时候多反省自己。 来自哥伦比亚的MGP与西班牙的 estudio.entresitio组合估计都很选修了中国文化，因为他俩一致决定将反省空间的特性设置为——独。处。 说白了就是，一个人想静静。
好吧。静静在哪儿？ M+e由此将整个博物馆分为四个层次。“静静”不想被打扰，被放在了最顶端。
人类学家爱德华·霍尔确立了人际交往的四种距离：亲密距离、个人距离、社交距离、公众距离。
人际交往的最远距离是7.5米，也就是说超过7.5米输出就得靠喇叭了。
反过来说，如果你不想被别人影响，一个人静静的话，最小的距离可以划分到公共距离部分，也就是差不多一个大于3.75m的范围——基本等于上课时你坐在教室后排和老师的距离，已然不会打扰到你睡觉了。
同时对于独处空间来说，我们需要一个既开放又限定的空间。 开放是个人的活动空间。独处可不是一个人单纯的呆着，那你是睡着了。你得想静静，得反省反思，得自我与超我对话。至少需要一个开阔视野环境去宁静致远。 限定的是每一个独处空间的区域。也就是上面讲的人与人之间不相互打扰的社交距离。
前方操作有“罗辑”。
为了限定出满足需求的独处空间，M+e选择将三角形体设置在建筑物屋顶，形成倒楔形的——面。壁。空。间。面壁思过的面壁。 倒楔形上方为无边的天空，完全开放；而倒楔形下部和另一个三角体的墙壁则限定了每一个游客的独处区域，人距离墙壁的距离大于3.75m，这样即使有人在面前通过，也不会受到太多打扰。
同时对于社交空间来说，极限的社交范围集中在公共距离的接近相，再远就是大型学术会议的范畴了，也就是大约一个7.5m的距离。因此只要保证提供一个大于7.5m的范围就可基本满足所有社交活动。
为了统一建筑形式，M+e同样选择了三角形将其倒置位于底层，营造了若干个半开放且具有围合感的社交空间，并保证社交空间三角形体围合的空间距离大于7.5m。
至此，整个空间构思就完成了。
整体的空间结构也就形成了破碎—整体—破碎的序列形式；对应着社交层—展示层—独处层的功能布局。
为了使三个部分不显得杂乱，M+e选择用模块来控制整体形式。 首先从建筑的主体功能展览部分入手。第一个问题，我们要选择怎样的模块？ M+e希望这个展厅可以体现出国民和国家的关系，也就是个体与整体的关系。
只有三角形和方形在组合后依然保持相同的图形，最贴切个体组合形成整体的命题。由于矩形空间更适合做展览空间，因此选择方形作为基本模块。
场地西北侧为波哥大区政府办公室，根据市政厅12mx12m的框架结构选择同样尺度为基本模块。
但是，既可以体现个体又能表现出整体的状态只存在于分析图的色块中，当我们把色块去除之后，就会发现个体消失了，只有一个大方块。所以需要针对模块空间提供一个额外的空间限定方式。比如针对一个模块进行高度的推拉，就可以体现出个体空间。
但如果照此方法，4个模块都拉高，最后还是糊在一起。
M+e选择将四个单独的模块错位并提拉，留出一个3m的缝作为走廊。也为后续社交空间和独处空间留下一个合适的空间尺度。
这样就形成一个可以同时感受四个垂直空间和一个横向整体空间的展厅。
将其运用到场地中，并根据模块提炼轴线，划分场地。
根据面积需求，风车状布置模块，几个模块中间用交通核相联系。
将展厅模块两两一组逐步抬升，营造一个逐步抬升的展厅序列和流线。
展厅和展厅、展厅和交通核之加设走廊相连接。
形成逐层向上的流线。
同时逐层抬高的展厅序列和流线也可以让游客直接由最高层的展厅3部分到达展厅1部分的屋顶。
设置楼梯让游客到达展厅2部分的屋顶和展厅3部分的屋顶。
形成了一个逐层抬升的屋顶流线。
插入交通核。
接下来，是独处和社交两大公共空间的设计。
根据展厅方形模块提炼出三角形体。
再用三角形体去构建两大碎化的公共空间，统一建筑语言。 【独处空间】展厅模块已经将屋顶分割为一个个单独的部分，由三角形体的形式来取代原来模块的立方体形式，并顺时针呈风车状排布，营造既开放又限定的空间。由于之前展厅模块的错位关系，使每个面壁区域的最小距离为3m，大致满足独处空间的要求。
在坡面设置台阶作为反思区域，同时也会在面前天然形成一堵墙。面壁思过，所见即所得。
将其沿用至整个屋顶。
并在屋顶设置红黄蓝三种颜色，明确每个独处空间区域。这也是哥伦比亚国旗的三种颜色，同时按照国旗颜色比例，黄色喷刷最多。
【社交空间】把大部分的教育、档案馆功能放到展厅抬升所空出的2层中。一层零星设置公共服务功能。
然后根据模块去倒置三角形去围合社交空间。每个倒置三角形的面宽进深都为9m，满足最远社交距离。
把能直接开放的部分，比如休息室等都用倒三角形构建围合。
对于教室，咖啡厅等需要封闭的空间，采用玻璃与倒三角形构建围合的方式进行限定。
加入楼梯。
打完收工。
这就是MGP + estudio.entresitio设计并中标的波哥大未来国家记忆博物馆。
最后再看一眼全过程。
法国大革命的胜利成果之一就是把皇室宝藏变成国家宝藏，诞生了第一座公共博物馆——卢浮宫。 在法国内政部长罗兰写给画家大卫的信中，他曾经描述了对于卢浮宫博物馆的构想：“它应该对所有人开放，成为一座国家的纪念碑。任何人都有权利去欣赏它。它应该陶冶心灵、提升灵魂、激发志气，成为宣传法兰西共和国之伟大的最有效的手段之一。”
从此，很长一段时间里，博物馆的作用就是纪念碑。 社交媒体的普及让博物馆从公共走向公众，费尔巴哈“人是人的上帝”终于借助互联网推倒了纪念碑。博物馆成为每个人展现完美自我的摄影棚。 当摄影棚的喧嚣已经产生困扰，博物馆该走向哪里？
每个建筑师大概都需要静静。
图片来源：
图[1][2][3][4][5][6][7][8][9]来源于：https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/870204/mgp-plus-estudintresitio-revelan-nuevas-imagenes-del-futuro-museo-nacional-de-la-memoria-en-bogota
其余分析图及动图均为作者自绘，转载请注明。