你总说，当代首饰看不懂

相信很多人在看一些当代首饰展览的时候，面对一些当代首饰作品的时候都会咋舌。这也是首饰么？这怎么戴啊？既不是金也不是银有什么价值啊？然后，感叹一句：哎，太当代了，看不懂！

今天，小编就好好来给大家讲一讲当代首饰艺术。

首饰，直译英文为“jewellery”，而“jewellery”译为中文词条意义是珠宝，其次，才是首饰。或许是由于这样的翻译，一直以来，不管你愿不愿意接受，大部分的人对首饰的看法十分狭隘，或者说是，保守。人们不自觉的将首饰与贵金属、宝石联系在一起，甚至视其为炫富的一种方式，或者是可供后代继承的家产，材料的贵贱似乎成了衡量首饰价值的唯一标准，这种看法根深蒂固，且很难被撼动。这种观念不但给了想要拥有首饰的普通人难以承受的承重，也阻碍了首饰艺术形态的进化。

“当代首饰”［contemporary jewellery］发韧于上世纪七十年代,这个名词从诞生开始至今，不同的个体或者群体中对其性质、属性、内涵的看法众说纷纭，莫衷一是。

西方的艺术史学者利斯贝特· 登·贝斯滕［Liesbeth den Besten］曾经使用了六种词汇去描述这个新生事物：当代首饰［contemporary jewellery］，工作室首饰［studio jewellery］，艺术首饰［art jewellery］，研究型首饰［research jewellery］，设计首饰［design jewellery］，以及作家首饰［authorjewellery］。虽然观点不一，但作为一种新兴艺术门类，自上世纪九十年代以来，当代首饰在西方各大艺术院校中的发展呈现一片蓬勃之势。

当代首饰艺术的独特之处在于它通过作品对首饰与佩戴者的关系做各种讨论，这些讨论深化了首饰和佩戴者之间的关系。当代首饰艺术设计师艺术家通过作品表达艺术思想、选择材料，考虑对社会、信仰、时尚潮流、文化观点、习俗和宗教仪式的态度，是一项“有计划的表达”的创作活动。另一方面，当代首饰作品在脱离了作为承载体的人体之后，仍然具备一件雕塑或者装置雕塑的性能。一些主营当代首饰的画廊，其常规展览的规格和模式皆是将一件件精微的首饰放置在一种更加接近于雕塑展览的空间里，而非人们惯常所能理解的将首饰佩戴在人体模型上去展示。

当代首饰从诞生起，就不断吸收各种后现代主义思潮，深受现代手工艺和当代艺术发展的影响。它具有强烈的批判与重构的精神，发展方向越来越注重抽象性、雕塑性胜过其功能性，追求复杂的智知性内涵以及对新材料的实验与探索，不断在形式和表现上求新求变。 以审美和创新为主旨的首饰设计力量逐渐强大起来，不求奢华，不求永久保值的理念被越来越多的人接受，对日常创意材料的重新再设计使得一些综合材料变成了新的充满活力的设计语言。

首饰的高贵与否并不取决于其材料的贵重与否，而是取决于设计中所表达的意义。一件首饰，不仅仅是具有装饰的功能，同时还承载着情感，传递着生活态度。当代首饰设计师更加注重首饰材料的触感、趣味和个性，材料的使用变得多元而活泼。

当代首饰是一片广阔的天地，希望我们都能去自由的探索。