白银生活史那些久远古朴的民俗风物
在白银，人们生活的记忆多与这片土地上生产、生活技艺的交流、传承有关，如若把这些记忆展示开来，那么白银人的社会生活、民俗风情，便会从悠远的时光中流淌而来……
黄河流域作为中华民族文化的摇篮，承载着太多的历史情感和文化记忆。而作为万里黄河最美之地的白银，自然也是一片民风古朴、习俗久远的文化热土。
从古老的皮影、社火，到激情扬越的黄河大鼓、打铁花；从精工细作的剪纸、刺绣，到工序严格的陶瓷、蛋雕；从肉质细嫩、味道鲜美的靖远羊羔肉，到窝丝、甜胚子等各种地道风味小吃……自古传承的民俗与风物，是白银人生活的真实印迹。
黍子对土壤和茬口要求不严，除严重盐碱地及低洼易涝地以外均可种植。在粘性土壤种黍子，由于土壤结构紧密，扎根困难，加之黍粒小，内含营养物质少，造成缺苗或死苗现象，但这种土壤保水保肥力强，对黍子后期生长有利。沙性土壤结构疏松，土温上升快，利于黍苗顶土，较适宜黍子生长，但后期易脱肥旱哀，要加强肥料供应。
岁月变迁，如今，当我们探寻这些极具地域特色的文化遗存时，仿佛是在解读一部白银人生动鲜活的“生活史”。
会宁皮影戏从“许愿”到“还愿”
在白银地方文化艺术中，会宁皮影戏的名头很高。“三尺生绡做戏台，全凭十指逞诙谐，一口道尽千古事，双手对舞百万兵”，小小的皮影，简单的布幕舞台，操作者灵巧的手指，加上一点光亮，就可以演绎出一场场包罗人生百态、汇集轶事趣史的视觉盛宴。
“是村是景是生活，有山有水有乡愁。”在白银大地上，山水相依，黄河水滋润出广袤的农田，也孕育出一个个美丽的村庄，梯田错落，花果飘香，诗意的田园风光令人心醉。
会宁皮影戏因主要流行于白银市会宁县而得名，这一传统艺术始于汉代，成熟于宋初，是中国地方皮影戏的典型代表。
关于会宁皮影戏，《会宁县志》这样记载：“皮影戏，会宁俗称‘灯影子’，就地搭一茅棚或利用民房，用细白纸糊成影幕，俗称‘亮纸’，置于桌上，用皮革刻绘成人物、道具，表演时由一人捉线子，另几人伴奏，配以台词唱腔，表演剧目多为历史剧。”
值得一提的是，会宁皮影戏在唱腔上极其独特，主要为灯影腔，同时兼有秦腔、眉户，加上唢呐调、打击乐和白口等，共同形成了极富艺术魅力的表演形式。在表演内容上则丰富多彩，取材有体现因果报应、惩恶扬善的神话故事，有反映帝王将相、才子佳人的历史故事，也有歌颂济世英雄、彰扬志士上进的传说等。艺人们根据不同剧情，一边演唱，一边操控影人做行、卧、跪、整冠、打揖、提袍、甩袖等动作，人物表演或挥枪对打，或腾云驾雾，灵活自如、妙趣横生，简直就是生活性和艺术性的传神体现。
我国社会主义和谐社会建设的伟大实践，既向思想政治教育学科建设与发展提出要求，也为高校思想政治教育学科建设与发展提供了基础。要有效解决当前高校思想政治教育所面临的重大理论与实际问题，提高师生思想政治教育水平，发挥思想政治教育在科教兴国、人才强国中的作用，必须加强思想政治教育学科建设的创新。高校思想政治教育学科建设的主要目标是通过建立和发展思想政治教育学科，科学揭示思想政治教育实践的本质和基本规律，用正确理论指导思想政治教育的实践。其要解决的核心问题是实现思想政治教育由实践形态向理论形态、由经验形态向学科形态、由学科形态向科学形态的转变。
会宁皮影戏萌发于乡土、活跃于民间，不仅是一种生活情趣，更浸透着一种灵气，浓缩了会宁文明的千年脉络。
在会宁，现有10多个皮影戏班，他们演出和活动的范围主要是会宁本地以及相邻的通渭、静宁等地，演出时间则集中在每年春播和秋收两个时节。每到演出季，戏班艺人便担着皮影，背着乐器，走村串户进行演出。春播时演出的主题为祈祷，俗称“许愿戏”，即祈祷一年的风调雨顺、五谷丰登；秋收结束后，演出则重在庆贺丰收，俗称“还愿戏”。此外，在庙会、传统节日里，也少不了皮影戏的身影。另外，孩子满月或是老人过寿，人们也喜欢请皮影戏班前来助兴。每当演出结束，还有“扯亮纸”的环节，村民用扯来的“亮纸”给小孩做项圈，以祈孩子健康成长。
在会宁，皮影戏这一充满乡土气息的民间艺术，极大地丰富了人们的生活，深受当地人喜爱。2019年2月，会宁县皮影文化艺术馆建成开馆，馆内设置有皮影艺术展览陈列区和皮影戏演艺区。陈列区主要展示了会宁皮影戏的流源及传承发展现状、皮影制作步骤、唱腔曲调、皮影传承人、皮影文献、皮影工艺品等内容，同时还设置了皮影演出体验互动区，人们可以在皮影艺人的指导下，动手操纵戏曲人物。演艺区则主要用于日常皮影戏演出，皮影戏传承人常年驻扎在此，为大众带来精彩的表演。这座文化艺术馆，为呈现会宁皮影戏的艺术价值、解决后继乏人、创新会宁非遗保护模式搭建了一个新的平台，相信，这门古老的艺术也会因此而焕发新的光彩。
人工交互法识别：由于海岸线位置的地物细节较清晰，影像色彩、纹理丰富，基本无法自动识别，主要依赖人工判释。根据不同岸线类型在影像上成像特征差异，从高分辨率无人机影像中手工描绘出人工岸线边界线。
比烟花更灿烂的“打铁花”滚花灯、曲子戏和黄河战鼓
同会宁皮影戏一样，景泰“打铁花”也是源自民间的古老艺术。
景泰“打铁花”是流行于白银市景泰县的一种民俗表演，源于明代中晚期。相传明万历年间，当地有位名叫张铁蛋的戍边兵户，从山西来到景泰县芦塘堡，作为随军的铁匠专门从事制造兵器和修补农具的工作。当时，景泰境内经济、文化落后，每逢佳节无烟花爆竹渲染节日气氛，于是，张铁蛋便运用自己的生活经验和所掌握的技艺，想到用铁水泼洒的方式来代替烟花，经过多次试验，最终摸索出了“打铁花”的基本工序，以此给当地人增添节日的喜庆。没想到这一举措深受人们欢迎，每到过节，附近的富家大户便纷纷请张铁蛋上门“打铁花”。渐渐地，张铁蛋的“打铁花”在当地有了一定市场，张铁蛋也因此声名远播。在他的影响下，其后人也继承了这一手艺，并以此为业养家糊口。后来，张家第四代传承人张有仁对“打铁花”的技艺进行了改进，使得“打铁花”走向成熟，并在景泰县五佛、芦阳、红水、寺滩、喜泉、正路、中泉等地盛传。
本页上图为黄河战鼓表演。气势磅礴、奔涌不息的黄河孕育出了厚重而灿烂的黄河文化，而黄河战鼓便是博大精深的黄河文化中惊鸿的一瞥。当鼓点响起，强烈的节奏感、庄严的威武感，都能带给人无比震撼的感觉。下图分别为景泰打铁花和滚花灯。
“打铁花”是一门绝技，也是勇敢者的游戏。表演前，冶炼工会先将废生铁炼成铁水，待到夜幕降临，“打花人”登场，他们用在凉水中浸泡过的特制长把木勺舀起铁水，迅速并奋力地泼洒向天空，一勺接一勺，中无间断。一千多摄氏度的铁水瞬间迸发出四溅的铁火花，犹如枝繁叶茂的树冠开花，因此“打铁花”又名“打树花”。耀眼夺目的树花仿若天降星雨，比烟花更灿烂。在流光飞火中，人们祈盼美好、憧憬未来，许下对生活的无限祝福。
在对小学语文教学课堂展开变革的过程中，可以采用以下几种方式。第一，给予学生自主评价的空间，在此过程中展开自我评价，这一过程是学生展开自我反省的过程。学生通过自我反省能够认识到自己存在的不足，从而展开针对性的改正，因此教师在实际教学过程中需要给予学生一定的时间使其展开自我反省。第二，关注学生的学习进程，语文教学中的重点内容不仅仅在于知识，而在于对学生的能力展开培养，学生学习的过程就是一个主动的过程，因此教师需要降低学生在课堂中的被动性质。例如，教师对学生发出的信息展开实时反馈，观察学生在学习过程中习惯以及学习方式等，在此基础上制订相应的教学计划。
除了“打铁花”，景泰地区还有一种传统的民间舞蹈——滚灯，俗称滚花灯。据史料记载，明长城一线设烽火台传递军情，昼夜分别用狼烟和灯火进行通信，后来信号灯流传到民间，逐渐由手执变为就地滚动，形成了“从古老城墙上走下来的舞蹈”。每逢重大节日，百姓便组成浩浩荡荡的滚花灯队伍进行表演。滚灯为绣球状、“纸包火”的构造，表演者手推滚灯，扭曲跃动，或走或奔、或进或退，在方圆百步之间，辗转腾挪。尤其夜间，在灯火之中，人逐灯走，灯随人舞，形影交错，犹若五彩斑斓的长龙伸展屈卷，往复盘旋，别有情趣。
曲子戏和黄河战鼓也是白银地方艺术的代表。
“不同水质对水生小动物的影响”属于“城市生态”章节中一个探究性实验。该实验旨在让学生在实验与实践探究过程中了解水质污染对水生小动物的影响，进而懂得保护环境的重要性，增强环保意识和责任感。除此之外，教师需引导学生在设计实验方案过程中体会到实验对照和重复的重要性。教材以金鱼作为实验对象，通过观察不同pH水生环境对金鱼活动的影响，推断不同水质对水生小动物的影响。
曲子戏发祥于白银市白银区水川镇大川渡。清末，善于词曲创作的大川渡举人张海润在入学国子监期间，研读了《西厢记》及其他戏曲作品，并以此为鉴，大胆创新，创作编写出了二十七种西厢调和八出歌舞小曲，冠名《西厢调》小曲，后逐渐发展为白银曲子戏。至今，曲子戏在自成风格的基础上，仍保留有西厢调中的曲子词和曲调，这使得元曲文化的余脉在民间得以延续，具有较高的历史和艺术价值。
黄河战鼓则主要流传于白银区四龙镇双合村一带，是当地村民节庆和庙会期间重要的庆典活动。据记载，黄河战鼓是明成化年间由驻守黄河边塞的军户带到当地，原本是与敌交战时指挥进退、扬威助阵的工具，后来，随着冷兵器时代的逐渐衰退，才慢慢演变为民俗鼓乐并被传承下来。如今，黄河战鼓依然沿袭古代战鼓的击打套路，透过极具节奏感和震撼感的鼓声，古时宏大的战争场面、战场上刀光剑影的厮杀，仿佛历历在目……
平川境内的磁窑沟，近年来随着上百座窑址的发现而声名鹊起。在磁窑沟内，磁窑文化的遗迹自东向西逐渐扩大，主要由黑石岘遗存、大水沟遗存和老磁窑遗存三个部分组成，有着宋、元、明、清以至20世纪80年代的陶瓷窑址，成为让人叹为观止的露天博物馆。
平川千年陶瓷丰富的特色美食
在白银，艺术不仅仅是戏曲歌舞，而是具体到生活的方方面面，例如在各种精巧的传统工艺中，我们依旧可以看到文化和艺术的传承。
白银的传统工艺众多，如剪纸、刺绣、雕刻等都有不俗的底蕴积累，不过，还有一项更为突出，那就是平川陶瓷。“方方窨子滤澄泥，古语儿童莫坏坯；炼到极稠捶极熟，一归模范即佳瓷。”陶瓷是白银市平川区最为古老的传统产业，据境内发现的古陶窑遗迹推断，早在公元前3000多年以前，这里就开始烧制陶瓷。
经过反复多次试验，发现上述关闭点火开关后仪表无法断电的故障现象并不是时刻存在的。当故障不出现时，测量15号继电器触点输出端，在关闭点火开关时电压为1.7V。此时仪表盘上显示关闭点火开关可以正常断电，并且启动机在启动时可以正常工作，也可以通过关闭点火开关来熄灭发动机。
唐代置会州时，平川陶瓷业得到较快发展，北掌山下的红土洼陶窑即建于此时。从考古发掘出的碗片来看，当时的工艺已经有了较大进步，不仅出现了黑、白、红、黄、青等各种颜色，粗陶土和细陶土也有了明显区分。明代以后，陶瓷销路转旺，越来越多的人从事陶瓷产业，大批陶窑开始兴建，平川陶瓷形成了声闻西北的宏大格局。经过近300年的发展，及至清代，平川形成了以陶瓷为中心的大型集镇，据说全国各地都有人来此谋生，平川一度号称“码头之地”。
在平川陶瓷小镇，人们不仅可以了解陶瓷生产的历史，也可以欣赏陶瓷大师的神功妙招，学习陶瓷文化知识，甚至根据自己的喜好DIY一件作品，在拉坯、绘画、成型、烘干、施釉等复杂的过程中，感受彩陶艺术的无限魅力。
在白银这片风景壮丽、人杰地灵之地，美食也绝对不容辜负。白银美食花样繁多，极具地域色彩。本页图从上到下依次为羊羔肉、驴肉和甜胚子。
平川磁窑虽然是民窑体系，但生产的器物在造型、釉色、纹饰等方面不拘一格，其融合了磁州窑、耀州窑和景德镇等窑口的特点，形成了独特丰富的釉彩，创烧出各式各样的器形，并采用变化多样的绘画装饰手法，可谓民间陶瓷艺术的宝库。
通过中国知网等数据库检索发现，对体育舞蹈协调性与灵敏素质的相关研究仅有11篇，且大多是以体育、舞蹈专业院校学生为调查对象，以普通大学生为调查对象的实验研究较少。
近年来，平川以千年陶瓷文化为依托，在古瓷窑、老瓷厂等遗址上，打造了一座“陶瓷小镇”。小镇内建有陈列馆、博物馆、创客空间、主题广场、非遗传承中心、咖啡馆等，在这里，陶瓷工业与文化旅游融合在一起，焕发出新的光彩。
步入小镇，首先印入眼帘的是小镇的标志性建筑——窑炉大烟囱。大烟囱始建于1970年，整体呈圆柱体，高55.9米，是全国各大名窑中少数保存至今的砖砌烟囱之一。看完大烟囱，走进陶瓷小镇博物馆，平川陶瓷的发展史便如画卷般徐徐展开。这里展有平川境内出土、生产的不同历史时期的陶器共一百余件，以及还原古代陶瓷生产过程的雕塑群和窑场等，全面展示出平川陶瓷文化的历史脉络。随后，来到窑址广场，这里保留有3座老窑，均为倒烟窑。倒烟窑也叫蒙古包窑、馒头窑，这3座倒烟窑建于上世纪70年代，最大的一号窑容积为90立方米，内径6.8米，高5.8米，有8个烟道，极具规模。在很长一段时间内，倒烟窑都被广泛使用，后来，随着隧道窑的兴起，倒烟窑才逐渐停止生产，现作为工业遗址被保存下来。
除了观看陶瓷遗迹，了解陶瓷文化，在陶瓷小镇的非遗基地和陶吧，还可以DIY陶瓷。静下心来，感受指尖与泥土的碰撞，制作一件独属于自己的陶艺作品，这种体验让人回味无穷。
如果说精致的手工艺品带给人们更多的是视觉上的享受，那么各种极富地域特色的美食，带来的则是味蕾上的愉悦。例如“靖远东湾驴肉”，那“天上龙肉，地上驴肉”的俗语可不是浪得虚名。东湾驴肉历史悠久，可以追溯到西汉时期，当时霍去病西征，驻军东湾，时值瘟疫传播、连年大旱，民不聊生，霍去病不忍看百姓受苦，便将驮运行李的毛驴宰杀后分给百姓食用，后来民众念及将军恩情，便将驴肉的烹食方法不断改进。东湾驴肉的制作手法十分地道，其秘诀主要是“一泡二焯三慢煮”，驴肉的鲜香与秘制配料的结合，能让人获得更富层次的味觉感受。又如“靖远羊羔肉”，吃过的人无不赞叹，其肉质细腻，味纯不膻，入口滑嫩。还有始于清光绪年间的传统小吃烙饼“一窝丝”，其原料中加入了当地原生态胡麻油，因此酥脆清香，口感俱佳……
丰富多彩的民俗风物，是岁月留给白银最珍贵的财富。透过它们，白银人生动而鲜活的生活图景，便一一展现在我们眼前。