写意牡丹太美了！多种详细画法，看完就有收获！
写意牡丹的画法一
牡丹古称木芍药，最早出现于秦岭一带，属野生花卉，后经千百年来人们的培养、育种，逐渐形成今天人们所看到的花卉模样。牡丹象征着荣华富贵，多年来被世人所喜爱。
洛阳大写意牡丹画家：邵 丹
工具/原料
●笔墨纸砚
方法/步骤
●牡丹画法第一步：
淡墨勾花头后平涂一层淡白色。白色的浓度不要太浓，太浓了以后染色时容易吃色，并且底色也会上翻。勾花的线条不要太粗，尽量做到流畅而婉转自如。花瓣的外边缘线要丰富多变，转折线要圆滑流畅，花瓣中间的结构线要稍微劲挺一些才好。
●牡丹画法第二步：
曙红水从根部往瓣尖统染花瓣，这时候不需考虑花瓣的结构、瓣尖掩映等细小变化，主要就是分染花瓣本身的固有色变化。反瓣的根部、转折线的边缘此时都可不留水线。
●牡丹画法第三步：
曙红水继续统染2遍后开始用稍浓一些的曙红分染花瓣的结构关系。此时的分染主要集中在花瓣根部和花瓣的结构转折、掩映部分。反瓣用淡曙红继续分染，靠近根部的地方留一条水线。一是为了能和正瓣分开，二是为了求取装饰趣味。正瓣比反瓣大约要多染2到3遍，总体色彩比反瓣也要略深一些。
●牡丹画法第四步：
浓曙红提染根部以后，再用胭脂提染最深处，中等浓度的曙红刻画一下瓣尖的细微结构变化。染足明暗关系后用稍浓的白色从瓣尖往根部倒染。、不要每一片花瓣都染到，而主要提染花瓣的最亮面和离我们最近的几片花瓣，粉不可过厚，过厚易匠气。染色结束后，淡曙红水复勒开始的淡墨线，复勒的时候保持线条的流畅度。吸满浓粉黄的笔尖略蘸点朱磦立粉点花蕊，白色勾花丝。最后，调和花青和藤黄，为牡丹添加叶子。
写意牡丹的画法二
讲师：徐湛（建议在wifi状态习观看）
（上）
（中）
（下）
写意牡丹的画法三
笔蘸轻水调和曙红，画出颜色虚实结合，使其花瓣更加丰富、生动。
用不同的笔触点花瓣，逐步画出花头的造型。
画外围花瓣大笔侧锋，画花瓣时可以分组画出，以突出层次感。
用石青画花心，藤黄点花蕊。
兼用毛笔中锋、侧锋，画出花枝，用小号的笔画侧枝，用笔时要有提、按过程。
笔肚淡墨，笔尖蘸浓墨侧锋画叶，三叶一组，画时要注意前后的虚实关系。
添加花叶，根据长势，画出其花冠周围的叶子。
写意牡丹的画法四
花冠中的花瓣用点厾笔法，先醮朱磦，再调胭脂加水。花瓣有圆形花瓣与方形花瓣，用笔也最好方圆结合。花瓣中有不同大小的缺口，整体是圆中有缺,分大缺口与小缺口。牡丹花冠有单瓣、复瓣和多层瓣之分，内外层大瓣及碎瓣都要细心刻画，最后整碎之间虚实结合。花冠的造型尽量重叠交错，长短大小曲折变化，体现其雍容华贵，端庄典雅。点厾用笔要快慢结合，提按有序。用色需艳而不俗，飞白、水迹、相互渗透运用。画花冠时要注重用水，水法通则六法通。常用的有水带色，色带水，水破色，及色破水之法。花蕊用藤黄加白粉勾画，花蕊的排列要有高低、朝向的变化，有长短、粗细、紧散，顾盼、疏密之分。花蕊还有雄雌之分，雌蕊一般被雄蕊包围。画雌蕊时可先用浓墨点勾出雌蕊，再用浓厚的三绿覆其上。雄蕊围绕雌蕊画出即可。
1.花瓣的画法：朱磦调胭脂加适量水，由中间开始画起，用笔时注意方圆结合和浓淡虚实。有的花瓣可用飞白之笔画出其圆中有缺的形态，水迹的运用也不可或缺。
2. 此三种为侧面的花蕊，只见雄蕊，不见雌蕊。
3. 此为正面的花蕊。画时可先画雄蕊，预留出雌蕊的位置，再画雌蕊。
4. 画雌蕊时，可先用较淡三绿作底，再用干笔蘸浓墨点上，最后用较浓厚的三绿覆在墨色上。
5.侧面花冠的画法：画花瓣时注意大的朝向，用笔方圆结合，飞白、水迹并用。有一侧的雄蕊是看不到的。
6.正面花冠的画法：调胭脂加适量水分，方圆结合的用笔画出花瓣，用前面讲到的花蕊的画法画出花蕊即可。
牡丹花蕾从形成到开裂，一般从一两瓣到数瓣的形态变化较多。花瓣从外向内包裹，三笔或五笔铺色而成，再在花蕾底部画出叶芽，叶枝。花蕾用笔要简洁大方，落笔准确，花瓣要整碎结合。叶芽要用朱磦蘸胭脂，或再蘸点墨画，半干时用浓胭脂略勾叶茎。
花蕾：朱磦调胭脂加水画花蕾，画时注意花蕾的聚拢之态。
叶芽：调色方法同花蕾，只是要再蘸少许墨水。用中锋勾画。
不同方向的花蕾及叶芽的形态。此中用墨勾叶茎，根据不同的画面，有时也可用浓胭脂勾画叶茎。
画好花蕾及叶芽后，用浓胭脂勾画叶芽上的叶茎，点蕊。再加上些许枝叶，勾叶茎。注意叶片的朝向及聚散。
叶子的画法：先用颜色摆出叶子的组合，稍嫩的叶片用调胭脂加水即可，较老的叶片在此基础上蘸少许墨色就好。叶片颜色将干未干时中锋用笔勾叶茎。
牡丹花叶的结构是三杈九顶，每一个分杈上生三片叶子，即一条柄上有九片叶子。画叶子用花青调藤黄再蘸黑，可用长锋兼毫笔作画。用笔要快慢结合，用中、侧锋点。厾，一片叶子用一笔或三笔画成。牡丹叶上需添叶柄和分柄，待半干时再用浓墨勾叶茎。勾叶茎时，要中锋用笔，以篆隶笔法勾较为厚重。
用花青调藤黄再蘸墨，颜色不可调的太熟。中、侧锋用笔画叶子，注意叶子的组合形态。
待干未干时用浓墨勾叶茎，区别出不同角度、方向的叶子。
逆锋拖笔出枝，注意枝条之间的穿插关系。再用颜色画几根嫩枝，经营画面的聚散关系。再在枝上加叶片。
从画面左下方出枝，并画出分枝。花青调藤黄再蘸墨画叶片，较嫩的叶片颜色要淡些。待叶片未干时用墨勾叶茎，嫩叶的叶茎则用胭脂勾画。
牡丹枝干主要出枝的分布和穿插要合理，要有主次之分。出枝按不等边三角形形成分布，分主枝、次枝及破枝。主枝用笔需老辣、提按、顿挫、嫩枝需加嫩绿及朱磦胭脂色、用笔自然挺拔即可。
朱磦蘸墨，加适量水分，逆锋出枝。
笔尖蘸墨，加少许水分，逆锋出枝。运笔注意提按和顿挫。枝条间的穿插要疏密得当。
用墨色画老枝，再用墨色加少许出嫩枝。注意老枝与嫩枝的衔接。
较为完整的枝条要有明显的主次之分，同时处理好枝条的疏密关系和前后穿插。可加上几片嫩叶。
水墨牡丹画主要靠水与墨的变化来表现牡丹的气韵。水是水墨牡丹中最为主要的成份，初学者要大胆用水。墨通过水的调合可形成五色七彩。
画水墨牡丹要体现古气，通过墨色的变化来体现浓淡和虚实的关系。水墨牡丹用笔更要讲究，要求干净利落。花冠的朝向，花瓣的分布及叶片的整碎结合都要做到笔笔到位，一气呵成。
用墨色画花瓣，用笔要干脆利落，方圆结合。较碎的笔触和较整的笔触要相互照应，同样也要运用到飞白。
不同朝向的花冠，要注意花瓣的组合形态。
先画出花冠，然后在其底部中锋用笔勾画叶芽及枝条，再画出叶片的分布。注意用笔要干脆利落。
待半干时用浓墨勾画出叶茎。调整画面，加上花蕾和丛草。
黄牡丹系落叶小灌木或亚灌木，高1—1.5米，茎木质，叶互生，叶片羽状分裂，花瓣9—12瓣，黄色。画黄牡丹可用藤黄加白粉，再蘸花青与赭石着色，叶也可用赭石加花青再蘸墨，以烘托黄花。
黄牡丹的花冠及花蕊均用藤黄加白粉，再蘸赭石与少许花青着色。花蕊则是赭石色居多。颜色都不可调和得太熟。
用藤黄加白粉，再蘸赭石画出两朵花冠，注意花冠的朝向。再用墨加少许水分画出枝条。
就着画花冠留下的颜色蘸墨画出叶子的分布，注意叶片的疏密与聚散。用笔要一气呵成。
待半干时勾画出叶茎和花蕊，适当补充一些远处的叶片。
绿牡丹，枝条为绿色且粗壮，叶形不规则深裂。花，绿色，平瓣，多轮不露心，属芍药花型。花开时，外部花瓣浅绿，瓣翠绿向上卷曲，心瓣则浓绿正抱。整个花冠严谨，呈扁球状。初开时碧绿如玉，晶莹欲滴，日晒后绿中透黄，光彩夺目。
画绿牡丹可用花青加藤黄加白粉，再蘸赭石着色，叶可用花青加藤黄蘸墨。
心瓣浓绿，用花青加藤黄加白粉，再蘸赭石画出。注意花瓣的聚拢之态。
雄蕊用藤黄调朱磦，雌蕊直接用浓厚的朱磦点画即可。花冠上的外瓣在调色时可使花青色居多，画时同样也要运用到飞白与水迹。
白牡丹，茎棱漕，叶互生，卵形至矩圆状卵形。基部抱茎，全绿。花生枝端，穗状花序，简状，有腺体，花冠高脚碟状，白色。
画白牡丹时可用白粉调淡绿加少许淡黄画花瓣，用藤黄加朱磦加白粉点花蕊。白牡丹的叶可用花青来表现，花青在白粉边缘可烘托白花。
白粉调淡绿加少许淡黄画花瓣，注意花瓣的聚拢之态。
用藤黄加朱磦加白粉勾画雄蕊，雌蕊用朱磦加少许藤黄点之即可
白粉调淡绿加少许淡黄画出两个花冠，注意两朵花的前后虚实关系。用花青加适量水分画叶子，处理好叶子的聚散关系。
待未干时，用较浓的花青勾画出叶茎，注意叶面的俯仰向背之分。
中锋用笔画出枝条并点苔、点花蕊。最后题款盖印，完成画面。
牡丹|花头画法
牡丹|叶子画法
牡丹|枝干与花苞画法