草书从章草入手为宜
草书到底学的是什么？草法！什么叫草法？大概认识，正字变形为草字的方法或说一定的规律。传为王羲之的《草决歌》包容众多，很是全面。成为习草者的经典。都希望基于它的规律，对更多的汉字做草写处理，而又能让人识认，不至引起误会。
不过就算依托《草决歌》提供的那些规律，自己创出个草字写法，或者还是觉得生硬。
一些前辈，也是用心的总结，从古人的改造字形的经验里，找到相应的规律。多年前前就买过一本《草法金针》，作者也不是有大名气的一个老先生，也是从他这书里知道了这么一句话“绣出鸳鸯凭人看，不把金针度与人”。大概是这草法还属于机密，有知识产权保护的意思。
其实想一想，人们把端正工整易于识认的书体，改造成不经专门学习就认不得的草字，原本不是为了书法艺术，而是出于提高书写效率，就是写的快啊！那为了达成这个快字，自然是使笔顺极端的顺畅，以减少运笔动作。简单的一横折，还要有个短暂停顿呢，那就取消它；三点四点得好几回提按动作呢，那就连起来，这字形都变了，没关系，人们知道这么改的结果第一离正字大形不远，第二没有与其他相混。但无论如何这些简化后的形状，都能让人想得出那是属于正字的什么部位。
这都是考虑要让别人别误读的，很多人又都有自己的简略方法，原来我说过的钱老，我们一起做会议记录，他就有不少创造，比如“问题”这俩字，要一笔一划写费时间，他就把门字写出来，里边的口字也省了，那竖勾在门里一转，直接引向右旁，带出一个字母T，这问题二字就成了一体，且省了不少笔画。这玩意一般人看不明白，但我明白，也无非是因为我们在一起时间长，知道他这个处理手法。单位里的一些领导也能看明白，后来也就省了整理记录的工序了。再后来我也借用这法子，这也就是所谓的约定俗成。当然这只能在小范围里用。
汉字和拼音字母结合当然不是正经草法模式，不伦不类的。就是说这个意思，凡约定俗成，适合较大范围里使用，那这脱离原正书字形较远的，大家也会接受、使用。但相对于这圈子外的人就得从新认识了。草书顿首俩字，开个玩笑，不就跟你不会写字还要让你画押，那就来个十字差不多嘛。
其实千百年来这汉字草化的够充分了，再加上约定俗成的一些符号化的字，也没什么改造空间了，真改造了人家不认可，还要遭耻笑。还是踏实的像学生字似的，多记多认一些。何况真草写变形极大的，也没那么多。真要是日常用的就更少了。大不了随手翻翻草书字典。
其实要说学草书，草法仅是最基础的，也是通过下功记认能解决的。真正的难点还是在于线条的样式和章法。有些为人们极力称道的某体草书，这儿就不说名姓了，确实大气磅礴，动心动魄的，但并不是按照传统草法写的草字，归之于草书，具因区别于正书的端正工稳，而成草书气势，这没什么不好。上边我说了，之所以改造正书，简化草写最初源于简便快捷，这是实用目的，到后来上升到审美的艺术性表现，书写速度不是问题了，人们还要在清静闲雅的状态下，咂摸种种的线条模式及其造成的不同感觉。这时候明明可以简化的动作，却为了某种效果还要多转上几转。我总爱引用的“矮纸斜行闲作草”就是这种状态的写照。
草书的气势或气韵，草法只是提供了线条变化的更大可能性，不像篆隶楷那样束缚太多。写隶书你说我把一个竖画伸展两三个字位，那字一会大一会小，线条飘忽变化，那没法看了。说到这就得说事无绝对，要不是隶书的草写，从而形成的章草，人们从中总结的正书草写经验，所谓今草，还有什么大草狂草，那摸索的时间还要更长呢。真正的正书草法规律，在章草里显现得更明白、清晰。而且章草保留隶书笔意特征，简直天赐的一般和谐。拿唐楷或者秦篆试试，不能说百分之百不行，但想留下楷篆的影子不容易。留不下，也就失了古老年代的感觉。所以就是现代，说想表现一下浓厚的历史味道，写个章草就显得古雅。当然非要说我直接写篆写隶，那跟这草书就是两码事了。
一般学草书，都被建议临写孙过庭的《书谱》王羲之《十七帖》，至于之后根据个人爱好，张旭、怀素、王铎、张瑞图您随意选着去临吧。那选什么呢，实际是选感觉呢。不像一开始先要解决识认草字的问题，而且突破众人一贴，很个性化的选择。孙过庭的草字再好，大家都学成一样也不好。也都明白要创新呢，就得想多家学习。还得绕回来，学什么呢？看他用的什么线条、怎么布局，再往更技术点的层面说，他用笔的方法，也就是他怎么运笔就写成了那种线条的形状、质感。而这些操作形成的效果造成的感觉是什么。如果只是分清样式的不同，却不能体会各种不同的感觉区别，说实在的，意义不大。我是说学习的意义不大。
不论学谁的，可能终究都不是自己想要的，但它们提供经验和启示作用。就像平常说瘦点显着精神，就是这么一种视觉到心理的经验，我们就可以灵活运用了，大可不必穿上一个体形消瘦的人的衣服，那也未必适合你。所有前辈具有个人风格特征的线条、章法等都是他们创造的一种感觉形式，有的刚健洒脱，有的敦厚儒雅，有的古拙天真。要学的就是某种形式能造成什么效果，这些积累的多了，就能灵活运用，不至于局限在某一家、某一种风格里出不来。
为什么有人，学了一辈子传统书法，老了老了，开始“胡来”，拿着一支笔，横涂竖抹写大家认为的“丑书”。其实也就是意识到，书法的感觉源自线条，古人的样式也不是限制人的框框，甚至就是启发人们去发现。也就是说本没有固定成法，当然可以放开手脚最大化的尝试新线条样式。我认为只要没放弃以毛笔为书写工具做的尝试，勇气可嘉。不过也得提醒，更多的受众是在头脑里坚定的储存着，那些经历千百年，非常成熟的审美感受，你想让人们接受你的创造，不是容不容易，是你在对抗人们的认知，自然也会有忘了祖宗东西的嫌疑，也确实是在形式上造祖宗的反。
为什么说是在形式上造反呢，因为本质上古先人的意识里也是要突破他们前人的形式，本来没有不同。真的不同在于前人的突破前人，是在前人的基础上的完善，而不是异想天开的另起炉灶，这是有根基的。这种创造让人看到的不是久远陈旧的古代，也不是看不到先人影子的异种，而是融贯古今几千年文化为骨，呈新时代气象的厚重的东西。举个例子说，家里摆一套实木家具，哪怕就是榆木做的，也能让人感觉这里边能说道说道。你摆着一套玻璃、不锈钢的家具它多显着现代，那你还能说什么。
例子挺糙的，但这事就是这样，书法它有历史，足够厚重，让人回味咀嚼，完了你抛弃它这些加分的东西，搞得跟没有历史似的，那就不是“丑书”的问题了。也没法给下个什么结论，总之感觉是糟蹋东西。
刚才说从章草入手学草书，是前辈们说的，我觉得是好的，即可以清晰的领略草法，又得古雅清趣，还有一点，只是个人浅识，它更易跳出来更容易发挥，或者说它的发展空间相对来说更大。再说具体点，它像一个起点，就在那儿，而学的人可以在它基础上向四面八方走。