“露华生笋径，苔色拂霜根”——唯美的竹林清晨，在李贺的五律中

“露华生笋径，苔色拂霜根”出自李贺的《竹》：

入水文光动，抽空绿影春。

露华生笋径，苔色拂霜根。

织可承香汗，裁堪钓锦鳞。

三梁曾入用，一节奉王孙。

“入水文光动”，为仄起仄收律句，整首诗遵守仄起不入韵的平仄关系（替、对、粘）。但是“春、鳞”为“十一真”部，而“根、孙”为“十三元”部（平水韵），这是邻韵跳押的格式，按照近体诗的格律标准来说，是不允许的。不过到了宋朝，诗人们开始寻求韵部的灵活变化，将相对灵活的押韵方式，看作是一种变格（孤雁出入群等）。像这种隔联押邻韵的形式，称作“辘轳韵”，也就是“进退韵”。

因此严格来说，李贺的这首《竹》是一首平仄关系严谨，使用“辘轳韵”的五言律诗。

“入水文光动，抽空绿影春。”

文光，错杂的光波。这一联为上下句倒装，什么东西入水，造成了错杂光波摇晃呢？是中空的春竹绿影。

春光里中空的竹子，把绿色的倩影，倒映在波光粼粼的水面上，随着波浪起伏摇摆。

这是一幅很唯美的春竹映水图，有颜色、有光感、有动态。

“露华生笋径，苔色拂霜根。”

颔联继续写景。露华，发光的露珠。笋径，冒着竹笋的小路。霜根，打着白霜的竹根。

露珠在长满竹笋的林间小道闪着光亮，那绿色的苔藓，正轻轻挤擦着竹根上的白霜。

前四句写竹的形态，角度灵活变化，从主体到环境，巨细靡遗。首联在俯仰之间，将竹子的动静写得惟妙惟肖。颔联则通过露水、竹笋、白霜、绿苔来营造一个极其清幽的环境，间接写竹林带来的清新感受。

这个清新的早晨，诗人从竹林掩映的小路走过，竹笋上还挂着亮晶晶的露珠儿，带着粉霜的竹根也快要被青青的苔藓遮盖了。他低头看见了水中的文竹，微光摇曳，斑驳可爱；抬头望见了绿色的竹影，凌空而上，充溢着春天的勃勃生机。

竹林的美，心中的静，至此已极。

但是诗还没写完。

“织可承香汗，裁堪钓锦鳞。”

颈联依照律诗文法“转”开，不再沉溺于唯美的竹林碧色，虽然还是在写竹子，但是转到了竹子的功用上去。

若将它编织成竹簟，可以送给美丽的姑娘纳凉。若将它裁制成鱼竿，可以钓上漂亮的鱼儿。

“三梁曾入用，一节奉王孙。”

三梁，古人帽中横的硬衬，用竹制成。汉唐冠帽有五梁、三梁、两梁的制度。李贺是“王孙”，故自谓用三梁。

三梁冠帽子的衬里也是用竹做成，且砍下一节来，献给王孙。

后四句都是在夸赞竹子的功用，颈联只是写普通用途，而尾联就有些寓意了。李贺作为王孙之后，一身才华，却不被重用。不但科考时为人所妒被除名，父荫也只是一个从九品的奉礼郎，掌君臣版位，以奉朝会祭祀之礼，不过是“臣妾气态间，惟欲承箕帚”而已，并没有前途。竹子潇洒的风度、劲直的气节，特别是它的被重用（五梁三梁），怎能不让诗人羡慕和感慨呢？

李贺被称为“诗鬼”，并非只是说他爱写鬼，更重要的是诗风诡异，浓墨重彩，光怪陆离。但那是他的古体、乐府类作品，相对来说，他的律诗，就要收敛得多。不过依旧色彩秾丽，像这首“竹”的前四句，读来是不是满眼苍翠，连我们的心都绿了？

他的这些作品风格，倒是更像唐前的齐梁体，不过和宫体诗的“兴寄都绝”比起来，李贺的作品不止于咏物，而是将自己的情志编织于其中，因此与齐梁体那种无聊至极的香艳软媚不同，虽然华美艳丽，却并不是空洞无物。

没内容的华章，是浮华空洞。

有内容的华章，是相得益彰。