清代宫廷画家系列之焦秉贞《仕女图册》

在清代宫廷绘画中，仕女画虽算不上大门类，擅长此技的画家也不多，但是它的鲜明特色注定成为中国仕女画历史中不可或缺的一页，起到了承前启后的作用。一是在内容上更集中地体现出皇家的富贵气和帝王的审美观；二是在形式上吸收西法，创立了新的艺术形式。宫廷画家中仕女画首推焦秉贞。今天我们就欣赏一下他的名作《仕女图册》。

艺术品简介

《仕女图册》一开

《仕女图册》共十开，描绘贵族妇女在不同环境下怡游的生活景象。端庄文静的仪姿、艳丽华美的服饰、精致贵重的用具、舒适优雅的环境，结合悠闲欢快的情节，显然表现的是皇家宫廷生活。

《仕女图册》二开

然仕女均作汉装打扮，背景也不像内廷宫苑，所以并非是清宫嫔妃生活的真实写照，而是通常所说的仕女图，以塑造女性美为宗旨，因为在宫廷创作，就掺入了较浓的富贵气息，以适应皇家的审美要求。

佳作赏析

典型的宫廷仕女画

《仕女图册》三开

此画布局丰满严谨，笔画工细，刻画的人物，娇弱清秀：人物的衣着华丽高贵，脸部刻画细腻，这是典型的宫廷仕女画特征。

古代大家闺秀的日常写照

《仕女图册》四开

图中配景古雅秀美，象征着庭院的幽静，衬托着封建社会上层仕女的富贵及雅气生活，此作品主要表现贵族仕女的闲散生活，在封建社会的“闺秀”们只能深居于深宅大院里，虽然外面无限美好景致，对她们有着极大的吸引力，但她们只能在庭园中娱乐，以解寂寞、无聊的心情。

作品融入西画透视法

《仕女图册》五开

所以，此画面中不难看出每个人的表情，常带有些沉闷的意味。无论是在空间关系处理上，还是在景物安排上，均采用了西洋画法中的透视法，所以画面中的高下远近都很合度。

勾绘精微，鲜艳夺目

《仕女图册》六开

其中人物和树石建筑的造型和设色都是中国传统的线描和重彩：其衣褶，裙带，廊轩，石阶等的线条各不相同，其树干、石阶和木架都按阴阳向背渲染明暗，具有立体感：这种中西混合的画法，在当时是很新鲜的，引人注目：总体来说，此画册工笔重彩，勾绘精微，十分华丽，鲜艳夺目。

《仕女图册》七开

画家简介

故宫藏画挂历中

屡次收录焦秉贞人物画

焦秉贞（生卒年不详），字尔正，山东济宁人，康熙时官钦天监五官正，供奉内廷。清代宫廷画家。擅画人物，吸收西洋画法，重明暗，楼台界画，刻划精工，代表作就是《仕女图》。

他的仕女图为何最受康熙皇帝所喜？

严谨、科学的宫廷画家

《仕女图册》八开

焦秉贞作为一个宫廷画家同时又是一个科学官吏，在钦天监供职，对算理和科学的了解自然要比其他担任文官的宫廷画家要多一些，对于建立在数学、物理研究基础之上的西方绘画也较容易了解和接受。

投皇帝所好

《仕女图册》九开

当时康熙皇帝对于参用西法的绘画的喜爱和赞赏是焦秉贞学习西法的主观因素和重要动力。流传至今较多的他的绘画中多带有“臣”字款，这些作品从整体上看多用色浓重艳丽，布局紧凑，细致工整。

参用西法，成就突出

《仕女图册》十开

焦秉贞是天主教传教士汤若望的门徒，中西画俱佳。“参用西法”的特征主要表现在人物大小的安排，透视和明暗的运用及空间处理上，人物大多按近大远小的原则来安排，不同于传统中国画按人物身份高低安排人物大小的习惯，在空间处理上，也把人物放在一个真实的空间中，以人物为中心营造空间，建筑大小也考虑到人的尺度。康熙赏其人物画，命画“御容”。

清朝，西洋油画“与生人不殊”，让中国画家“无由措手”。虽然当时的文人画家，对它不屑一顾，说它“笔法全无，虽工亦匠”。但不可否认，它给中国画坛引入了一丝新风，使得一些画家，开始探索中西画法相结合的道路。焦秉贞就是其中的代表人物。他的代表作《仕女图册》无论是艺术高度，还是超前性都值得后世艺术界重点研究。