华夏书画艺术人物 | 程全盛和他的彩墨绘画艺术

　　程全盛简历：

　　1992年毕业于中央美术学院民间美术系，获得学士学位，任中国华侨出版社美术编辑。

　　1983年，作品《正月十五》获全国首届农民画展二等奖;

　　1990年，作品《黄河水 · 窑洞》获“中央美术学院90年度学生成绩展” 二等奖;

　　1996年，调入中国艺术研究院;

　　1997年，在北京沙特阿拉伯驻华使馆举办个人画展;

　　2001年，在阿联酋阿布扎比国家艺术展览馆举办个人画展;

　　2002年，在伊朗德黑兰国家艺术馆举办个人画展;

　　2016年，作品《鱼戏莲》、《生命的河》、《戏鱼娃》、《鱼娃追莲》、装置作品《生生不息》参加北京798艺术节第五届推介展——主题展：《深 · 呼吸》;

　　2017年，装置作品《方阵》参加芬兰北极博物馆——国际当代艺术作品展;

　　2018年，北京798感叹号艺术空间，举办“似锦如幻——程全盛彩墨艺术作品展”;

　　作品曾多次参加展览并给予广泛的关注与收藏。

　　程全盛的彩墨绘画艺术

　　程全盛生于山西，现居北京，是一位很有思想的当代画家。他这些年来的作品就是紧紧地围绕对生命赞美和中国传统文化中的吉祥主题，通过画面传达出一种祈愿幸福的主题。他在作品中将吉祥花鸟以及其他丰富的造型进行艺术再造，运用玄幻瑰丽的色彩营造出神话般的氛围和视觉感受，其多样的表现形式让人感受到画面中来自远古的檀香气息、田野或者是庭院花果草木的繁盛芬香气息。各种动物、植物、不同空间等等和谐共处，分层描绘而又浑然一体。他对超时空图式和世俗生活与自然环境的空间描绘，呈现出丰富多彩的吉祥图景，画面中峰峦祥云透着的祥和阳光，飞鸟与动物散发着的祥气瑞象，给人以色彩丰富，远古而神秘、原始又古拙的感受，个人创造力表现明显，风格鲜明。吉祥有相就是程全盛表达的艺术思想，具有强烈的中华民族艺术痕迹特征。

　　对于程全盛的彩墨绘画艺术，中央美术学院人文学院教授曹庆晖有一段话是这样的：

　　“程全盛对于他所痴迷钟爱的'美’与'艺’在内心深处始终不离不弃，在其作品中，我们可以看到民间文化里的生命繁衍和祈愿幸福的主题。程全盛创造一个由鱼身、人首、鸟翅、卷叶尾组合的“鱼娃”，围绕这一主角，自由组织和营造画面的内容与氛围，形成丰富的层次。色彩在互补对比中彰显出灿烂明艳的效果，寓意着华夏民族所追求的幸福和祥瑞。彩墨手法打破时空的结构，共同编织了他敬畏和感恩生命繁衍与美好的美学探索。

　　程全盛在当下对生命主题的坚持与艺术表达，别有一些深意。他依旧不忘初心，在既有主题里深耕，表明自己的态度和认识。绘画中展现出的生命繁衍、爱美、向善的主题是他基于个人经验和感知社会后的一种反馈，使他的鱼娃神话与视觉美学在当下具有朴素而含蓄的社会学意义，也反映出当代视觉文化多元的那一面”。

　　评论家陈智勇又说：

　　“程全盛先生几十年来，汲取了中华传统民间文化的丰富养份，重新解读解构中国传统文化的信息，也探索以当代艺术的表现手法阐述这没有具体叙事事物情节意境，画中可以感受到那种来自远古的神秘、原始、古拙气息。似乎是在与我们交流。可以感受到祥和，感受到欢笑。有家国的向往。他的绘画中的丰富色彩。以及多样的表现形式使我们可以感受到画面中来自远古的檀香气息。来自田野或者是庭院的花果草木繁盛芬香气息。他的画面中的峰峦祥云都透着祥和的阳光，飞鸟与动物都散发着祥气瑞象，吉祥有相就是程全盛表达的艺术思想，具有强烈的中华民族艺术痕迹特征!

　　程全盛作为一个当代艺术家，运用昨天的这些神秘符号和绘画语言，以当代一个艺术家的责任，以中国艺术家良知和自觉，以他特有的对于民间艺术了解，以他独特的深入于中国民间艺术的沃土中的艺术视角方式以及思维方式把这些已经久远的，渐渐被人淡忘的、神秘的、传统绘画元素符号重新组合，以新的艺术方式表现呈现给我们大家。我们惊喜地发现。这些散落在中国民间各个角落的神秘艺术符号儿，在程全盛先生的绘画中，经过了他的解构和智慧组合，我们可以读懂其中包含的生活和发展、安定与和谐、繁衍与生存现代人与古代人的共同关注，仍然可以用这个符号与我们的古代人去对话沟通、了解他们的知想。而且我发现这些神秘的、传统的、远古的神秘密码符号，居然是这么的现代。这么古老的，经过无数的、多少代艺术家无数次描摹使用的，传达中国广大百姓最为朴实的思想观的绘画元素形式，既具象、而又传统、而又抽象概括、而又夸张变形、各种元素任意的、出其不意的意外组合，是如此的变化多端，如此的丰富多彩。这些古老的神秘绘画语言呈现出非常当代的艺术特征，以至于我们理所应当的认为其本来应该是西方表意的当代表现和表义抽象绘画的鼻祖，这些中国民间艺术也完全可以成为我们当代中国人文化自信的基础要素”。