淡墨伤神？董其昌书法极淡，却神采飞扬
每个彪炳书法史的大家，在书法创作上相较于别人，都有独特的突破点。比如明代董其昌以禅理入书，形成了清新淡雅的书法风格。古人常说“淡墨伤神”，而董其昌的淡墨，非但没有伤神，却能凸显爽朗的神采，这就是他书法独到的地方。
如何欣赏董其昌的书法之“淡”？我们可以从下面几个方面来考察：
用笔之“淡”
董其昌的书法用笔来源于前代诸多书家，同时也将自己在临古过程中的感悟，融入到自己的创作实践中形成自己独特的笔法。董其昌认为用笔的秘诀在于能提笔作书而非偃卧，曾言：“作书须提得笔起，不可信笔。”
董其昌书法
这里所谓“提得笔起”是指毛笔落笔后要保持中锋行笔的状态，这就要求书写者的通身之力集中在笔端。董其昌认为先前的书家中只有褚遂良、虞世南的行书能得此妙处。他主张悬腕、中锋等运笔规律，尤其强调转折处的提笔，因为只有这样才能使作品具有圆润秀逸的效果。
总的来说，董其昌的用笔带给我们印象最深的就是用笔讲究“虚和”“灵动”，而这种“虚和”“灵动”与董其昌提倡的“淡”美的主张取得了和谐统一。
董其昌书法
用墨之“淡”
元代以后，董其昌是承袭赵孟之后开创淡墨书风的代表。董其昌通过禅宗从而领悟到庄学的最高境界——“淡”，一种天真幽淡的境界。董其昌又将山水画中常用的皴法融入到了自己的书法创作中，这种用水破墨、干笔淡墨求润的技法开创了新的风格。
董其昌画作
董其昌在用墨方面提倡秀润，忌浓、忌枯，这与他擅长水墨画也有一定的关系，所以董其昌往往能在墨色上超越前人。他的一些淡墨书法清淡幽远，往往在不经意间求得韵味真趣。用墨沉实，稳健中蕴含着透润，带给人爽朗劲健、痛快淋漓之感。
董其昌用墨的秀润淡雅，也使得董氏书法风格有一种清新秀逸、自然古淡之境，用笔的无迹可寻与略有随意的墨痕相结合，天真率意。
董其昌书法
结体之“淡”
董其昌虽然在结体上提倡以奇为正，似奇反正，追求一些“奇”的效果，但整体气韵上却显得平淡天真，秀雅脱俗，这也正体现了董其昌深厚的书法功力。
董其昌书法不论是楷书还是行草各种书体中，结字气脉相通，没有一点拖泥带水含糊不清，笔画与笔画、字与字之间有往来牵连之际，难以看到一点世俗之气，有收有放一任自然，达到了一种简静、淡雅、萧散的审美理想，表现出天真烂漫、清新不俗、古淡天真之趣。
董其昌书法
章法之“淡”
章法上，董其昌重视疏密相间的原则，追求章法布局上的古淡。在章法上要求大小错落的变化，董其昌不满于平等均匀、一成不变的章法布局，然而这种自然错落的变化并不是刻意追求所能体现的，而是靠平日的积累所取得，到创作之时，随手而出，自然洒脱而又能很好地控制在法度之中。
董其昌自己的书作也以疏密相间、气韵生动见长，体现了董氏在结字章法上的深厚功力。
董其昌书法
结语
在董其昌的书法作品中，用笔的虚灵，结字的巧妙，墨色的淡雅，章法的自然错落，紧紧围绕着萧散简远的风格，最终形成了董氏书法的独特艺术特点——“淡”美。
（ 文字部分来自宋俊宇）