别让你的人生，毁在对过去的纠结上

别让你的人生，毁在对过去的纠结上

 文/钱毛毛

作为明朝时期著名的书画家，徐渭凭借泼墨大写意书画作品，开创了一代画风，无论是之后的八大山人，或者张大千等都受其影响，奠定了他在书画界的不朽地位。不过因为性格的原因，徐渭在自己的一生当中，频遭磨难，并未在画坛显山露水，直到去世之后，他在绘画方面的光芒，才最终被世人所熟知，也是一件颇为遗憾的事情。

▲徐渭作品

一、幼年不幸，与绘画创作结缘

出生于1521年的徐渭，祖籍在浙江省绍兴市，在这片极具人文色彩的土地上，他从小就能够感受到了艺术的熏陶。不过因为他出生在衰落的大家族当中，因为小的时候由继母抚养，他没有感受到父母的疼爱，少年时候，生母又早早离世。在徐渭的内心当中，一直有一种寄人篱下的感觉。

▲徐渭作品

一个人的童年，如果缺乏爱的滋养，孩子就会变的敏感和自卑。这两种心理就会不断演化。敏感会令他对世间万物的细致观察领悟，自卑会令他不断追求完美和成功，以此来给内心带来补偿。

▲徐渭作品

试想一下，徐渭童年的不幸与他艺术上的成功，可能与这种童年遭遇密不可分。一个艺术家，必须要对世间的事物有着高度敏感度，只有这样，才能他作出别人眼中不一样的作品。比如，常人看到一片叶子落下来，只会想着那是一片垃圾，需要打扫。或是根本就不会关注到这样的细节。

▲徐渭作品

而敏感的艺术家，会想到这是一个生命的完结，一个新的季节的到来，或是飘落的瞬间如同一位舞者在风中起舞。或者在徐渭眼中，这一片叶子，就是自己，没有了树体的供养，早早的离开了枝干，在风中飘零，再美的姿态也难掩那份别离的痛苦。

▲徐渭作品

所以，蓝鹰书画认为，对于艺术家来讲，特别是童年不幸的艺术家来讲，后期的创作，不仅仅是出于对艺术的追求，更出于他自身通过艺术去倾诉宣泄的生理需要，可以理解为他不是为了创作而创作，而是他做不到不创作。这两者的结合和交替，或者才是涌现出一代代艺术家的一个原因。

▲徐渭作品

虽然在很多人看来，徐渭的童年生活并不愉快，不过因为他天资聪颖，文思敏捷，因而养成了孤芳自赏的性格。在参加科举考试的过程当中，徐渭多次应试而未能及第，做幕僚时被下狱，命运多舛的又因杀继妻被下狱处死，在狱中7年后才被救出。无奈之下的徐渭，沉浸在书画创作当中，没想到这一特长，让他成为了中国画坛的一座无法跨越的高山。

▲徐渭作品

史料记载，郑板桥爱徐青藤诗，刻有一印“徐青藤门下走狗郑燮。”齐白石甚至说：“青藤八大远凡胎，缶老衰年别有才；我愿九泉为走狗，三家门下转轮来。”这里的青藤就是指徐渭。两人都想当徐渭门下的走狗，可想徐渭对后世的影响是何其之大。

▲徐渭作品

二、绘画作品不俗，题材广泛

蓝鹰书画认为，郁郁不得志的徐渭，可能是将自己一肚子的委屈和情绪，通通挥洒在了书画创作当中，在白色的宣纸上恣意挥洒，涂抹出了自己颇为精彩的人生。比如作品《杂花图》，不仅包含着国色天香的牡丹，而且还有紫薇和石榴等诸多花卉，技法纯熟，构图巧妙，成为后世尊崇的佳作。

▲徐渭作品

在一个人的生活平淡无奇，就会通过意念去想象各种的美好，以减轻自已的痛苦。可能在徐渭的心中，现实是一团糟糕的，所以，他就用自己的画呈现出了诸多的艳丽多彩花朵，那些或是细致的刻画，或是抽象的写意，都是在表达自己对于美好生活的向往。让他在刻画这些画面时，能够短暂的忘记痛苦。

▲徐渭作品

在明朝中期，以各种花鸟组合的画卷颇为盛行，徐渭也顺其道而行之，创作完成了这幅花鸟画卷，不仅前后节奏整齐，而且大小主次分明，给人一种一气呵成，丝丝入扣的感觉，堪称是他众多绘画作品当中的典型代表，如今被收藏在南京博物院当中，成为了镇馆之宝。

▲徐渭作品

这样的目的或者是效果，是当年徐渭创作时没有想到的，因为在当时，他没有名气，没有地位，他创作的目的并不是为了创作而创作，更多的是出于对苦闷的排解和对现实的无奈。但幸运的是，他的这张作品和其他一些作品，在历经各朝代的跌宕中，依然存世，是一种巧合和奇迹。

▲徐渭作品

蓝鹰书画认为，这也可能反映出，他因为在当时没有名气，作品才得以保存下来。如果太有名气，作品会被当时的权贵集中收藏保存，而一旦这些权贵失势或遭遇大的变故，这些集中保管的作品，很可能倾刻化为乌有。这样的事件在中国历史上并不鲜见。所以，我们当今见到的中国古代艺术珍品，未必是最好的。

▲徐渭作品

三、徐渭的行草作品，耐人寻味

除了绘画艺术之外，徐渭在书法创作领域，同样取得了常人难以企及的成就。尤其是由他创作完成的行草作品，用笔大胆，笔法老辣，通篇畅快淋漓。由他创作完成的《三江夜归诗》，无论是正侧和相背的关系，以及抑扬顿挫的笔法，都与米芾如出一辙，由此也可以看出，对宋人书法有着独特爱好的徐渭，其主要模仿对象是应该是米芾。

▲徐渭作品

学谁的作品，是对这个人的高度认同。单从米芾的书法艺术上来讲，他是一个富有创新精神的人，他的书法在结构、用笔上“稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥”，变化多端，气象万千，被赞为：“骨筋、皮肉、脂泽、风神俱全，犹如一佳士也”。

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▲徐渭作品

蓝鹰书画认为，米芾的这种创新与无穷的变化之美 ，或许让徐渭找到了自己的表达方式，学习米芾书法，或许是徐渭最好的选择，没有之一。我们可以想象，做为米粉的徐渭，一定是苦苦的研读了能够接触到的米芾的作品，从而加以理解与再创新，故而形成了与自己绘画风格相匹配的书法风格，飘逸豪迈、沉着痛快、富有特色。

▲徐渭作品

从徐渭的书画作品当中，大家也可以清楚的看到，凭借他的生花妙笔，已经进入了物我合一的圆润之境，超越了中国画的题材与技法，并对之后的吴昌硕和扬州八怪等起到了积极的影响。在之后的上百年时间里面，写意之风愈刮愈盛，让人赞叹不已。他成为“青藤画派”之鼻祖、中国“泼墨大写意画派”创始人。

▲徐渭作品

从徐渭的经历中，蓝鹰书画认为，他童年的不幸，科举的失败，性格的偏激，杀妻和牢狱之灾等等，让他的人生充满着困难与挫折，但他并没有与自己的过去斤斤计较，而是从这些缺点中找出自己的方向，终成后世仰慕的艺术大家别让你的人生，毁在对过去的纠结上。与往事合解，与自己合解，轻装上路，未来的路上，你一定有着属于自己的光彩人生！