傅雷谈培养傅聪的经验得失
导语
本文节选自《傅雷谈艺录》。在书中，傅雷先生阐述了对儿子傅聪（著名钢琴家）“先为人，次为艺术家，再为音乐家，终为钢琴家”的艺术教育理念。在与傅聪的家信中，也重点谈到了人格塑造与艺术修养。
傅雷谈艺录（增订本）
作者：傅敏
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《傅聪的成长》节选
【教育理念】
今日的傅聪，从整个发展来看也跟完美二字差得很远。但优点也好，缺点也好，都可供人借镜。现在先谈谈我对教育的几个基本观念：
第一，把人格看做主要，把知识与技术的传授看做次要。童年时代与少年时代的教育重点，应当在伦理与道德方面，不能允许任何一桩生活琐事违反理性和最广义的做人之道；一切都以明辨是非，坚持真理、拥护正义，爱憎分明，守公德，守纪律，诚实不欺，质朴无华，勤劳耐苦为原则。
第二，把艺术教育只当做全面教育的一部分。让孩子学艺术，并不一定要他成为艺术家。尽管傅聪很早学钢琴，我却始终准备他更弦易辙，按照发展情况而随时改行的。
第三，即以音乐教育而论，也决不能仅仅培养音乐一门，正如学画的不能单注意绘画，学雕塑学戏剧的，不能只注意雕塑与戏剧一样，需要以全面的文学艺术修养为基础。
傅聪到十四岁为止，花在文史和别的学科上的时间，比花在琴上的要多。英文、数学的代数、几何等等，另外请了老师。本国语文的教学主要由我自己掌握；从孔、孟、先秦诸子、国策、左传、晏子春秋、史记、汉书、世说新语等等上选材料，以富有伦理观念与哲学气息、兼有趣味性的故事、寓言、史实为主，以古典诗歌与纯文艺的散文为辅。用意是要把语文知识、道德观念和文艺熏陶结合在一起。
我还记得着重向他指出，“民可使由之，不可使知之”的专制政府的荒谬，也强调“左右皆曰不可，勿听；诸大夫皆曰不可，勿听；国人皆曰不可，然后察之”一类的民主思想，“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”那种有关操守的教训，以及“吾日三省吾身”，“人而无信，不知其可也”，“三人行，必有吾师”等等的生活作风。教学方法是从来不直接讲解，是叫孩子事前准备，自己先讲；不了解的文义，只用旁敲侧击的言语指引他，让他自己找出正确的答案来；误解的地方也不直接改正，而是向他发许多问题，使他自动发觉他的矛盾。目的是培养孩子的思考能力与基本逻辑。不过这方法也是有条件的，在悟性较差，智力发达较迟的孩子身上就行不通。
△傅聪先生在音乐会上
【艺术贯通】
五六年三月间南斯拉夫的报刊《政治》以《钢琴诗人》为题，评论傅聪在南京京城演奏莫扎特和萧邦两支钢琴协奏曲时，也说：很久以来，我们没有听到变化这样多的触键，使钢琴能显出最微妙的层次的音色，在傅聪的思想与实现中间，在他对于音乐的深刻的理解中间，有一股灵感，达到了纯粹的诗的境界。
傅聪的演奏艺术，是从中国艺术传统的高度明确性脱胎出来的，他在琴上表达的诗意，不就是中国古诗的特殊面目之一吗？他镂刻细节的手腕，不是使我们想起中国册页上的画吗？的确，中国艺术最大的特色，从诗歌绘画到戏剧，都讲究乐而不淫，哀而不怨，雍容有度，讲究典雅、自然，反对装腔作势和过火的恶趣，反对无目的的炫耀技巧，而这些也是世界一切高级艺术的共同的准则。
而只有真正了解自己民族的优秀传统精神，具备自己的民族灵魂，才能彻底了解别个民族的优秀传统，渗透他们的灵魂。
△傅雷傅聪父子
【成长之路】
在初次去波兰时得到国外音乐届的赞许，据我分析，是由于下列几点：
（一）他对音乐的热爱和对艺术的严肃态度，不但始终如一，还随着年龄而俱长，从而加强了他的学习意志，不断的对自己提出严格的要求。
（二）一九五一、五二两年正是他的艺术心灵开始成熟的时期，而正好他又下了很大的苦功；睡在床上往往还在推敲乐曲的章节句读，斟酌表达的方式，或是背乐谱，有时竟会废寝忘食。手指弹痛了，指尖上包着橡皮膏再弹。
（三）自幼培养的独立思考与注重逻辑的习惯，终于起了作用，使他后来虽无良师指导，也能够很有自信的单独摸索，而居然不曾误入歧途。
（四）他在十二三岁以前接触和欣赏的音乐，已不限于钢琴乐曲，而是包括多种不同的体裁不同的风格，所以他的音乐视野比较宽广。
（五）他不用大人怎样鼓励，从小就喜欢诗歌、小说、戏剧、绘画，对一切美的事物美的风景都有强烈的感受，使他对音乐能从整个艺术的意境，而不限于音乐的意境去体会，补偿了我们音乐传统的不足。不用说，他感情的成熟比一般青年早得多。
（六）我来往的朋友包括多种职业，医生、律师、工程师、科学家、音乐家、画家、作家、记者都有，谈的题目非常广泛；偏偏孩子从七八岁起专爱躲在客厅门后窃听大人谈话，挥之不去，去而复来，无形中表现出他多方面的好奇心，而平日的所见所闻也加强了和扩大了他的好奇心。家庭中的艺术气氛，关切社会上大小问题的习惯，孩子在长年累月的浸润之下，在成长的过程中不能说没有影响。
我在本文开始是已经说过，我的教育不是没有缺点的，尤其所用的方式过于严厉，过于偏激；因为我强调工作纪律与生活纪律，傅聪的童年时代与少年时代，远不如一般青少年的轻松快乐，无忧无虑。虽然如此，傅聪目前的生活方式仍不免散漫。他的这点缺陷，当然还有不少别的，都证明我的教育并没有完全成功。可是有一个基本原则，我始终觉得并不错误，就是：做人第一，其次才是做艺术家，再其次才是做音乐家，最后才是做钢琴家。或许这个原则对旁的学科的青年也能适用。
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《傅聪的成长》节选
说到音乐的内容，非大家指导见不到天高地厚的话，我也有另外的感触，就是学生本人要先具备条件，心中没有的人再经名师也是枉然。
1954年10月2日
我前饷对恩德说，音乐主要是用你的脑子，把你朦朦胧胧的感情（对每一个乐曲，每一章，每一段的感情）分辨清楚，弄明白你的感觉究竟是怎么一回事，等到你弄明白了，你的境界十分明确了，然后你的技巧自会跟踪而来的。
1954年11月23日
艺术，尤其音乐，反应现实是非常间接的，思想感情必须转化为感情才能在声音中表达。人究竟是社会的动物，不能完全与世隔绝，与世隔绝的任何一种艺术家都不会有生命，不能引起群众的共鸣，经常与社会接触而仍然能保持头脑冷静，心情和平，同时能保持对艺术的新鲜感与专一的注意，的确是件很不容易的事情。
1961年2月8日
人是从历史上发展出来的，经过几千上万年的演变过程才有了今日的所谓文明人，所谓社会主义制度下的人，一切也就免不了管中窥豹之弊。这种人倘使学文学、学艺术，要求体会比较复杂的感情，光暗交错，善恶并列的现实人生，就难之又难了。要他们从理论到事件，从抽象到具体，样样结合起来，也极不容易。但若不能在理论-实践、实践-理论、具体-抽象、抽象-具体中不断来回，任何学问都难以入门。
1961年1月23日
傅雷
1908-1966
翻译家、教育家、美术评论家
1928年赴法国巴黎大学，研习美术理论与艺术评论。
1931年回国任教于上海美术专科学校（现南京艺术学院）。
对中西画论及西方古典音乐造诣颇深。
傅聪
1934-
傅雷先生之子，著名音乐家，钢琴家。
1956年，仅21岁的傅聪就获得第五届肖邦国际钢琴比赛第三名以及「祖玛卡奖」。
以「肖邦钢琴家」或「肖邦最出色演绎者之一」著称。
傅雷
音乐固然是个人的亲切的艺术，可也算社会的艺术。它是幽思、痛苦的女儿，同时也是幸福、愉悦，甚至轻佻浮华的产物。它能够适应、顺从每一个民族和每一个时代的性格。在我们认识了它的历史和它在各时代所取的种种形式之后，我们再不会觉得理论家所给予的定义之矛盾为可异了。有些音乐理论家说音乐是动的建筑，又有些则说音乐是诗的心理学。有的把音乐当做造型的艺术；有的当做纯粹表白精神的艺术。
傅聪
“完美是一辈子追求不完，也是永远达不到的。音乐是众艺术里头最无止境的，永远有新的东西出来，所以我最反对评论家说什么'绝对的演奏’。音乐不存在绝对，你可以说在那次你听的时候觉得十全十美，可是一定还有新的东西可以发现。作曲家本都不知道他的作品有多少可能性。越是伟大的作曲家越有机会出现新东西。”