紫砂壶经典器型系列《三十二》梅桩
器型解读：
在紫砂壶艺术创作中，应用树枝的形态变形制作的壶占有相当大的比重。
首先是它起步早、历史久，现存最早的紫砂供春壶，就是取材于银杏树干瘿结，用紫砂塑成的壶，后来许多人进行了仿制创新。
第二是松、梅、竹等树枝树干经过紫砂的艺术变形制成壶后样式古朴美观，符合文人雅士的审美情趣。
第三是松、竹、梅等树为长青、长寿的象征，寓意美好，深受人们的喜爱。基于这些原因，我们紫砂艺人制作了大量品位高雅、韵味古朴的树桩壶。而实践表明，要做出一把好壶，必须反复思索、琢磨，体悟那些树的精、气、神，这样的作品才有内涵、有气质
梅桩壶是用 堆花手法，以 梅桩、 树皮及 缠枝塑造成型，成壶形象生动，栩栩如生。
梅花傲雪凌霜，自古就象征着 不趋荣利，坚强、 高雅、坚韧不拔的精神品质，在民间也是传春报喜的象征。
古诗词中“梅”的意象颇受诗人词人的青睐，吟梅诗词甚多：“香中别有韵，清极不知寒”；“香非在蕊，香非在萼，骨中香彻”。
梅桩壶制壶工艺繁琐，耗时长，一把成功的梅桩壶对紫砂匠人的制壶技艺要求也较高。
首先，梅桩 桩头是难点之一，梅的姿态与嘴和把的整体搭配，要浑然天成，整体走势要利落，一气呵成，一把好的梅桩壶才能有精气神。
其次，梅桩的不规则卡盖也是工艺难点之一， 报废率很高。因为一定要 开盖做盖，这对匠人要求非常高，必须对尺寸了然于心，才能保证 契合度和 密封性，差之毫厘，一损俱损。
只有通过经年的积累，才能顺畅生动地表达梅桩的肌理，将梅花的美好品格包裹在茶器中，在梅桩壶上和谐共存。
许多制壶大家对于梅花意象都有自己的诠释，留下了一些梅桩壶的佳作，一起欣赏一下。
陈鸣远
▲陈鸣远制·拼砂梅桩壶
壶体仿梅花树桩，形制特殊， 韵致古拙。
壶身、流、把、盖全部是用极富生态的残梅桩、树皮及缠枝组成，作品是一件强而有力的雕塑，壶上的梅花是用堆花及贴饰手法，将泥浆层层堆积塑造成树皮状，栩栩如生。
▲陈鸣远制拼砂梅桩壶（美国西雅图博物馆藏）
此壶 紫泥胎质，壶呈栗色，除了极富生态的残干、破皮及缠枝之外，整件作品更是一件强而有力的雕塑。
壶上的梅花是用堆花手法，将有色的泥浆堆积塑造成型，这种装饰技法在18世纪最为流行。
壶腹刻行书铭款：“居三友中，占百花上。鸣远”
鸣远梅桩壶
此壶雏形摹陈鸣远之梅桩壶形，进行提炼、加工、改造，以梅桩树干为本，精心刻划梅之瘦骨傲霜、不畏艰辛的灵性，虬曲挺立。壶身一面饰斑斑苍老的节疤和经风暴撕裂的树皮，另一面，历经剪枝，光润坚挺。
壶嘴犹如右下向上伸展的梅枝，生意盎然。壶把弯曲虬绕交叉，呈奋发向上之势，出俩小枝，缀上几多梅花争相绽开；设置与壶体吻合，并塑一枝生态奇趣的梅桩。
▲ 清中期·杨凤年制紫泥梅段壶
以梅桩树干为本，精心刻划梅之瘦骨傲霜、不畏艰辛的灵性，虬曲挺立。杨氏即杨凤年，杨彭年之妹，清嘉庆年间浙江桐乡人。
其壶构思巧妙， 浮雕精美，可与其兄媲美，是历来公认的最有名望的第一个制砂壶女艺人。 底钤篆书阳文『杨氏』小圆印。
汪寅仙
▲汪寅仙·九头高寿梅桩壶
此壶为古梅梅桩造型，壶体为一不规则若圆筒形的梅树桩，结疤 错落有致，或凸起或斑斑驳驳。
枝上梅花 形态各异，多姿多彩，有新绽开的梅花，有含苞待放的梅骨朵，栩栩如生。梅枝干、桩头、梅树瘿节生长自然，宛若冰肌铁骨之势。壶盖平坦，与壶体 嵌合严密。
通体观之，梅桩茶具 刚劲有力，比例协调，气韵浑朴，一派天成。
▲汪寅仙·弯把梅桩
此壶的壶身，流把、盖用极仿真的手法来捏塑，梅花采取贴花法塑，栩栩如生。
作品 气韵生动、整体协调，并酷似自然生态， 惟妙惟肖，具有浓厚的东方艺术文化特色和高雅的艺术欣赏价值。
▲汪寅仙制双色梅桩壶
此壶壶身以一段生动而有气势的梅树为身段，气度非凡、 端庄稳重。以变化多端的树枝为壶流、壶把，树枝和瘿节 造型自然，有如冰肌铁骨之势。
汪寅仙大师制作紫砂壶，素来将局部处理作为自己作品画龙点睛之地，此壶中的所有梅花都以异色处理，从而突显其作品造型特色和优雅气韵。
▲ 汪寅仙制·铁梅壶
梅桩壶身 苍老遒劲，梅枝把手高耸，花、枝连接壶身，嫩梅和老桩对比强烈，寓“ 古木逢春”意。整体造型构思独特，把梅花傲霜斗雪、凌寒独放的骨气，表达得淋漓尽致。
申锡
▲道光 申锡制瞿应绍铭 白泥梅桩壶
申锡喜用白泥（本山绿泥）配制做壶，此梅桩壶就是以优质 白泥制成，砂质细密，色泽清雅。
壶身形似梅桩，饰以断枝瘿节。壶钮、壶嘴、壶把均以梅树老干新苞构成， 意趣盎然，壶身铭文：“烹茶待客至，得味有诗来。子冶”。
壶把下有“申锡”小印，壶底钤“茶熟香温”四字篆书方印。
朱可心
▲ 朱可心制·梅桩壶
作为近代最为著名的紫砂七老之一，可谓是近代最为著名的花器大师，其学艺钻研，抟壶一生，可谓紫砂花器门户之大宗师。其作品风格 浑厚朴实，善于从生活中汲取创作素材，技艺全面。
裴石民
▲ 裴石民制梅桩壶
壶身一面饰斑斑苍老的节疤和经风暴撕裂的树皮，另一面，历经剪枝， 光润坚挺。壶嘴犹如右下向上伸展的梅枝， 生意盎然。
壶把弯曲虬绕交叉，呈奋发向上之势，出俩小枝，缀上几多梅花争相绽开；设置与壶体吻合，并塑一枝生态奇趣的梅枝。
何道洪
▲何道洪·梅桩壶
壶体以一截梅桩为造型，壶嘴、壶钮及端把均为梅枝状，小巧精致的梅花自壶钮及壶把处自然胥出，正、侧、反姿态各异的花苞 疏密有致的分布于壶体，平添一份柔美。
壶身突出梅桩苍劲的节疤， 纹理清晰，有一种参差之美，娇艳的梅花和老辣的梅桩形成强烈的反差，寓『枯木逢春』之意。
此壶壶 形、色、工各方面均独树一帜，其形注重意，其色重真，其工细兼精，造型艺术突出。
以梅花为主题的梅桩壶也极具艺术和文化价值，2013年瀚海秋拍， 何道洪的 “歪嘴梅桩套壶”拍出了 1265万的高价。
▲何道洪·歪嘴梅桩套壶
壶呈现下大上小，向左倾斜的势态，弧度缓和的长流则平衡了壶身倾斜不稳定感，自然而生动。
梅枝弯成的把和盖的，疏疏地几朵梅花，没有夸张雕琢纹路树结，梅桩壶反而有股素洁雅致的风韵。
冯桂林
▲ 近代 冯桂林·梅桩壶
此壶雏形 摹杨凤年之梅桩壶形，进行提炼、加工、改造，以梅桩树干为本，精心刻划梅之瘦骨傲霜、不畏艰辛的灵性， 虬曲挺立。
壶身一面饰斑驳苍老的节疤和经风暴撕裂的树皮，另一面，历经剪枝，光润坚挺。
壶嘴犹如由下向上伸展的梅枝， 生意盎然。壶把弯曲虬绕交叉，呈奋发向上之势，出两小枝，缀上几朵梅花争相绽开。设置嵌盖与壶体吻合，并塑一枝生态奇趣的梅桩，构成一幅美妙的写意画。
九头高寿梅桩壶
此壶为古梅梅桩造型，壶体为一不规则若圆筒形的梅树桩，结疤错落有致，或凸起或斑斑驳驳。由梅桩底部向上伸展胥出梅枝有二：一向外上挺直成壶流，一向外弯成壶鋬，流鋬相互呼应。
壶流底部较为粗壮，流体与壶体均有结疤凸起，壶鋬伸展向上变为两枝分别弯曲与壶体相合。两梅枝枝头又生出小枝，枝头梅花繁盛伏于壶身。枝上梅花形态各异，多姿多彩，有新绽开的梅花，有含苞待放的梅骨朵，栩栩如生。梅枝干、桩头、梅树瘿节生长自然，宛若冰肌铁骨之势。
壶盖平坦，与壶体嵌合严密。盖钮为一小梅枝，亦有梅花及花苞，与壶身上梅花相呼应，平添几许诗情画意，展示了古树新花之美。
弯把梅桩
此壶的壶身，流把、盖用极仿真的手法来捏塑，梅花采取贴花法塑，栩栩如生。作品气韵生动、整体协调，并酷似自然生态，维妙维肖。
梅桩壶
壶体以一截梅桩为造型，壶嘴、壶钮及端把均为梅枝状，小巧精致的梅花自壶钮及壶把处自然胥出，正、侧、反姿态各异的花苞疏密有致的分布于壶体，平添一份柔美。
壶身突出梅桩苍劲的节疤，数目纹理清晰，有一种参差之美。娇艳的梅花和老辣的梅桩形成强烈的反差，寓『枯木逢春』之意。
梅桩套组
此壶对梅气质的提炼极为完美，完整刻画了梅桩苍劲奇倔的节疤，俏丽多姿的身段，制作技巧高超熟练，毫无修琢之气。
尤其对细部桩节的生态，梅枝的结构、花朵的刻画传神写意。可谓为冯桂林毕生精心之作，为民初紫砂陶艺的杰出代表作之一。
汪寅仙制双色梅桩壶
此壶壶身以一段生动而有气势的梅树为身段，气度非凡、端庄稳重。以变化多端的树枝为壶流、壶把，树枝和瘿节造型自然，有如冰肌铁骨之势。
汪寅仙大师制作紫砂壶，素来将局部处理作为自己作品画龙点睛之地，此壶中的所有梅花都以异色处理，从而突显其作品造型特色和优雅气韵。
梅桩壶
提梁梅桩壶
此件精品梅桩壶，嵌盖深陷壶口，壶顶平络，口盖结合严丝合缝，气密性极好；壶钮为小花枝，胥出梅花，疏影横斜、暗香动人，拿捏舒适；壶把疤节嶙峋，执着有力，充满生机活力。
局部刻画逼真、细节精细、落款「于子良」。整个造型，给人以一尊精工细刻的雕塑之感，这一款梅桩壶冰肌铁骨之傲然气韵一览无余，观者叹其风骨，仰其情怀，分毫间尽显又因其工艺之精巧精湛，
此壶身造型到创作原意都洋溢着无比的朝气，让人感到了春天来到的勃勃生机！壶身、流、把、盖全部是用极富生态的残梅桩、树皮及缠枝组成，而壶身乍一看去，便为一段树桩，形意意韵已达极致，令人啧啧赞叹；
梅枝状弯流自壶身虬劲而出，浑厚曲线彰显旺盛生命力，出水爽利，涓涓香茗仿似出自梅桩之中，带了梅之香氛;此件梅桩壶是最适合收藏之经典佳品！
范家壶庄销售厅的楼上是个很大的陈列室，陈列室里陈列的都是范家祖先和明清传器，当然也有当代后人的作品。
镇庄之宝：范大生合梅壶
分
历代名家通过运用雕塑技法，生动的展现了梅桩遒劲斑驳的肌理、梅枝的傲骨和梅花的高洁，今时观之仍能感悟梅的冰魂雪魄！