这才是“天下第一美帖”，这么美的字，足以令后人望尘莫及！

在整个北宋王朝，重文轻武，为了防范唐朝以来出现的藩镇割据的局面，这就导致了文艺产生了一个短暂复兴，在这个时代，产生了许多中国文化史上名人。

比如宋四家，苏东坡、米芾、黄庭坚、蔡襄，本来蔡京应该是宋四家之一的，因为人品太差，所以被蔡襄所取代。

在宋四家当中，苏东坡的书法以才气取胜，黄庭坚的书法以草书冠绝一时，蔡襄以楷书闻名于世，而米芾则以用笔多样，继承晋人用笔冠绝一时。

米芾的代表作《蜀素帖》，曾经被誉为“天下第一美帖”！

在北宋的时候有一个叫做邵子中的人得到了一件价值连城的蜀锦，非常珍贵，本来想让书法家在上面题字，不料竟无人敢提，后来米芾得知此事之后，随手便题写了自己所写的八首诗。

这件精美的蜀素，全篇画有乌丝栏（就是手工画的格子），因为蜀锦是绢本材质，比较粗糙，因纹罗较纸粗糙，滞涩难写，且不吃墨、不洇墨，没有高超的功力很难驾驭，米芾在书写这件作品的时候，有浓有淡，每个字动感十足，跌宕起伏之中有跳宕之感。

这件作品虽然有乌丝栏，但是米芾却丝毫不为乌丝栏所限，在沉静的书写中迸发出了惊人的爆发力。

米芾的书法深厚晋人书法的影响，尤其是王献之书法的影响，有着一种极为疏朗和雅逸的感觉，所以在宋四家当中，米芾的书法是迥然不同于另外三个的。宋徽宗赵佶曾经问过米芾的写字方法，人称苏轼是画字，黄庭坚是描字，而你是什么？米芾说：臣刷字。

为什么叫做“刷字”，其实这是古人的一种铺毫的方法，在铺毫的同时进行锋面的转换，写一个字可以转变多个不同的锋面，这样才能体现笔法的多样性和线条的丰富性。

书法到了明清之后，许多书法家写字只用一面锋，包括今天的许多成名的大书法家，也是这样，不懂得如何变换笔锋，这一点，在古人那里是密不外传了，只有深入古人法帖，反复锤炼，才能悟出这种技巧。

很多人临帖临得很像，但是始终“有形无神”，这就是不通笔法的缘故，而米芾的这件《蜀素帖》，用笔的笔路很清晰，我们能直接从这件作品里面看到米芾的精妙笔法，这些笔法是上承魏晋的，通过学习米芾的《蜀素帖》能让你很直观地体会到晋人的传世笔法。

米芾的这件蜀素帖，如今藏于《台北故宫博物院》，成为台北故宫的镇馆之宝。米芾的这件《蜀素帖》纵长27.8厘米，横长270.8厘米。

如今经过多方努力，终于将这本帖按照原作比例进行1:1复制，采用超高清的宣纸打印技术，终于还原出了原作的本来面目，连极为细致的细节都清晰毕现。