一了:艺术,是艺术家身上的一张皮 | 大米艺术

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文 / 一了

艺术家眼中的艺术,都是艺术家本人。
在一了先生眼中,艺术见心见性,简单且又复杂。简单,指本真、单纯,接近自然;复杂,是皮囊下要有一个有趣的灵魂,有清醒的自知之明……
——施晗

有一种收藏,叫名家真迹

真正的艺术
是一种神性直觉

艺术是艺术家身上的一张皮,最里面有灵有货啦,皮毛才会发出光亮来,这个里面是人活出来的,怎么活如何活、活成什么样儿才是大学问。

在"世间法"里再牛B也是无耻可怜的。现在各种展览满天飞,热热闹闹的繁荣景象,越是打着学术幌子的越发可疑,一些哲学文学界的外行对着烂作品云里雾里的发挥论证,好像能从一堆屎里发现金子一样,更多的是那些自以为是的策展人,把喜欢舔自己的、听话的艺术家拉在一起弄事儿,吃吃喝喝拍拍照片很是成功的样子。

只要看到说某个展览是"最轰动最学术最个案最具有艺术史美术史研究最有什么价值意义……"总之就是天下轰动了,我看到都会觉得很可笑,太逗了,接着就是恶心。

一了 语世系列 纸本水墨、丙烯  68x137cm  2012年

我对那些过于炫耀观念、知识、技法以及艺术史观的人始终保持警觉。那些人往往背离了艺术的本质。
在我看来,真正的艺术都是反知识反理性反一切经验教条的,震撼人心的绘画与书写都是来自人性本真的神性直觉,不是写画自己知道的以及眼睛里看到的,而是书写不知道,天地间的一片心,未知世界里的"无尽藏",是一种近于通灵的写画。
如同海明威所说写作中"要抓住突显笔端未知的灵性",这个未知的灵性正是一切艺术最重要的精神所在,离开了这个,就谈不上艺品格调。
一了 语世系列  布面油彩、丙烯  187x230cm 2020
眼下的绘画与书写,在灵性、天真、拙朴、神秘、野生这些艺术最本质的语境下,的确显得苍白可怜,看看那些所谓的牛B艺博会吧,好像都已是设计师与装修材料的工艺比拼。
有些在绘画上谁高谁低的骂架也是没有知人之明又少了自知之明的胡闹,就会了那几笔刷子,去骂另一个远高于自己的人多危险呀。唉!画家多可怜,难怪有"绘画死了"的说法。
其实人死光了,画也不会死,只是艺术究竟带给我们什么?艺术能使我们活得更有趣好玩吗?其实,这些才是最重要的。
一了 语世系列 纸本水墨、丙烯  96x180cm  2020年
离开禅与道
玩不好笔墨
我觉的当下好的水墨应该具备三个方面的能力与修养,首先是对书法的长期磨练,对于线条内在玄妙精神有着深沉的把握与体味,这样才会下笔见精神灵气,因为线条是水墨画的灵魂,线要写出来,描画是不行的;
第二是新奇特异、不东不西不古不今的表现形式,就叫心灵图式吧,要对人类所有创造的不仅仅艺术史里存在的视觉图象具有开放雄阔的国际视野与参研修习,尤其原始艺术、民艺、原生艺术、涂鸦、巫师宗教画、精神病患者绘画等非艺术灵性笔迹等等进行吸纳、融通、转化,创造出原始野蛮、特异独出、动人心魄的绘画;
另外就是艺术的文化背景,也可以说成文心、诗性或者思想、观念吧,好的艺术应该是你对当今世界做出的心灵回应,你的生命感受与思考全在里边潜隐,我觉的玩好水墨画与书法,要进入高妙境界,离开禅与道是玩不下去的,因为笔墨精神的灵魂背景正在于此。
一了 语世系列 纸本水墨、丙烯  96x180cm  2020年
只有这三点都具备了,书写的笔墨灵性、奇异独具的表现方式、超验的直觉智慧与当下思考,三者彼我不分,融通自在,文火乱炖,捣碎一切画种的界限、甚至艺术与非艺术的分别见,才能搞出当下水墨画大新大好的震撼人心的作品,否则,是玩不出什么好东西来的。

在这样黑白颠倒精神荒凉的世道,每个领域好的艺术家也就那么几个人,都是在缝隙里挣扎着,面上码头上风光的大都不过混子而已,书法国画圈里的确蛆虫多,但是都活在一个巨大粪坑里,谁能完全躲的干净呢?

那么多搞装置行为影像观念雕塑的,在我看来,与画牡丹古玩城琉璃厂的从骨子里是一样的,基本上都在设计、工艺、景观的范畴里做活儿,换了个马甲也是能认出来的。

一了 语世系列 布面油彩、丙烯  185x230cm  2020年

山上大家也会下去做展览,完全就是下去玩,玩也是要玩出好玩的大趣味,不是瞎玩,但艺术就是我们生命活下去的玩具而已,不要被玩具所控制,认认真真的做展。

展完就忘了,没有什么了不起,也不要想自己的所作所为会有什么特别的价值意义,感动人心的自嗨多爽呀!

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一了(1969— ),本名朱明,生于甘肃皋兰,隐居于嵩山,创立与主持嵩山十方精舍。他在少时修习佛禅,其艺术生涯发轫于禅宗之道,由书入画。上世纪末,他以风格前卫的书法驰骋艺坛。而在近十年中,他的绘画日臻成熟,形成了极富表现力的个人风格。

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出品人 | 施晗

主编 | 李妙染   责编 | 赵国林 王景

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