绘画上逆势博弈的几个典型

绘画史上第一个成功的逆袭典型是印象派团体，就是莫奈、雷诺阿、毕沙罗、莫里索，....等等。他们的特征是无论在技法还是在主题上，都与学院派大相径庭，所以创新度很高。他们是团体行事，作为个人有的人中间退出了团体。但是作为团体他们很执着，12年里坚持不懈办了8次独立展览。他们自己的理论比较薄弱，销售依靠画商丢朗-吕厄。

第二个典型是所谓新印象主义，或者叫点彩派，就是修拉、西涅克、也包括毕沙罗等人。这个团体技法与学院派大不同，与印象派也很不同，有自己的理论。他们一方面因为参加了第八次印象派画展，因此借了印象派成熟的名望崭露头角，又因为理论上根据光学也就是自然科学解释自己的画法，所以虽有负面评价，但是不象印象派刚开始那样遭到肃杀。

第三个典型是后印象派三杰：塞尚、高更和梵高。这三个人本不是一个团体，他们自己并没有理论。他们死后，有一个学者，英国人罗杰.弗莱，用绘画分析的方法把他们从理论上划为一个画派，同时他们又有一个共同的精明画商沃拉德进行市场营销。

第四个典型是瓦西里.康定斯基。半路出家改学绘画。他自己就是理论家，硬是从理论上发明了一套新的画种：抽象画。他一个人就树立了一个画派，确立了绘画史上无可争辩的地位。

第五个是安迪沃霍尔。他是一个广告人、小富人、名人，转型成为艺术家，所以当他踏入艺术界的时候他自己有自己的画法（拷贝+丝网印刷）、自己的作坊（卖丝网版画）、自己的行为艺术平台（银色工厂）、他有自己的资金去运作，他深谙媒体和广告之道，自己给自己造势。所以他几乎是瞬间成功的。一大堆评论家和哲学家主动地去琢磨他模棱两可似是而非的各种讲话，他的怪诞的电影，从中发明安迪沃霍尔自己恐怕都没想到过的理论。

其中最根本的、不可缺少的、需要执着地坚持的，就是创造性的绘画。应该说，有了创造性的绘画，那么现在逆势博弈的道路，比起印象派初创时代，要容易的多了。