这块“疯狂的石头”怎样创造艺术品最高成交纪录？
《十面灵璧图》全图
与以往全球艺术品拍卖中，纽约几乎包揽所有高价拍品不同，2020年排名第二位的拍品是来自中国的水墨作品《十面灵璧图》。
早在1989年12月，《十面灵璧图》第一次在纽约苏富比拍卖面世时，就以121万美元的高价成交，这一价格使其成为苏富比成立以来超过100万美元的第一件中国书画作品。
时隔31年，《十面灵璧图》再度展现不凡实力，不仅荣膺2020年全球最贵中国艺术品，同时以5.129亿元（折合7660万美元）的成交价超越900多年历史的苏轼《枯木怪石图》（2018年香港佳士得4.636亿港元成交），创造了中国古代艺术品最高成交纪录。
苏轼《枯木怪石图》
《十面灵璧图》这样一幅创作于1610年的作品究竟有何神奇之处？是什么样的魅力让它总能创造惊人记录呢？
十全十美的“全息图”
在中国古代绘画作品中，对山水、花鸟的描绘较多，对奇石的描绘较少，而在为数不多以奇石为主题的画作中，一副作品最多表现石头的三面，而《十面灵璧图》在这类描绘方式上，大大突破了局限，从石头的十个不同方向观察描绘，在已知的中国绘画历史中绝无仅有。甚至有藏家调侃：“达·芬奇画鸡蛋也没画过这么多角度。”
《十面灵璧图》描绘的是号称“石痴”的米万钟收藏的一块奇异的上品灵璧石，名曰“非非石” 此石的特异之处在于“面面皆奇”。古人常以灵璧石不能全美为憾，但非非石却不止四面，而是十面皆有可观。因此，米万钟特意邀请吴彬为之作画，这便是《十面灵璧图》，并亲自书文，并“遍索四天下题呼”，足以显现出米万钟对非非石的痴狂之爱。
《十面灵璧图》共有十幅，分别从正面、背面、左面、右面等十个角度表现非非石，每幅图右边都有米万钟的题识，图文相配，奇石的形态和精神呼之欲出。
《十面灵璧图》第一图：前正面
第一图题识
此石之前正面也。中峰高一尺七寸，不及后峰者二寸许：峰面去巅七寸，复结一峦：而上下嶙峋出小峰十数：向内斜矗一天柱，大不盈寸，长几及尺，盖奇绝者：旁左斜欹一枝，从根发脉，直上双峰，互相掩。逊左胁下退后八寸特起一峰，高六寸八分，至末平出三岔。又边三寸，出一峭峰，逊中峰仅寸，巅锐如颖，态欹若醉，上阔而纷披起伏，下瘦而宛转拖曳，如西子出浴，弱不胜衣：又如飞燕舞掌，狂不自定。再左突一大峰，分前后二股，前高一尺三寸五分，若欹左而实拱中也：后逊二寸，称其崎嵌，余峰若相奔护中峰者。最左山脚一峰，根为身掩，连络不及二寸，视之甚危，体左欹而巅亦趋中。右协一峰与左峰对高，亦等第差瘦锐耳。右邻峰复大，乃结山脚而透一孔如月，露见后峰之尖，亦一奇也。至于大小峰头，各具一响，扣则八音迭奏，骤听若不知为石也者．盖不能一一状也。
《十面灵璧图》第二图：后正面
第二图题识
此石之后正面也。中峰较前高二寸，剑脊直冲向上，尖峭如削，纹理如发：前巅峻斜，颖旁挂一片，阔二寸，长五寸许，如真官抚袖，端严劲逸，令人望而起敬。从后视前，各峰腹背相依，而视左峰之腰，纤细不及五分，又与视之态差别。至于各峰之下，如坪如壑，如蹊径、如冈岭，如洞如岩，如锥如戟，如钩如剑，或隐或见，或半掩而露，或半诎而伸，真所谓百仞一拳，千里一瞬者。其中最下，突开一钳，上起尖秀小峰，而钳中四围俱高，若形家所云突中窝，又所谓山后鬼衬者，亦背后一奇也。
《十面灵璧图》第三图：左正面
第三图题识
此石左正面也。视前峰皆若趋若赴，若伛偻若鞠跽，若罗列而拥戴者，独后中峰最高而尊，有恭己端居之状。从左视入深处，凡十数峰，而互相掩露，俱别是一态也。
《十面灵璧图》第四图：右正面
第四图题识
此石之右正面也。较左观更奇，盖右脚峰小于左而不少于左，故背后俱从根窥八，有盘坳秀拔者，有廉棱锐刿者，有蛇舞风腾跃动不测者，有虎蹲狼顾观瞰无端者。而前峰巅一片白筋，宛如华峰冻泉，峨眉古雪，莹洁辉映，更可重也。
《十面灵璧图》第五图：前左侧
第五图题识
此从石前左侧观也。盖石势欹斜，体骨多局，故正则肥而侧则瘦，骤视之疑洞穴玲珑，谛观之则片片如削，大小九峰分为十二峰，其中左一峰，活泼飞动，闪灼变幻，不盈尺已下皆转星，不知化工何巧至此也。
《十面灵璧图》第六图：后右侧
第六图题识
此从石前右侧观也。盖此石右峰较左少一，而前中峰独厚，然于右虽其云根雄据，曾不臃肿也。而突怒偃蹇磥砢霮，有东山岩岩气象，若主诸峰，而巍然自重者，又去他峰奈何者，别是大观也。
《十面灵璧图》第七图：前右侧
第七图题识
此从石后右侧观也。诸峰之争奇斗怪俱现于面，而此石皆斜侧左向者，故自后右观之，山得其脊，虽纹皱筋脉自在，大都光平处多、巉岩处少尔。然峰峰见根，若植若峙，若立若行，若揖若仆，若攫若逗，不可一状。又有若喝云喷雷，薿薿然可畏者，又有若拂岚扑黛，霭霭然可昵者，又一奇观也。
《十面灵璧图》第八图：后左侧
第八图题识
此从石后左侧观也。从前观则右峰大而蔽左，从后观则左峰大而蔽右，前所云分而为十二峰者，此止见六峰焉。盖别一形胜矣。乃其亏蔽补缀，或上欹而下直，或左退而右避，匀趁如安顿摆列者，又人所思忆不到者也。
《十面灵璧图》第九图：前底
第九图题识
此从石前观底也。初予得石，见其平坐于几，骤惜为截断者，既翻转则众脉根根贯串，自下直上，而且萦回牵合，如木之枝，如水之脉，若乱而实整，若断而实续，始知凡物自具一形质，即自具一造化也。故玩之者，必去此始得其窍，而貌之者，亦必得此始传其神欤？
《十面灵璧图》第十图：后代
第十图题识
此从石后观底也。其脉络根柢同前而一转，则体势又异。盖不如此摹之，不见石之至奇也。然虽如此摹之，犹不能尽石之至奇也。噫，摹至十面，观止矣，而神行无底止也。吾尤愿观图者，以神毋以形云。
吴彬运用了唐人孙位画火的手法，图中奇石筋脉勾连，宛如升腾的火焰，极富动感。吴彬突破了传统绘画表现山石和挥笔运墨的常规，将所绘之物精确地呈现在观者面前，非非石的姿态轮廓、质地纹理都历历在目，使观者几乎忘其为图，可以毫无距离地进行把玩与品赏。
一代名家联袂之作
WINTER
“石痴”米万钟
米万钟（1570-1628）字仲诏，号友石，是晚明的著名文人，书法与董其昌齐名，称“南董北米”；因“好石”时人称之为：“友石先生”。
米万钟最为后人熟知的两件事都与“石”有密不可分的关系，为了收藏奇石，他建造了位于北京海淀的“勺园”。取“海淀一勺”之意。
勺园占地约百亩，一望尽水，复以长堤、幽亭、虹桥相映衬，有江南水乡之趣，是明末北京最著名的私家园林之一。
清代，勺园旧地重建了一座建筑。乾隆以来成为官员赴圆明园途中歇息的场所，英国特使马嘎尔尼朝见清帝时也曾驻此。如今，勺园故址已成为北京大学的一部分。
“石痴”米万钟发掘的奇石“青芝岫”现陈列于颐和园
米万钟曾经想要收藏一块巨型房山石，该石长三丈，广七尺，发掘于今日北京房山区。为了将这块奇石运回勺园，他雇佣百余名民工，耗时七天将巨石运出山，走了很久才运到良乡，此时他已几乎散尽家财，只得就地建了一个大棚，派人日夜看守，每年都像拜会故友一般前去看望。一百多年后，乾隆将此石运到颐和园。就是著名的“青芝岫”。
米万钟还继承了先祖米芾爱给石头画像的品性，也因此成就了《十面灵璧图》的诞生。
万历戊申年（1608）米万钟出任南京六合县令时，得到一块万里挑一的全美灵璧石。灵璧石为天下赏石第一，因此米万钟对其喜爱之情，溢于言表，特写信邀请同样爱石的“画仙”吴彬为此石造像。
吴彬（1550—1643），字文中，又字文仲，别字质先，别称文中父、文中子。自号壶谷山樵、遵道生、织履生、一枝栖、枝隐生、枝隐居士、朱湖太生洞天居士、枝隐庵主、枝庵发僧、枝隐头陀、枝隐庵头陀和“金粟如来”等。
《文杏双禽图》局部
吴彬是明万历年间状元，作品多以山水、佛像闻名于世，晚明人物“变形主义画风”和“复兴北宋经典山水画风”的主要倡导者和领导者之一，享有“画仙”之誉。1988年11月，其名作《文杏双禽图》被收入《中国历代绘画》，列为中国上下五千年的28幅绘画杰作之一。
早在2009年，吴彬画作《十八应真图卷》就以1.6912亿元成交价，创下当时中国画拍卖价世界纪录。
400余年不断加持
时至2020年，距离《十面灵璧图》创作过去了410年，这个时间似乎并不算太长，其作者吴彬及始作俑者米万钟的名气也比不上《枯木怪石图》的作者苏轼，那么又是什么原因让《十面灵璧图》可以一举超越《枯木怪石图》成为最贵的中国古代书画作品呢？
除了艺术水平外，众多名人和机构的加持，也发挥着不可低估的作用。
王思任《米太仆家传》中曾提及，吴彬的图画好后，米万钟“遍索四天下题呼”，请各地友人鉴赏题词，成为当时文化界的一桩盛事，张鼐回忆当年众人一起在米家玩石赏图，这套灵石图开始只有八面，杨嗣昌（1588-1641）提议应当画十面，龙膺（1560-1622）则为之题名曰：非非石。
迄今为止，《十面灵璧图》共有明清诸家题跋，计十一人十二段（耆英题跋分两段书写）
米万钟跋：
李维桢跋：
董其昌跋：
叶向高跋：
陈继儒跋：
邹迪光跋：
张师绎跋：
高出跋：
黄汝亨跋：
萨迎阿跋：
耆英跋：
除题跋外，《十面灵璧图》还拥有诸多显赫的国外博物馆展览记录，14次重要出版以及8次古代权威著录，古今中外对其认可程度可见一斑。
尽管有当代评论家认为，《十面灵璧图》主题窄小，题材单一，作品画面构图、色彩运用单调、程式化，技法繁琐、重复，相比吴彬其它作品，如《文杏双禽图》《山阴道上图》《涅槃图》等，不值得过分推崇。
然而，《十面灵璧图》在中国古代绘画中十分罕见地“多维呈现”形式，以古典的平面绘画技巧，最大程度的展现山石的三维立体感，可谓惟妙惟肖，立意奇巧，是颇具前卫创新性的作品，这一超出时代的绘画特点和理念是它被誉为传奇画作的关键因素，此作也堪称古代中国画的一座高峰。