「大荒·平物」| 王朝勇雕塑作品展

OEIGINAL AND EQUAL

大荒-平物

王朝勇

策  展  人:唐尧

策展助理:房颖

展览时间:2021年5月1日至6月30日

地点:高塔艺术广场美术馆

开幕时间:2021年5月1日 14:30

研讨会议:2021年5月1日 16:30

研讨地点:高塔艺术广场艺委会

直播时间:2021年5月1日14:20

直播平台:

微博:为中国造型 / 雕塑的艺术

微信视频号:梦时当代艺术

在艺直播:梦时当代艺术

主办方:高塔艺术广场

媒体支持:梦时当代文化传媒

5月1日至6月30日,“王朝勇·大荒-平物”艺术展在高塔美术馆展出,这是王朝勇先生近十年来十分重要的个展。中国雕塑学会创研部部长,著名策展人唐尧担任本次展览的策展人并为其撰写述评。届时将会为观众带来传统与当代融合,神话与日常交错的感官体验。

大荒-平物

——说说王朝勇的雕塑

北人

王朝勇目前在央美读博。他本科毕业、硕士毕业曾两获曾竹韶大奖,这在曾奖十三年的历史中,非常罕见!此外,记得他还获过一个很特别的奖:某年央美雕塑系与大韵堂合作设置过一个研究生的专项展,有“最佳这个奖”、“最佳那个奖”,而王朝勇的《速写》是全场的大奖。

《速·写》

178x400x200cm 木、水性颜色 2015

他的作品主要是木雕,看上去并不精致,何以能如此博得评委们持续的青睐?

一件王朝勇的作品摆在你面前,为什么你会喜欢它,甚而有一种相会于心的惬意呢?

《踏歌行》

木 220x70x260cm 2019

那只“飞着飞着白了头”的大鹤,那个囫囵的仙人,端坐鹤背穿过“星斗大如雀卵”的夜空——很难描述的一种直觉:质朴、浑朴;元气、才气;自然、逸然。

《仙人野鹤》

木 200x200x40cm 2018

用刀简约而不失章法,逸笔草草而真纯天成;能精而不精,能为而不为;不攻学院具象的准确结实,不攻民间木作精巧繁密,以大巧若拙,守拙,至诚尽性,为而不伤——大概是他特别迷人的地方。

朝勇的作品大致可以

分为四个阶段或状态

1

汉风写意

第一个是本科毕业的汉风阶段。大大小小几十件具象木雕,都是依形赋势的“大块文章”,汉将军山冢的古风扑面,不拘泥,不机巧,不矫饰,着墨不多,一气呵成;那种朴讷的语感,古拙的清奇,坎坎伐檀兮……

形而上者谓之道。王朝勇的大写意木雕,其技,近乎道——一种道家哲学的核心质地:团在一起的感觉,那个东西,本来如此,像块石头,像块晴朗的石头,北坡下潮湿的乡愁。

《飞跃清幽山》

长40cm高50cm宽30cm,木、石,2013

中国的哲学与人是一个统一体。朝勇的这个阶段非常中国,非常本土,确切地说,非常道家,看似平淡,却是元气淋漓。

元气这个东西,说起来挺玄的。《道元一气》把这个“炁”,推到了本体论的高度。其实也简单,说的就是那种在源头上,还没有发出来,还没有被消耗和损失的能量。道家所谓专一精纯,“能如婴儿乎”。内丹一脉的关窍就是这个“元”字。他们孜孜矻矻、心心念念要做的,就是把已经不“元”的精气神,炼化还“元”,以为如此这般方能神出天关,分身万亿,游于无极。

《夕阳》

长30cm宽15cm高18cm 桃木

朝勇的元气却是一种天赋,他为人低调,寡言少语,与一群年轻人聚会,你会完全感觉不到他的存在。所以至少在他早期,我们可以从他的作品中直接感受到那个叫“元气”的东西。这个装不出来。你被规训过的痕迹,你被诱惑了的企图,你可能真实而放纵,敏感而尖锐,你可以卖萌,但不是真萌。

《鹤园2》 

135x105x50cm 樟木  2017

朝勇并不想萌,但他是真的萌。他雕的鹤、马、牛、狗、人,在天上飞,地上走,水里游的,凡天地之化育,无有不萌。这个意思,就中国近代本土美术而论,最近白石老人。童心未泯,天然之趣;非不能,乃不为,异曲同工。

《新文人画案》

高200cm 木、陶瓷、铜板  2017

从国际上看,对我们青年一代影响较大的木雕艺术家,有舟桂越、布鲁诺等,唯德人巴尔肯霍的作品与朝勇遥相呼应。巴氏只做人物,都是从一根木头上手工雕刻出来,呆头呆脑,在各种城市和乡村环境中,姿态非常自然地木讷着,形成一道德式的道家风景。

2

形上材质

朝勇木雕创作的第二个阶段,是一个进入抽象化的纯粹材质语言的阶段。这是很多艺术家的必经之路。

《木塔》

高283cm 树干、树枝  2016

纵观整个西方现代主义艺术,从康定斯基到抽象表现,雕塑从加波的构成主义到莫里斯的极少主义,都是这一精神的形而上冲动的形式表现。艺术家至此,会进入一种对形式语言和材料特质本身的关注和迷恋。他们会努力尝试去达到一种更本质、更本体的状态,更超越、更普世的价值。朝勇的做法是取方,抽芯、撑开、向上重叠、升起;让木料的韧性、强度和质感,在这个层化的过程中,成为言说的主体。

《漫步》

高约6米 废旧枕木 2016

朝勇木雕的这个阶段在艺术上平行构成主义和材料美学;在哲学上平行结构主义、本质主义。他做了好些个塔,遥看如一片哥特式的丛林,表现出潜意识中强烈的形而上冲动。

3

波普神话

朝勇的第三阶段是场域化的“山海经”。

他硕士的毕业创作,还是木雕,还是洋洋洒洒一大片,所不同的是,不再散落成个体,而是围合成一个整体——结合空间的变化,浮雕的细节,有了一种系统性,甚至工程性。这也是很多艺术家的普遍情怀——要做很多,很大,做到极致。木雕场域版的《南次一经》再获曾竹韶大奖。这是本科阶段第一主题的延伸、展开和高潮,随后,转折点出现了。

《南次一经游园》

1500×400×320cm  木材、废旧家具、宣纸、水墨、油画颜色、电机

朝勇携妻儿任教南国,居漓江畔。几年后带回来一批用废旧日常用品做的“南次一经”——波普神话,神话波普,带着诗意重返大地!我曾写过一本书叫《形而上下》,诗性地陈述了西方现代-后现代雕塑的精神进程。有趣的是,朝勇的创作,几乎形成了一条完全平行的曲线——半个正弦波型。刚才我说过,朝勇的萌或者蒙,所以我相信他的形而上下,不是思考和模仿的结果,而仅仅是一种发乎本真的自然。诚如子思所言:唯天下至诚,能尽人之性,尽物之性;赞天地之化育;可以与天地参矣。

《南次一经地图》

220x260x20cm,梧桐木、樟木、布、旧家具

“南次一经”是《山海经》的开篇,像是部落国的地理志。山名即翼、青丘、堂庭云云,青涩古奥。这一组作品皆由废书报纸、朽木家具,信手雕琢而成。更松动、粗略、大概、灰头土脸、马马虎虎;随随便便刻两刀,画几笔,鸟贴在窗户上,山长在书中,海压在箱子里——青丘山是略做榫卯的老门板,堂庭山是摆成一排的旧木箱。那种松松垮垮的味道,那种漫不经心的感觉,布衣跣足,却透着陈年佳酿的香醇,老酒馆、老茶馆才有的那种烟火气,那种岁月的包浆。“南次一经”特有的魅力就在这里:迷离的眼神,折叠着少年的青涩与老年的风尘,叠映着久远的神话和眼前的废墟。有波普的禅意,没波普的世俗;有书卷气,没陈腐气。

《神话与游园》

尺寸可变, 木材、废旧家具、宣纸、水墨、油画颜色、电机  2017至今

能妙神逸,毕加索说,他用了一生来练习像孩子那样画画。《山海经》就像是孩子讲的故事,没头没尾的:从前有座山,山间有条江,江边有个王朝勇做雕塑。雕的是什么?从前有座山……知道的,只说他是囊中羞涩,就地取材也是无奈的策略;不知道的,却道是生花妙手,点石成金。朝勇最神奇的地方,就是天然浑成!他对道家哲学不甚了了,却有倒行逆施、出神入化之能;他对存在主义也不甚了了,却能令大地敞开,涌现出它无所迫促的鸿蒙诗性——山人,玩呢?

《即翼山》

260x120x20cm,梧桐木、报纸、旧书、纸浆 2018

4

平物红尘

第四个阶段,是他从桂林考回央美读博。

这个阶段还很短。但明显与前三个阶段不同,木雕彻底消失了,代之以一种观念性的材质语言。2020年的疫情,让他有一段比较长的时间,停留在山东的家乡。乡愁,泥土的气息弥漫过来。这些作品第一次离开了他熟悉的雕刻手法。尘归尘、土归土——他似乎并没有做什么,仅仅是把土地和岁月的质感,覆盖与流逝的痕迹,拿给大家看,像一首暮色中的挽歌,与其说是批判,不如说是祭奠。

《福田3》

尺寸可变 废旧衣服 2021年

从这里,朝勇推开了一扇吱嘎作响的木门,走到外面的世界中,走进阡陌纵横的大地。这一批作品极简、单纯、仍然很蒙——“平物”,朝勇好像是下意识地编了一个词。他说那些在角落和边缘的物,那些被遗弃和忽略的物,与那些中心的、神圣的物,其实都是平等的。我理解他的意思,不是功利或权力意义上的平等,而是一种诗性意义上的平等,是海德格尔和庄子意义上的平等。

《福田2》

400x400cm 建筑废墟 2021年

庄子有个故事:

梓庆削木为鐻,鐻成,见者惊犹鬼神。鲁侯见而问焉,曰:“子何术以为焉?”

对曰:“臣,工人,何术之有?虽然,有一焉。臣将为鐻,未尝敢以耗气也,必齐以静心。齐三日,而不敢怀庆赏爵禄;齐五日,不敢怀非誉巧拙;齐七日,辄然忘吾有四肢形体也。当是时也,无公朝,其巧专而外滑消。然后入山林,观天性。形躯至矣,然后成见鐻,然后加手焉。不然则已。则以天合天。器之所以疑神者,其是与!”

朝勇说,《庄子》他没看完,不记得这个故事——不过没关系,因为他也是鲁人,其实就在这个故事里。

艺术家:王朝勇

1986年生,山东聊城人,

2012年毕业于中央美术学院雕塑系,获学士学位。

2017年毕业于中央美术学院雕塑系,获硕士学位。

2017年-2019年工作于广西师范大学。

现为中央美术学院博士在读。

个展

2011-12月  举办个展【王潮湧雕塑作品展】中央美术学院雕塑系通道画廊(北京)

群展

2019年12月 时代经典·中国雕塑家邀请展 海澜美术馆 芜湖

2019年9月  全国美术作品展 四川美术学院美术馆 重庆

2019年3月  十年--曾竹韶雕塑奖学金巡展 中央美术学院美术馆、中国美术学院美术馆等  北京、杭州等

2018年11月 大同雕塑双年展 中国雕塑博物馆 大同

2018年6月  感知中国 中国设计四十年   巴黎   法国

2018年5月  作为sigma艺术小组成员之一参加第14届文博会 2018年深圳(坪山)国际雕塑展   坪山雕塑艺术创意园  深圳

2018年 4月  为宅 雕塑·2018中国青年雕塑家邀请展 潍坊鲁台会展中心台湾馆  山东 2018年4月   作为sigma艺术小组成员之一参加第六届明天雕塑奖  四川美术学院 重庆2017年12月  雕塑四十年第一回展(2008-2017)-深圳当代艺术与规划馆 深圳

2017年12月  27度角--东湖国际生态雕塑展-武汉

2017年11月 中央美术学院公共艺术奖学金作品展--bighouse美术馆 武汉

2017年9月   2017届曾竹韶雕塑奖学金作品展--中国雕塑博物馆  大同

2017年5月  中央美术学院毕业作品展--中央美术学院美术馆

2016年10月 “阿尼玛格斯:隐喻”作品展 — 陌上画廊

2016年09月  2016风口雕塑作品展  — 合美术馆  武汉

2016年09月 “学院本色—中外美术学院学生作品展”一 北京、重庆

2016年08月   2016年度“青年艺术100” — 北京

2016年06月  “破冰·时代”当代雕塑邀请巡回展

2016年05月  中国第十二届文化产业博览会暨2016深圳(坪山)雕塑邀请展— 广东-深圳

2016年04月  宋庄美术馆十周年系列展之“尖先生与卡小姐”—北京

2015年12月  “新态”太原国际雕塑双年展— 太原美术馆

2015年09月  “2015学院本色”作品展 — 中央美院美术馆

2015年08月   “去往从来”雕塑实践与传统文化精神的探讨雕塑展     —上海油画雕塑院

2015年08月  图生图长”卓越青年艺术家推荐展—北京卓越画廊

2015年05月   2015年万荷空间春季沙龙展 — 北京

2015年04月   2015年第三届“明天“当代雕塑奖 — 重庆

2014年12月   大韵堂美术馆开馆展 — 北京大韵堂美术馆

2014年10月   “中国姿态-第三届中国雕塑大展” — 山东美术馆

2014年07月  中国雕塑学会沙龙青年推荐计划巡展

2014年06月  第三届中国芜湖·刘开渠国际雕塑大展方案展—芜湖

2014年01月  丹青贺岁”第十届中国艺术节-全国优秀美术作品展—中国美术馆

2013年12月   《第十届中国艺术节-全国优秀美术作品展览》—山东美术馆

2013年11月  “延伸”2013中国-大同国际雕塑双年展—中国雕塑博物馆

2013年07月  “形”中国雕塑学会第二届青年推荐计划—北京798

2013年07月  “语言的飞扬”2013中国雕塑年鉴—国家大剧院

2013年06月  “九歌·山鬼”主题展—中华世纪坛

2012年10月  “2012年亚洲青年艺术现场”—云南丽江

2012年09月   2012届“曾竹韶雕塑艺术奖学金”优秀作品展—和阳美术馆

2012年07月  中央美术学院2012届毕业生优秀作品“千里之行”展—中央美术学院美术馆

2012年05月  “2011年本科生毕业作品展览”—中央美术学院多功能厅

2011年02月   “2011年度本科生优秀作品展”—中央美术学院地下展厅

获奖

2019年   中央美术学院研究生院2020-2021年度奖学金全奖

2017年   作为sigma艺术小组成员之一 获第六届明天雕塑奖大奖

2017年    获中央美术学院公共艺术奖学金入围奖

2017年    获2017届曾竹韶雕塑奖学金曾竹韶奖

2017年    获中央美术学院雕塑系研究生毕业创作优秀奖、毕业论文优秀奖

2017年    获国家艺术基金青年艺术人才项目立项

2016年    获”学院本色2016—中外美术学院学生作品展”艺术创新奖

2016年    获中央美术学院硕士研究生学业奖学金全奖

2015年    获中央美术学院硕士研究生学业奖学金全奖

2015年    作品《荒原》获2015年度大韵雕塑创作入围优秀作品奖

2014年    作品《乡恋·美丽时刻》获“中国姿态·第三届中国雕塑大展”中国雕塑青年新锐奖

2014年    获中央美术学院硕士研究生学业奖学金全奖

2013年    作品《速写》获2014年度大韵雕塑创作最佳作品奖

2012年    获2012年“曾竹韶雕塑艺术奖学金”曾竹韶奖

2012年    获2012年“依恋奖学金”毕业创作优秀奖

2012年    获2012年本科生毕业作品“一等奖”

2012年    获2011年度本科生优秀作品展“一等奖”

2011年    获国家励志奖学金

2011年    获【“足迹·青春”庆祝共产党建党90周年学生主题创作展】 三等奖

2007年    获国家励志奖学金

收藏

2019年  《夕阳》被海澜美术馆永久收藏 。

2017年   《神话与游园之二》被中央美术学院美术馆收藏。

2014年  《乡恋.美丽时刻》被山东美术馆永久收藏。

2012年   作品《悟》系列,被中国雕塑博物馆永久收藏。

以及多件作品被私人收藏。

策展人:唐尧(笔名北人)

雕塑批评家,策展人,中国雕塑学会创作研究部部长;

曾任《中国雕塑》执行主编;北京奥运会公共雕塑艺术总监;现任北京冬奥会公共艺术策划委员;

2011年获 “中国雕塑史论奖”。

主要策展包括第一、二、三、四届“中国姿态·中国雕塑大展”执行策展人;第一、二、三届“中国·大同国际雕塑双年展”分策展人;第一、二季中国雕塑学会“青年推介计划”全国巡展策展人;AUTODESK”DIGITAL STONE SCULPTURE”中国巡回展策展人;首届中国青少年雕塑大展策展人等。

THE END

图文编辑:王思博

内容统筹:王海岳

(0)

相关推荐