青田石因产于浙江省青田县而得名，青田石雕是首批国家级非物质文化遗产，有着1700余年的历史。青田石色彩丰富、质地温润，适宜雕刻，作为最早被选为篆刻印材的石种、被尊为“印石之祖”，明清以来，文人墨客无不以拥有一方极品青田石印章而自豪。

青田石丰富的色彩、细腻坚韧的质地，在青田石雕大师手中的刻刀之下，成为玲珑剔透的石雕艺术品，细如发丝的镂雕工艺，令人叹为观止。青田石雕被誉为“天下第一雕”，其高超的雕刻技艺，是勤劳智慧的中国人民、在漫长的历史进程中总结出来的。

本文简要概括分析青田石雕在六个不同的发展时期所呈现的艺术风貌，六个发展时期分别为：简单古拙期、洗练概括期、美观实用期、吉祥精美期、生气盎然期、百花齐放期。

简单古拙期

崧泽文化时期的青田石璜

青田石璜鉴定书面材料

出土于浙江省湖州市千金镇砖窑的青田石制品“青田石璜”，光素无纹，造型古拙简练。经浙江省文物鉴定中心，这枚最早的青田石雕为崧泽文化早期之物，距今约有6000多年历史，体现了远古时代浙江南部地区人们的审美观。

洗练概括期

六朝时期的青田石雕握猪

两汉至六朝时期的青田石雕，以圆雕为主，形态洗练，刀法概括而干脆。浙江省博物馆内藏有六朝墓葬出土的四只石质普通的青田石雕握猪，作者只寥寥数刀、以简练的线条，刻画出猪的形态，十分生动。

美观实用期

唐、五代时期的青田石雕，不仅技艺进步，而且出现了能雕刻写实、生动精细的圆雕宗教艺术品。

上世纪五十年代，从龙泉双塔内发现的五代吴越国文物中有一件很小的青田石雕佛像，白色带微黄，质地较纯净。

至宋代，青田石雕吸收了“巧玉石”制作工艺，运用“因势造型”、“依色取俏”的技巧，发挥青田石自身石色、石质、可雕性的优势，开创了“多层次镂雕”技艺的先河，成为青田石雕的鲜明特色。

南宋时，浙江成为政治经济文化中心，手工业、商业繁荣，青田石雕有了较快发展，这一时期的青田石雕仍以实用为主，“制为文房之雅具及文人所用之图章、小件玩耍之物而已”。

明代瓜形水盂

元、明时期，青田石主要制作石章、笔筒、水盂等文房用具和首饰香炉、佛像、石碑等，仍属实用品，圆雕技艺已具有较高的水平。

韩锡胙《滑疑集》书影

清代韩锡胙《滑疑集》有“赵子昂始取吾乡灯光石作印，至明代石印盛行”的记载。而清初周亮工《印人传》则有文彭在南京偶然发现青田石并以之治印、开流派篆刻先河的记载。

明初时即将青田石雕刻成首饰，“盖蜜腊未出，金陵人类以冻石做花枝叶以及小虫蟢，为妇人饰，即买石者亦充此等用，不知印章也”（见周亮工《印人传》）。

在青田山口村龙溪庙里，原有一只体积大似谷箩的青田石雕香炉，上刻“明景泰壬申年春立”字样，此炉三足齐腹鼎立，无耳无盖，亦无花纹装饰，炉体隐约可见刀凿痕迹，但炉口、炉腹的四周和三足均分已很精确。

1957年青田山口修筑公路，发掘出明嘉靖二十二年墓志碑一块，系青田红色花石制成，碑文清晰可辩。

浙江省博物馆藏明代鱼篮观音一尊，高20厘米，用青田紫岩雕成，仪态端庄，线条流畅生动，显示出高超的艺术水平。

吉祥精美期

清代的青田石雕，在技术水平和生产规模上都有了突破性的进展，题材上多为侧重于赏玩和强调工艺的陈设品，逐步形成了鲜明的艺术风格。清代徐鹤龄在《方山采石歌》这样描述当时的青田石雕观赏品：“大者仙佛多威仪，小者杯杓几案施。精者篆刻蟠蛟螭，顽者虎豹熊罴狮。”从诗中可以看出，当时青田石雕既有器皿、仿古品，又有人物、动物；既有实用工艺品，又有供陈设的观赏品。

青田石《宝典福书》

乾隆皇帝八旬万寿节时，大臣将两套各六十枚的青田石《宝典福书》《元音寿牒》印章献给皇上，深受皇帝喜爱。

比利时拍卖回流清中期宫廷清供《四季平安》现藏东方国石馆

东方国石数年前从比利时拍场，以重金拍回清代中期、宫廷清供陈设青田石雕《四季平安》。其型如古瓶，顶部俏色雕刻孔雀、牡丹；双肩各置圆环，上立鹦鹉，双衔瓶口；瓶身多层镂空，最外层精刻四季花卉；下盘设三只和平鸽以承瓶身，鼎足而立。整件作品，威严中自具富丽堂皇气象。

咸丰年间的青田石雕门饰《五福临门》

山口林姓大门台上的一对石雕壁饰，为咸丰年间的青田石雕《五福临门》。其长40厘米，阔20厘米，雕刻一片蕉叶上翔集五只蝙蝠。蕉叶造型概括，线条流畅；五只蝙蝠用高浮雕手法雕刻，形态生动，布局讲究。

民国时期，随着声誉的增长，青田石雕在海内外销路大开，青田石雕产业迅速发展。这一时期，产生了一批著名雕刻能手，如山口周芝山兄弟及林赞卿等，还有擅长雕刻人物的尹阿岩，擅长雕刻山水的金精一，擅长雕刻梅花的董瑞丰，擅长雕刻牡丹的金叶，在当时颇负盛名。他们在艺术上更成熟，已十分重视对石料俏色的利用。

生气盎然期

青田石雕在上世纪五十年代至七十年代，产生了极具时代感的艺术风格。在政府的扶持下，石雕艺人受到社会的普遍尊重，艺人积极投身创作和技术交流，青田石雕记忆水平不断提高，受到国内外广泛好评。

这一时期，在石雕艺术如何反映新生活、新精神上作了多方探索，出现了一批优秀石雕艺术家与优秀作品，青田石雕具有较高的艺术品位，其观赏功能已占主导地位。

张仕宽《葡萄山》

林如奎《高粱》

吴如乾《牡丹瓶》

著名艺人张仕宽的《葡萄山》，林如奎的《高粱》《咏梅》等。此外，潘雨辰的人物、金精一的《梅桩瓶》、吴如乾的《牡丹瓶》、杨楚照的《酣睡》和大型作品《吴越王射潮》《西湖全景》等，也广受好评。许多作品被媒体推介，林耀光的《群马》被选作国礼。

百花齐放期

八十年代以来，青田石雕艺术出现了前所未有的繁盛局面。首先是一批石雕艺术家更趋成熟，创作了许多具有很高艺术价值的精品，在多种国家级展览中荣获大奖，并选送参加国际经济、文化交流，为青田石雕赢得了很高声誉。从七十年代末开始，越来越多的成就卓著的石雕艺人被评为“工艺美术大师”，现今青田当地已有十余人被评为国家级工艺美术大师，获得省级大师称号的更是数不胜数。

留秀山《葡萄山》，现藏东方国石馆

同时，传统的“普及品”逐渐消失。这些“普及品”具有规定的造型、规格和相对稳定的统一价格，便于生产和销售，但不利于艺人因材施艺地发挥艺术创造精神，不利于充分利用石料。除石章外，基本上生产无固定规格的“精刻品”，一般已不考虑产品的实用功能，不再受一般工艺品“实用与观赏相结合”原则的制约，而完善了“特种工艺品”的艺术个性。现代青田石雕艺术，已进入观赏艺术品阶段。

周百琦《春》

倪东方《花好月圆》

张爱廷《丰收》

这一时期，著名石雕艺人有倪东方、张爱廷、林福照、牛克思、周金甫、张爱光、林观博、留秀山等，年轻一辈如徐伟军、夏福仁、姚光甫、留大伟等逐渐崭露头角。代表作品有：周百琦的《春》、倪东方的《秋》《花好月圆》、张爱廷的《丰收》、留秀山的《葡萄山》等。

往期回顾

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六个段落划分青田石雕艺术史