当代名家：满江红的史诗

满江红多么熟悉的名字啊。初中时学习的词牌名。暮雨初收， 长川静、征帆夜落。临岛屿、蓼烟疏淡，苇风萧索。几许渔人横短艇，尽将灯火归村落。遣行客、当此念回程。。。。。。百度搜满江红名字，彝族,生于云南陆良，云南艺术学院副教授，中央美术学院博士研究生，师从郭怡孮先生。作品多次参加中国美协举办的各项展览并获奖。

师从郭怡孮先生，根正苗红。师爷郭味蕖先生主张花鸟和山水相结合、白描和点染相结合、工笔和写意相结合、重彩和泼墨相结合的创作方法。还编著《宋元明清书画家年表》，《中国版画史略》等著作。老师郭怡孮先生的花鸟画法度谨严，笔意纵横。教学中的改新强调临写、默写、对写、记写。对花鸟画的推陈出新作出了富有成果的探索。满江红学养人品传统都夯实，艺术的门现在才刚刚推开，一个极其神秘、古奥、童话、梦幻、灵异、新奇的艺术世界需要去捕获、去呈现。西方重理性、逻辑、科学，东方则感性、意象、玄虚。其实在我看来，无论东方西方都是天地之子的人的性命之术吧，共性总是大于差异的。打破古今东西，从一切的知识、经验、参照里走出来， 没有什么不可以，时刻在反省、反观里觉知，山高水长，物象万千。

花鸟画之美，美在简单、含蓄、谦卑、轻柔的艺术态度，在困顿中浪漫，在缺憾中赞美，于人物、山川、花鸟中轻叩生命的价值。在整个中国绘画传统中，最独特最辉煌的成就正是宋代花鸟画。最突出的画家徐熙和黄荃，黄荃的花鸟富贵而备受文人士大夫的推崇。满江红洞悉师造化与师古人的辩证关系，借古开今创造性的艺术处理南方热带雨林植物的板根、气根、老干生花、老干结果、寄生、互生、缠绕、攀援、大叶、白干这些是其生命的特点，表现出大自然的生命规律。

过雨小桃红未透，舞烟新柳青犹弱。宣染清淡的黛青，景色葱郁氤氲。以全景高远式构图，体现出水深林密的意境。从这件作品中不难看出满江红创作的“气象萧疏，烟林清旷”无不展示其敏感而丰富的内心世界。

芳草连天迷远望，宝香薰被成孤宿。此画表现出冬去春来，大地复苏的细致的季节变化。在章法上层次分明。

花鸟不传千里梦，子规叫断三更月。此画构图饱满，有一种威压的力量欲突出画面，用浓墨卓色画苦竹深壑，高岭飞泉，云雾峦嶂，气势通透之极。几只鸟儿在微波荡漾的水边嘻嘻，在空山寂静中增添了活力和情趣。

冰雪未教飞尽雁，佛界三千笼日月。满江红只画了寥寥几笔的枯树之外，几乎全为空白。整个画面表现出大雪天的寒气逼人，一片宁静更突现出一个“独”字，衬托了边陲寒意萧瑟的气氛，从而更加集中地刻画了枯树的神气和生命力，也给欣赏者提供了一种梦里渺远的意境和广阔的想象余地。

画家运用的构图的繁简对比和表现手法的虚实映衬，反映了极为丰富的物象与艺术内涵。加上严谨工丽的笔墨和妍丽清雅的赋色，使此画呈现出一派古雅、高贵的风格。 表现迎春花在特定的艰苦环境中所显示出的坚强、刚韧的性格特征。以枯木为背景红花显得生机盎然，传达着一种天真烂漫的氛围。一簇水仙衬托出作者的心境。画面清丽，用色柔美，体现了作者敷色鲜润的特点。

此画描绘沙漠枯树逢月，画面以大漠为背景，值得注意的是枝头上的几只跳动鸣叫的小鸟，则使之显得静中有动，增添了生机。满江红在创作时, 善于用焦墨皴擦表现淡无而雄秀的枯树, 用类似焦点透视的平远法布局, 极简约地在空白中描写远树的空灵神韵。充分传达出了画家的感情，从而把写意画推入一个新的高度。

南方五月，画家以细笔勾出花形，用黄粉晕染花瓣，以深浅墨色染枝叶，笔法严谨，一丝不苟，画风清丽、活泼，颇具生气，在清泉映衬下抢眼而夺目，布局、设色端庄大气。两只小鸟栖于枝头， 一只预备飞起，一只遥视前方。折射出繁花似锦的大自然幽静、多样、蓬勃、朝气，让人看了之后感到十分亲切，画家对自然、生命的热爱和关注亦油然纸上。作为此图的重心，呼应上下左右，串联气脉，由动至静，使之浑然一体。

艺术家满江红也在不断思考，也在中西绘画的流变中，不断涌动创作表现的冲动和激情。同时，又都感受到当下世界的聚变， 岂一个绘画了得！而今天的哪一位画家不为绘画所纠结呢，它在那里，你不得不看，你不得不做；想弃之于不顾，难；历史已经证实，绘画依然表现出强劲的生命力，只因绘画有着说不尽的能力和奇幻。作为传道者，他深知绘画的历史和系统的发展，而作为艺术家，则是要鲜明地凸显自己的个性和思考。即绘画作为当下最普遍的艺术语言，如何去表现个体心性与个体存在的时代关联，要做自我判断，要独自观察世界，独自观察自然。忠实于自己当下的生命感觉，对艺术具有热诚之心。然后找到一条自我艺境之路，寻找过往大美的史诗大道。

河南省当代艺术馆 馆长李子峰