中国画写意大课堂 荷花(内容有点多,可收藏慢慢看)
没骨正面荷花画法
1.用含有一定水分的干净羊毫笔釃胭脂,注意用笔锋的一侧来调颜色,然后用笔锋的另一侧来画荷花的花瓣,注意花瓣的外形,大胆落笔不可犹豫,使花瓣颜色浓淡变化自然、协调,并注意花瓣之间的琉密和正反关系。
2.用小号狼毫笔蘸浓胭脂,趁花瓣颜色未干时从花瓣顶端开始勾花筋,要一气呵成,尽量少雕色,中侧锋并用。
3.在花心处画上花托,注意其顶端莲子的形状。花托颜色可以用藤黄加花青及少量赭石调制而成,顺势用同样颜色中锋写出花柄。
4. 等花瓣颜色干后用浓墨加少许赭石来点花蕊,加赭石的目的是为了减少浓墨的渗化性,点蕊要注意其疏密错落关系,花丝要细,要同花蕊形成对比关系。最后再次用浓墨趁湿点上花柄上的刺。
侧面荷花画法
1.先用胭脂加少许朱砂调成大红色,然后用含有清水的羊毫笔的笔锋一侧来蘸颜色,不要整个笔锋都蘸进去,做到用毛笔笔锋的一侧来舔颜色,这样整个笔锋所含的颜色就会有浓淡的变化。而在落笔时要反着用,正所谓“正蘸反使”。按照花瓣的长短、方向、大小相背关系,用明确肯定的侧锋,用笔飞白要自然。
2.趁湿用狼毫笔蘸浓胭脂勾花筋,用笔要活,中侧并用,形成浓破淡的效果:顺势用中锋篆书的笔法写出花柄,要使线条厚实而含蓄,花柄与花头连接处不宜过实。
3.用滕黄加少许赭石调出花心,也就是莲蓬的颜色,用小号羊毫中侧锋并用写出其形状,顺势用同样的颜色点上小莲子。
4.颜色干后用浓墨点花蕊,大小、疏密、错落关系定要自然合理,花蕊与花丝的粗细对比关系要明确:荷梗上的浓墨小刺也要点得疏密有致,不可太拘谨。
双勾白荷花的画法
1.用小狼毫笔从最前面的花瓣画起,用线要有弹性,流畅自然,不可过分拘谨,注意花瓣之间的向心性和穿插关系,始终把握好荷花花头外轮廓的大形,不能太圆或太齐,要有高低起伏的节奏变化。
2.以重墨复勾花瓣的尖部:用赭黄色写出莲蓬的大形,莲蓬顶端颜色要浅,下部颜色要稍重些。
3.花瓣的分染用较淡的豆绿(赭石、藤黄和石绿调制而成)从根部开始,顶端空出:用赭石调少许来点嫩莲子的颜色:以淡墨中锋写出花柄。注意花柄和花头的动势关系。
4.花瓣颜色干后用胭脂墨(胭脂加少许重愚)画上花蕊,以写的笔法点花梗上的小刺,注意点子不要都集中在花梗中间,有些点子要点在边缘。
正面荷叶的画法
1.用羊毫斗笔蘸汁绿(赭石、藤黄和少许花青),笔尖重笔锋浅,以侧锋写出荷叶中间较浅的部分,要讲究用笔,笔笔分明。
2.然后用大号的羊毫斗笔笔锋的一- 侧来饱蘸浓墨,接着让笔尖再吸点清水,以中侧结合的笔法写出荷叶外部较重的部分,要使叶子深浅结合部分趁湿自然渗化,整个荷叶的外轮廓形状要有高低起伏变化的节奏美感。
用笔要沉着酣畅,切记反复涂改。
3.趁湿用重墨勾出叶筋,这样可使墨色的变化更加丰富,注意主脉和副脉的关系。
4.画上叶茎,点上叶茎上面的小刺,聚散疏密关系要自然。
侧面荷叶的画法
1.用羊毫蘭汁绿,侧锋写出反面叶子较浅的部分,注意长短、宽窄与浓淡干湿变化。
2.同样用斗笔饱雁浓墨画出正面的叶子,用笔须酒脱自然,一气呵成。
3.用狼毫笔蘸重墨勾叶筋,注意用笔要活,中侧转换自然,顺势以中锋淡墨写出荷梗。
4.重墨点出梗上的小刺,点时不能平均对待,要有疏密变化。
小荷叶的画法
刚露出水面的小荷叶叶片多为卷着的,长大后才完全仲展开。一幅写意荷花作品适当地画些小叶,可以丰富画面效果,加强形式感与对比关系。
花苞画法
1.以羊毫笔吸少许清水,然后醢胭脂,笔尖重笔肚浅,写出花苞最前面的一瓣。
2.接着写出第二瓣,注意和第- -瓣形状上的差别。
3.添上第三瓣,这样整个花苞的形状就出来了。
4.用浓胭脂勾上花筋,淡绿色画上两笔花托,然后以汁绿写出花柄,趁湿点上重墨小刺。
莲蓬画法
1.取羊毫笔蘸淡墨以侧锋写出莲蓬的下部,要笔笔分明,切忌涂改。
2.用中侧锋结合的线条勾出莲蓬上部的外轮廓,并画出上面的小孔,注意它们之间的位置关系。
3.以苍劲的笔法画花柄,线条要有飞白,以体现秋天荷梗的质感。
4.点上荷梗上的小刺,画上残败的花蕊和花丝,染上淡淡的赭石色,画出石绿色的莲子,并在莲子项端点上重墨点。
枝干的穿插组合法
枝干的穿插是写意花鸟画学习过程中比较难掌握的一个课题。如果大家学习过写意兰花的画法,了解兰叶的交义组织规律,如“交风眼”“破风眼” 等,那么掌握荷花枝干的穿插关系就相对较为容易一些,因为它们之间有很多的相通之处。穿插关系的疏密聚散相对于荷花枝干来讲,就是在布置画面时要有多有少,有集中有分散,有主有次,这样的穿插交错才有美感,看上去才能协调。《芥 子园画谱》中指出:“一忌孤生,二忌并立,三忌如叉,四忌如井,五忌如手指。”对于枝干的穿插问题讲得非常透彻明了,可供我们参考。荷花茎梗之间的穿插安排同样要遵循这样的规律,除了避免上面的五忌之外,“女” 字形交叉方式是比较符合人们审美习惯的枝干穿插法,因为它符合均衡的基本原理,做到了变化和统一-的有机结合, 我们一定要多做这种交叉方式的练习。荷花枝干的穿插不仅影响画面构图的大势,更直接决定了构图的好坏。构图不好,完美的画面就无从谈起,所以应引起我们的重视。
写意荷花常 用点缀景物画法
水草画法
作为写意荷花画重要的配景与点缀植物,对画面布局、构成、疏密安排等都有重要作用。
水草种类繁多,形态各异,扶疏有致,偃仰多姿。
其画法也各不相同,但不管是哪类水草,关键是要掌握其叶子的组织规律,多加练习。
只要-一种水草画得得心应手了,那么不管是其他长叶类的还是短叶类的水草,其组织结构的基本规律都会迎刃而解。
禽鸟、昆虫、鱼类.蛙类画法
水禽、鱼蛙类及其他与荷花有关系的昆虫等生物,在荷花画中尽管通常占的面积较小,但因它们本身能动的生命力,不仅能使画面增加无限的情趣,产生无限的生机,而且对花鸟画意境的营造也有着事半功倍的特殊效果,所以它们常常成为花鸟画的主体部分。
禽
第五课创作步 骤解析
《红莲双鹅》的创作步骤
步骤一:用淡墨以狼毫笔勾出荷花,顺势画出花心,用笔以中锋为主,中侧并用。
步骤二:用羊毫斗笔饱随浓墨,一气呵成写出前面的荷叶,注意叶片外轮廓形状的起伏变化,勾出叶筋。
步骤三:画上花苞,以和盛开的荷花形成对比与呼应关系,然后
画上半卷的小叶,以狼毫中锋写出三枝荷梗,荷梗之间也要有疏密、长短与方向的变化。
步骤四:以淡胭脂点出花苞与花瓣项端的粉红色,以三绿稍加绪石染出花苞的颜色。
步骤五:根据画面的疏密关系添上水草,用笔要酒脱、劲健,半干时以草绿复勾。
步骤六:画出上方水面上的两只白鹅,勾出水纹并用淡墨渲染。
步骤七:根据画面构图需要和画面的疏密安排,题名款、钤印。