聂聂看童画Nie3

当代艺术兴起最要命的一个地方就是开始不说作品美了，而是说有意思，有想象力，有创意，顶多说个画的好，把美给消解了，把美束之高阁，谈美或俗或雅，很难说出口。如果美术不谈美，就很容易出现一个问题，那就是要不断地去定义与扩充美的范畴，针对美，儿童画从某个角度而言，可以谈一谈。

当我们面对儿童画的时候，是否会很真心地说美，在这里就涉及到一个问题，如何理解童趣与美之间的关系，很明显，下面两幅作品画的猫头鹰都不准，甚至不太像猫头鹰，那么这个美感从何而来呢？我想可以从材质的美来理解童趣，有时材质本身的美可以掩盖童趣的不恰当甚至是丑。比方说这两幅作品，大家会觉得哪幅画会美一些？

以我所谓的专业眼光而言，无疑是第一幅作品。油水分离法在业界并不是什么特别的表现技法，而是常用的伎俩，能使学生的作品上一个档次的材料使用之法，斑驳而有淋漓效果，粗狂却有水质的细腻，由于油画棒的油性不溶于水，只要一涂水粉颜色就能衬托油画棒的效果，很明显第一幅画合理地利用了水粉的深色来衬托油画棒的浅色，极具画面装饰之感，猫头鹰的构图饱满，寥寥几笔油画棒的黄色使得画面生机无穷，而背景房子的颜色也非常的统一，很好地呼应了猫头鹰身上的亮色，而第二幅画猫头鹰的颜色不够响亮，同时也被背景的众多黄色抢了风头，画面材质的运用不够合理，偶然性的效果比较大。

儿童画的美是要通过比较，要通过一种善意的比较来挖掘其作品的美感。视觉性的东西一比较，也就能化解美的含义，如是否舒服，是否顺眼呀等等，诸如此类。有一次我问学生什么是美，我好喜欢这个答案，学生说美就是看了第一眼还想看第二眼的东西。下面两幅作品搁在一起，很显然是第二幅作品显得更美一些，无论是叶子形态的饱满，还是颜色的舒适度都胜过第一幅画，我当然知道要呵护儿童的天性，学生的绘画兴趣，但没有比较就没有进步，我承认艺术之美真的会有变迁，因人而异，因时代风俗而异，但终归还是有美与丑的分界的，人们心里总还是有对美的诉求，尽管有时我们认识美会要通过丑。

而下面两幅画很难用美丑来做评判，我只能说这两幅很充分很真实地反映了一个女生和一个男生对树不同的想法及不同的表达：一个温柔一个荒诞，一个细腻一个简约，一个摇曳生姿一个树影婆娑，我觉得儿童画是可以解释美的。

请再看下面同是两个男生所画的作品：

这两幅画一比较，一般人会说第二幅作品给人以美感，但我也相信不会有人说第一幅画的很丑，因为纷乱的线条代表着儿童特别的心境与感知，其单纯不做作，下笔十分肯定。飞机大战是男生经常画的主题，如果说美要通过牺牲学生真心想表达的东西为前提，我宁愿舍弃这种美，因为美前面还有真与善两个字，所谓的真善美，我想是一个美育体系是一个美育的过程，儿童最珍贵的地方就在真字上，生命之美高于艺术之美。

有些家长总是问我：我孩子画画一点基础也没有，能不能跟上班？我定会给他出示下面类似的作品，因为这个学生没有怎么画过画，他的天性就是如此，生命本身就对美有一种诉求，加上老师很简单的引导，就能形成这样的画面。这个画面很偶然，美的也很偶然。画面上画的还是飞机却画那么的有意思，给人以回味。墨色区域给人以神秘之美，而蓝色与橙色的对比给人以灵动之美。学生的画有时需要我们赋予美感，美从来都不是孤立存在的。