以神态忧郁的女性形体油画，浅谈西方女艺术家揭示人性卑微的缘故

聊一聊20世纪的墨西哥女画家弗里达·卡罗，她擅长以个人化的象征符号，通过面饰、血迹、色彩和植物等表现画作的整体形象画风，自学成才的卡罗以她生机勃勃、令人赞叹的才华建立起属于自己的艺术声誉，

然而她画作中的非正统主题尤其赢得了超现实主义阵营的高度赞赏，比如，那幅女性油画《两个弗里达》：画作的背景是充满白色云彩的蓝色天空，那流动性的笔触，给人强烈的视觉动感，

画作的主体是一对双胞胎女性，她们都盘着头发，并排坐着、相互牵着手，正视着观赏者，不过没有显露出一丝丝的笑容，她们的眼睛不大，眉毛却乌黑浓厚，如果不是身穿裙子，人们会误认为她们是男性，毕竟这两个女人没有项链、耳环、戒指、手链，身材也不是很丰满。

左边的女人身穿高领秋装，右边的女人身穿短袖低领的夏装，各自的服装色调也显的花花绿绿，却不奢华高档，导致女人的高贵气质没有显露出来。

女人脚下地板的色调偏浅红色，浅红色的地板和蓝色的天空呈“90度的直角”关系，这很明显是在室内，蓝色的天空是“背景墙”，它并不是室外的真实天空，由此可见，让人们联想到这两个女人好比是在照相，她们看着摄影师手中的照相机镜头。

值得注意的是，画面左边的女人胸口正在流血，心脏清晰可见，她右手拿着一把剪刀，剪了红色的“血管”，这个“血管”是要连接右边女人左手中的活塞，剪刀下方的裙子粘有血迹，

以此同时，画面右边的女人胸前也有一个心脏，然而这是人造的，为了体现它的真实，画家在女人的上衣“黄隔条”处，也修饰了鲜红的血迹，这两个女人是在输送血液，血脉相连的双胞胎。

事实上，画中的两个女人，一个代表着现实生活中的卡罗，另一个则是拥有画家身份的卡罗，左边流血的是现实生活中的卡拉，因为她失去了丈夫又失去了自我，所以心在淌着血，她需要靠艺术疗伤——右边是拥有画家身伤的卡罗，

卡罗作品《两个弗里达》

那么这幅画有什么更深层次的含义呢？卡罗曾说《两个弗里达》呈现的是“她人格中的双面性”，这幅画也体现了一种文化分歧，即“麦斯蒂索人”身上所隐含的矛盾冲突。

我们接着简单谈谈卡罗笔下的那幅女性油画《白衣女士》：画中的女人身穿低胸无袖的白色连衣裙，双手放在腿上，又由于时尚的短发，这姿势让整个人显的很高雅端庄，她被画家安排在一个框架的对角线内部，这样安排的效果是把她限制在构图中，这也让观赏者和女人的距离更接近，

卡罗作品《白衣天使》

画面背景的色调也很单一，它是一面墙，墙角下有一小株绿色植物，这株小植物让背景处的墙显的更真实，画作的空间立体感瞬间就展现出来了，如果没这株小植物，画作的空间立体效果，就略显的平淡，

毕竟整幅画作各部位的色调都很单一，没有强烈的“混合色调”，空间造型效果自然就很平淡了。画面的右边还有几片绿叶，这是起装饰作用的，除此之外，没有多大含义。

卡罗这幅画的亮点，就是那身材丰腴的白衣女士，然而她的神情依旧显得忧郁，这和卡罗的性格、曲折的命运有关，她十八岁那年身体受到严重的伤害，后来婚姻又不幸，这给卡罗留下了很深的心理创伤阴影，她将所有的情绪在画作中渲泄，从某种层面来讲，卡罗的画作寓意了西方女性卑微的身份。