钱球山水“墨中见笔，笔中见墨”，虽“时流诽之”，亦难掩其光芒

中国画讲究师承，在历代诸画派中，摹古是画家们的共识。钱球别具匠心，精研古法，大量临习李思训、范宽、唐寅、关九思等人的精品之作，不断总结其章法位置、笔墨结构以及“灵气往来”的意象效果，为己所用，虽“时流诽之”，但终究难掩个性光彩。传世作品有《钱球山水》《深山高隐图》等。

《钱球山水》共有3幅，纸本，均纵176.8、横45.9厘米，现藏于南通博物苑。分别描绘了山野幽居、临江山水、山村林屋的景致。画中款识分别为“拟大李将军笔意”“拟唐六如大概”“摹关九思画法”。

钱球山水 拟大李将军笔意

《钱球山水》“拟大李将军笔意”，其中“大李将军”指的是唐代青绿山水画家李思训。董其昌提出的绘画南北宗论，将李思训列为“北宗”之祖。其绘画题材上多表现幽居之所，笔力遒劲。钱球不仅仅追摹李思训笔意，而且在古法上进行变化，画面清新雅逸，行笔秀润。远处山石耸立，缥缈流动的云烟体现出“无根之山”的巍峨；近处老树连理，数座草屋立于山间平地、屋外低头觅食的小鸡、打渔归来的老翁等细节描绘，深刻入微，动静给合，营造出山林间无限生机，无不给人朴实素雅、天人合一的意趣。

钱球山水 摹关九思画法

明代关九思的绘画风格对钱球的山水画创作也产生了不小的影响。《钱球山水》“摹关九思画法”，图中山峦起伏，松柯坡石在一江两岸间挺挺而立，微微荡漾的水波极富动势，人物飘然，舟室古雅。作品笔墨清润灵秀，尽显“平淡天真之法”，使人观后神襟湛然。山亦我，我亦山，山山我我，我我山山，达到了物我两忘的意境。

钱球山水 拟唐六如大概

“唐六如”是“明四家”之一唐寅。他打破门户之见，将南北两派扬长避短，融会贯通，并吸收元画精髓，一般大幅气势磅礴，小幅清隽潇洒。《钱球山水》“拟唐六如大概”临仿唐六如，以高远式构图，纵笔施墨天地宽广深远，丛树、陋屋、流水、松柏，层次分明，错落有致。山石延绵，峰峦上密布的苔点呈排比之状；山腰间云雾游移缭绕，树木若隐若现，笔墨浓润，深浅不一，益发美化了画面的意境。通观整幅画作，丘壑安排得当，运笔娴熟有方，一派安然宁静之景。

钱球 深山高隐图

钱球是位摹古高手，常在古人的意境中徘徊。《深山高隐图》是其一生中具有里程碑意义的山水画，纸本，设色，纵166、横81厘米，藏于南通博物苑。此作采用全景式构图，云山、树木、茅亭、流水浑然一体。两位高士在山脚下相遇，又似乎是一位高士到山脚去迎接另一高士。作品面貌深藏于传统范式之中，气韵浑厚、苍润古朴，用笔自然，老辣得劲。款“钱球”，钤“石亭”“钱球”印。

钱球 骑驴过桥图

钱球山水画在法度严谨的基础上灵活变通，《骑驴过桥图》绘于乾隆六十年（1795），是其绘画风格成熟时期的佳作，纸本，纵170.5、横92厘米，藏于南通博物苑。

此图继承北宋范宽的风格，运用“以大观小”的观照方式和全景式布局手法。画幅三分之二被主峰占据，如丰碑般拔地而起，直入云霄；云山、流水、古树等围绕主峰展开，画幅右上布阔远之山景；中景山岗间，路径巧妙穿插，有山村茅舍，围土墙，其周有常绿树环列成排；近处山峦石坚，林多古木，从石罅迸出，盘虬多姿，树叶尽脱，枝梢伸如龙爪，强劲有力；石间露一泉，奔流酣畅，上架一桥，有骑驴人经过，动静交错，情景交融，画面清新雅洁，颇具生机。右上角款署“乙卯初夏月五山钱球写”，钤“钱球印”白文、“石亭”朱文印。此画可见钱球在空间布局处理上独到的功力，以及全景高远构图所带给人们最直观的视觉冲击力。

钱球山水画上溯五代董源，融通宋元精神，在笔墨运用上追求“墨中见笔，笔中见墨”，笔墨互补相依。以画山石为例，先用浓墨勾勒山形外轮廓，然后用淡墨以密集的短线条皴出山体纹理，线条之间疏密浅晰、错落有致，最后用重墨断线醒骨，墨迹浑成一体又层次分明，最大限度地体现了山石的质感和体积感，给人以山光浮动、岚影绰约之感。钱球山水画中树的画法也很特别，以中锋勾勒树昂扬挺拔的形态，树干多留白少皴染，树叶墨色浓浓淡淡，光影闪耀，充满顽强的生命力，这也正是他坚忍人格的体现。

钱球在仿古的同时，对现实生活细致观察，用心感悟，力求形成自己的山水画风貌。慢慢品读他的画，有一种静穆的气氛感，景是静的，情是静的，就连笔墨都是含蓄静雅的，无不彰显自己平和的心性。其实钱球生活的时代，看似和谐，然却隐藏着封建社会的黑暗，家庭条件没有得到很好的改善，过着“不炼金丹不坐禅，不做商贾不种田。闲来写幅青山卖，不使人间造孽钱”的卖画生活，但他从没抱怨过自己的身世处境，而是寄情于景，将人与自然愉悦亲切和牧歌式的宁静跃然纸上，一派纯净、幽旷而又峻逸隽永的意境，给人以回味无穷的审美感受。