精彩回顾：《至爱梵高》
片名Loving Vincient
来源于梵高每次信件的末尾
中文翻译为“至爱梵高”
如果没有对这位大师深沉的爱
绝对打造不了这么一部影片
故事从梵高去世后一年说起
阿尔芒从父亲手中接过梵高的一封信
本要交给提奥
却得知提奥已经死了
一系列问题困扰着阿尔芒
于是他开始探寻梵高精神世界和死亡之谜……
电影画面
电影原画
梵高死后受世人无比推崇
生前却是坎坷潦倒
唯一一幅卖出去的画《红色的葡萄园》，仅售400法郎
红色的葡萄园
明晃晃的阳光
一望无际的麦田
浩瀚璀璨的星空
灰白无光的生活
全部都转化成手下明艳的画作
直到1890年7月份麦田里的一声枪响，戛然而止
当时的他已经患有精神病
焦躁，多疑，幻听······
让他出现如吃颜料
喝煤油等怪异行为
最后因为割掉自己的耳朵
被送进了法国南部的精神病院
然而在清醒之际
他向医生申请外出画画
笔下的作品依旧充满张力
相对于梵高传奇的一生
Loving Vincent 的制作过程同样震撼：
近7年的时间，来自15个国家125位画师
65000帧油画，全手工绘制
构成这部95分钟的动画长片
导演多洛塔·科别拉与联合导演 休·韦尔什曼
导演多洛塔·科别拉在少年时期对梵高痴迷
看了梵高书信集后，深受感动
这位耀眼又暗淡的人不善言辞又渴望倾诉
他的一生中有800多封信
绝大多数只是寄给自己的弟弟
在他的最后一封书信里
有着这样一句话：
“只有画画才能表达我心中之所念”
因此，导演Dorota有了这样的想法:
“我希望能如他所愿
他的内心，发生在他身上的故事
就由他的画来讲述吧”
导演力求以其画讲其事
既要真实贴合他的信件
又要匹配上画作和历史
因此操作显得困难重重
影片vs原画
剧本取材自梵·高本人亲笔书写的 800 封信件
最终将通过“梵高体”表达出来
而制作中，制作团队通过精心的设计
使得电影画面与原作尽可能的相接近
影片vs原画
影片vs原画
比如在原有的基础上放大或缩小画面
或者使用移动画面来呈现整幅绘画
影片vs原画
在原作中没有出现的画面
制作团队则采用“闪回”的方式呈现
黑白画面既区别了原作
又符合当时的摄影技术
这些油画背后的125位画师
由来自全球5000名申请者中筛选出来
他们绝大部分有油画功底
或者参与过艺术品修复工作
他们在接受为期3周的课程训练后
在接近3年的时间里，创作了1000多幅油画作品
然后又花1年时间
把静态画面转变为动态，来适应电影
为了还原梵高真实生活
他们设计了20多位相关人物
而人物的化妆造型
都是高度遵循原画
团队请来了多位演员
他们进入绿幕拍摄
然后转换成CG动画
最后由画家们画出来
每一天的拍摄
都是对梵高进一步的了解和发现
当发现某些不符合事实的创作时
他们就重绘，只为呈现那个真实的梵高
编辑 郑成航
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